Jean a pénztáros - enciklopédia szimbolizmus festmény, rajz és szobrászat - 33. oldal
A. Seon Siráma Orpheus. 1896
A. Germain: Une PEINTURE-idéaliste-idéiste, Alexandre Seon. Párizs 1892 - C. Saunier: "Gazette d'Art-Alexandre seon" La Revue Blanche, mai-août 1901.
Sérusier Paul (Párizs, 1863 - Morlaixba 1927). Paul Sérusier ősök jégeső francia Flandria. A középiskolában, ott találja egyértelmű tendencia a művészet, a filozófia és a keleti nyelveket. Apa Paul igazgatója Houbigant parfüm gyár, készül a fiát, hogy a kereskedő karrier, találja meg helyét a papír bolt Marion Joubert Street. A végén, köszönhetően a kitartó kéréseket az anya és a beavatkozást a háziorvos, Paul keres engedélyed hivatását. Belépett a Julian Akadémián, majd 1888-ban ő lett kapus a kincstár a kis műhelyek, látogatott míg Maurice Denis Ranson és Bonnard. Sérusier van a Salon 1888-festmény „workshop Breton takács”: elnyerte Dicséretet, valószínűleg azért, mert a hagyomány. A szülők Paul megdermedt. Ekkor ment Pont-Aven, ahol találkozott Gauguin, aki szenteli, hogy a felfedezések. Onnan, Paul hoz egy dekoratív kompozíció a borítóján a doboz szivar és megmutatja a "kabalája" legközelebbi barátai: Ranson Ybele, Maurice Denis, Bonnard, Rene Pio, Roussel, Vyuyyaru. Sérusier gondolat jön talált a Brotherhood of the Nabis, a próféták evangéliumának Festés (héberül "NABI" - Próféták). Összegyűjtik havi rituális vacsora egy kis kávézó a folyosón Brady, ahol meghívott Ambroise Vollard, ami megmondja róla az ő „emlékiratai”. Sérusier Gauguin látja tanára. Ismét csatlakozik hozzá Le Pouldu nyarán 1889 gyűltek ott össze más művészek - különösen Charles Filigerom Meir és holland De Haan.
1890-től, ráadásul a havi vacsora nabi gyűjteni szombat esténként a „templom” - vagyis a műhelyben Pál Ranson, a házszám 25 a Boulevard Montparnasse. A falakon látható a dekoratív panelek Maurice Denis, Bonnard, Roussel, Vyuyyara. A csoport is csatlakozott a Nabis szobrász Georges Lacombe, zenészek Pierre Claude Herman és terasz. Hála Paul Faure és Lugné-Poe NABI kapcsolatos a világ színházi; együttműködnek a Szabad Színház. Sérusier írja hátteret a játék „király Yubyu” Alfred Jarry megteremti a táj a Lugné-Poe, segít neki a megfogalmazása megállóhelyeken. Igaz, hogy Brittany, ismét elment a Pont-Aven, ahol 1891-ben találkozott a holland Verkade és Dane Ballina; majd elküldi a Hyuelgot Châteauneuf-du-Fau: jön gyakrabban, végül itt telepedett le 1912-ben Ezen kívül azt teszi több külföldi utak: 1895-ben, Olaszországban, 1904-ben - együtt Denis - a Németországban, ahol felfedezi a művészet német primitívek; majd Prága és bencés kolostor Beyron ahol nyugdíjas Verkade, aki szentelte magát a vallásos művészet. Mint ismeretes, a School of Church Art Beyrona alapján. Dezső és Didier Lenz, támogatott nabi szoros kapcsolatot, és valódi hatást gyakoroljon a művészet, különösen a munka Sérusier. Charles Chasse írta: „A további fejlesztése karrier Sérusier azt mutatta, hogy a fő törekvés a lelke, hogy egyensúlyt a magán- és az általános között a saját lelkét, és a világ, hogy így matematikai alapját az ideális - és ahogy ő akarta így az emberi és vallási igazolás matematika magát. " „Szintézis - magyarázta Sérusier - csökkentésére utal legkülönbözőbb formákban, hogy kis számú formák, hogy képesek vagyunk felfogni: az egyenes vonalak, néhány szögek, ívek egy kör és ellipszis, túllépve ezen korlátok elkavarodnánk óceán sokféleségét.”
Már ifjúkorában tanítványa Swedenborg és Schure, Sérusier követője az esztétika a „szent cselekmény” - ez a rendszer kéri a saját elméletét egyezések és harmónia formák és színek. 1908-tól 1912-megtanította neki az Oscar Ranson és megállapítja az „ABC of Painting” (1921).
