Alkotó Alphonse Mucha virtuóz „art mindenki számára”
Oroszországban, a nevét a híres cseh művész Alphonse Mucha, keveset tudunk. Időközben vált szinte jelképe a festés végén az „arany” - az elején az „ezüst” korosztály számára.
Az ő stílusa (festés, építészet, kis dekoratív formák) és az úgynevezett (és még mindig úgy hívják) - „Mucha stílusban”. Vagy - "Art Nouveau", "Jugendstil", "setseson". „A nők Fly” (képek az évszakok, a napszak, a színek, és így tovább. D. mivel a nők) világszerte ismert.
Alphonse Mucha. „Költészet és Dance”, egy sor „Art”. 1898
Alphonse Mucha a gyerekkori jó volt a rajz, de a kísérlete nem sikerül a prágai Képzőművészeti Akadémián. Ezért pályafutását kezdte, mint egy festő, művész plakátok, meghívók. Nem adja fel a festés, Falak és mennyezetek gazdag otthonok. Miután Mucha dolgozott a díszítés az ősi vár gróf Coin-Belhassen, aki annyira lenyűgözte a munkáját a művész, hogy ő beleegyezett, hogy fizet tanulmányait a müncheni Képzőművészeti Akadémián. Ott, a művész és elsajátította a technikát a litográfia, amely később az ő védjegye.
Sorsdöntő találkozó volt az előadó a színésznő Sarah Bernhardt. Ha a tulajdonos a nyomdával de Brunof utasította a plakátot. Alphonse ment a show, és az ő benyomása felvázolt egy vázlatot egy márványlap a táblázat a kávézóban. Később de Brunof megvették ezt kávézó, és egy asztal egy képet Mucha lett a fő attrakció.
Így a munka a posztert rögtön Fly talán a legnépszerűbb művész Párizsban.
Alfonso szerződést írt alá a hat év, amely idő alatt a keze alól jött egy csomó plakátok játszik. A leghíresebb - „Az A kaméliás hölgy”, „Medea”, „szamaritánus”, „Tosca” és a „Hamlet”, és meghatározza az ő teljesítménye, jelmezek és dekorációk.
1897-ben Franciaország volt az első egyéni kiállítása Alfons Mucha. Ugyanakkor, az elképzelés a „nők Flies”: nem utalva a romantikus szenvedély, és a stílus, hogy ábrázolja az évszakok, virágok, a napszak, a művészetek, drágakövek, stb, a női képeket ...
Alphonse Mucha. „Évszakok” sorozat. Tavasz, Nyár, Ősz, Tél
Alphonse Mucha. Reggel, nap, este, éjszaka, 1889
Fényűző, érzéki és bágyadt „Nők Fly” többszörözött azonnal és szétszórt ezer példányban poszterek, képeslapok, kártyák. Szekrények világi esztéták csarnokokban a legjobb éttermek, női boudoirs díszített selyem panelek, naptárak és kiírja a mester. Ugyanabban a stílusban jött létre színes grafikai sorozat „Évszakok”, „Virág”, „fa”, „hó”, „csillag”, „művészet”, „gyöngyszemei”, amely még mindig formában kiállított művészeti plakátok.
Étterem csarnokokban és a falakat gazdagon díszített házak munkája volt hihetetlenül népszerű, megrendelés érkezett Európa minden tájáról. Fly hamarosan elkezdtek együttműködni ékszerész Georges Fouquet, aki szerint a terveit, hogy hozzon létre exkluzív ékszereket.
Alphonse Mucha. A bal oldalon - egy arany karkötőt Sarah Bernhardt, 1899. A jobb - a lánc medál, 1899-1900
1895-ben csatlakozott a Mucha unió szimbolisták „Salon száz.” Úgy támogatta az új stílus - szecesszió és a demokratikus művészet, amely kifejezésre jutott a „szakmában otthon”: meg kell olcsó, érthető és hozzáférhető a nagyközönség számára. Mucha szerette mondani: „A szegénység joga van szépség.”
Alphonse Mucha. Bal - portré, a feleség Marushko. 1905 Jobb - portré a művész felesége Marushko 1917
1900-ban a Fly részt a design a pavilon Bosznia és Hercegovina, a párizsi világkiállításon. Abban az időben, ő lett érdekelt a történelem, a szlávok. Tól 1904-1913. Fly sok időt tölt Amerikában, díszíti a házat, ami illusztrációk könyvek és folyóiratok, plakátok és jelmezeket színházi produkciók, előadások, az Art Institute of Chicago. Aztán úgy döntött, hogy visszatér a Cseh Köztársaság és működik a ciklus „szláv eposz” 18 évig. Ez a monumentális ciklus átadták nekik, mint egy ajándék, hogy a cseh nép és a Prága városa, de nem volt sikere a kritikusok.
Alphonse Mucha. A jobbágyfelszabadítás oroszországi, „Szláv eposz” 1914
Alfons Mucha történetesen Oroszországban. Ő egyéni kiállítása itt tartották vissza 1907-ben, és 1913-ban ment a Moszkva és Szentpétervár, hogy összegyűjtse anyagok a „szláv eposz”. Nagy hatást gyakoroltak rá tette a Tretyakov Galéria és a Szentháromság-Sergius Lavra. Mucha a házban volt a művész Pasternak, amikor ünnepelte a kiadvány a költészet gyűjtemény fia, Boris Pasternak.
Miután a Köztársaság kikiáltásának 1918-ban, Alfons Mucha megbízást termelés az első csehszlovák bélyegek, bankjegyek, és az állam címere.
Mucha volt képes megtenni, amit kevesen tudtak: ő hozta be a mindennapi, mindennapi élet szépségét. A művész létre nem csak a valós képet, és szép képeket, hanem teszi a műalkotás az egyszerű dolgok körülöttünk. Ez egy tipikus megvalósításában a művészi törekvés a XIX-XX század „Mucha stílus” vált modell egy egész generáció rajzolók, grafikusok
Prágában a múzeum őrzi a művész. Itt található a különböző ajándéktárgyak képekkel művek Alfons Mucha.