A kapcsolat a szentelt kiállítás Sérusier a Druey 1919 A. Leblond mondta: „Azt hiszem, klyucharom Sérusier Breton titkot a lélek a zarándok a homokbuckás lobog mindenhol füstölt nedves átható pár kelta legendák - függetlenül attól, hogy az aljnövényzet, amely elnyelt minden színben és impregnált gomba aromája fák koronája, fölé emelkedik a „mély teljesebb”, lehullott levelek a réten, köd, a nő mögött rokka és a többi mellé, mondott valamit, barlang, benőtt páfrányok, mohák és vízesések a szikla ... "
Jacques Lacombe. Nabi ognennoborody (portré Paul Sérusier) Kb. 1894
P. Sérusier. Talisman. 1888
P. Sérusier. Az elképzelés a folyóba. 1897
M. Denis: elméletek, Párizs 1920 - Ch. Chassé: "Paul Sérusier" L'Art et les Artistes, 1927 - W. Jaworska: Gauguin et l'Ecole de Pont-Aven, Neuchatel 1971 - M. Guicheteau: Paul Sérusier, Párizs 1976.
SPILLIART Leon (Oostende, 1881 - Brüsszel, 1946).
L. SPILLIART. Önarckép a tükörben. 1908
Autodidakta volt a fiatal korban, és foglalkozik a rajz, egymástól független és nyugtalan természet, egyedül dolgozik. „Mindig is volt egy félelem, bizonytalanság, - bevallotta, hogy egy barátja -. Éltem az életemet egyedül és szomorúan, körülvéve egy hideg fal.” Munkája nagyon változatos, hosszú ismeretlen maradt, de addig, mondja Francine Legrand „Spilliart mint Ensor, jelenti az egyik legfontosabb összekötő útvonalakat a szimbolizmus és az expresszionizmus. Ő is egyike a prekurzorok szürrealizmus Belgiumban.”
Minden Verhaeren, ő hatása alatt az erős és természetesen benne van az irodalmi és művészeti irányzat a kor. Találkozik Stefan Zweig és Franz Hellens. Párizsban, kinyitotta Van Gogh, Gauguin és Picasso. Fürdőzés után több évig Brüsszelben (1917-1921), visszatért Oostende, majd később, 1935-ben, végül Brüsszelbe költözött. Tagja számos művészeti körök, a valóságban ez nem szomszédos bármely csoport. Az ő munkája uralja két téma: a tenger és a magány. Ő elsősorban használ akvarell, gouache és színes ceruzák, munkák többnyire vegyes média, egy kis formátumban.
P. Roberts-Jones: Du realizmus au szürrealizmus, Bruxelles 1969 - F. S. Legrand: Le Symbolisme en Belgique, Bruxelles 1971.
TOM Hans (Bernau, Baden, 1839 - Karlsruhe 1924). Debütált a litográfiai Basel, Hans Thomas visszatért Bernau és festékek tájak, ötleteket merítenek a környező természet. Megismerkedett Johann Wilhelm Schirmer igazgatója, a Képzőművészeti Karlsruhéban, ami erősíti a döntés, hogy kövesse a választott út, és Tom válik a tanítványa. 1868-ban Párizsba költözött, hogy tökéletes festési technikát, hozza őt a francia realisták (főleg Courbet). Ő visszatért Németországba, és 1870-ben a müncheni megfelel Böcklin: ismeri a mester fokozatosan megváltoztatja az irányát a küldetés. A munkája Tom jelennek tárgyak született képzelőerő, de ellentétben a Böcklin táj megszállottja halálfélelem, az értelmezése Tom természet jelenik meg elég nyugodt. Ő a lélek egy álmodozó, egy néző, megtalálása öröm az a tény, hogy ő látja maga körül.
Tendencia, hogy a szemlélődő élet kifejlesztette benne gyermekkora óta töltött az erdőben környező szülőfalujába. Miller fia, megtanulta az alapokat a festmény a művész festette hagyományos fekete-erdei kakukkos órák. Tom korán megmutatta művészi képesség; hogy egy szerény család, elnyerte a ösztöndíjasa a nagyherceg Baden, amely lehetővé teszi számára, hogy továbbra is tanulni.
Utazásai nem korlátozódnak Párizsban. Utazik Olaszországba. Először ment oda 1874-ben, majd 1880-ban, 1886-ban 1892, 1897. vonzotta a táj és a művészet ebben az országban, ha úgy találja, új inspirációs forrását. Ott vezeti be festészetét aktok és mitológiai jeleneteket, amely lehetővé teszi számunkra, hogy ez a kör a szimbolisták. 1889-ben jelentős művet Tom bemutatja egy nagy kiállítás Münchenben. Mielőtt szinte ismeretlen, végül megkapja az elismerést, elfoglalja jogos helyét az egyik legvonzóbb művészek a második felében a XIX századi német iskolában.
F. von Ostini: Thoma, Bielefeld 1900 - H. Thode: Hans Thoma, Stuttgart - Leipzig 1909.
Thorne-PRIKKER Johan (Hága, 1868 - Köln, 1932).