Megjegyzések - „Giselle” - régi - és - jelen van, a St. Petersburg színházi magazin (hivatalos honlap)
Elmúltak már azok az idők, amikor a „Giselle” volt egyfajta „szentély” a felfedezés a táncosok, kiválasztottak. Az elején ez fél évszázad hagyománya a Mariinszkij Színház tegye magát nem tudta, az isteni Anna Pavlova. Az ő zseniális debütáló „Giselle” (1903) már felébresztette az érdeklődést a régi balett késve ismerték abszolút remekmű. Pavlov felfedezte az igazi mértéke a címszerepet, a maga első mélység ismeretlen. Ideges játszik ereje, kifinomult légi tánc szépségét Pavlova megállapított kritériuma művészi, akár nem adta még a legtehetségesebb kortársai. Sem Karsavina, a növekvő csillag a Gyagilev balett, megkapta a szerepet, távozása után a Pál külföldön (1910), sem a tiszteletreméltó Kshesinskaya balerina, Vaganova, Makletsova Egorova (1916) kinyomjuk a memória St. Petersburg színházba tökéletes teremtés Pavlova.
E. Luc (Gisèle). Photo gyűjteményéből Múzeum Színház és Zene
Egyenlő terület művészeti jelentősége Gisele meg csak húsz évvel a debütáló Paul, amikor 1923-ban a balettben Olga Spesivtseva. Sajnos, ez fantasztikusan szép és ugyanolyan tragikus hősnő villant a színpadon múló látás - egy év balerina valaha elhagyta Oroszországot. Csak, évekig senki sem cserélhető Giselle egy idősebb kortársa Spesivtseva Elena Luc.
Úgy tűnik, hogy ez azt jelenti, hívás, közel a vasút, az visszafordíthatatlan logikája események? De itt van a kíváncsi szemtanú - egy kiváló orosz költő, író, irodalomkritikus Vladislav Khodasevich, visszatér a kultúra év után a gondatlanság. 1922-ben írt egy verset a „Giselle”. Ez egy válasz az egyik első előadás Luke.
Igen, igen! A vakok és tender szenvedély
Relaxer, égések
Rip a szív, mint a levél darabokra,
Elveszti a fejét, majd meghal.
És mi? sírkő lépés
Ismét van a saját,
Ismét, a szeretet és a láb bunkó
A színpadon a Hold-kék.
Ne engedd, hogy megzavarja az olvasót váratlanul komikus „láb bunkó”. Ez elleni biztosítás szentimentalizmus. Az irónia - védő maszkot a költő. Végtére is, a jelentés és a hang a vers szánalmas: ez a mindenhatóság a szeretet, amely nincs hatalma a halál.
Hűha! A fülei - ordít a forradalom, hanem a szív - a zene, a „Giselle”, született az ő költői sorokat. Ismerve a sorsa Khodasevich, lehet hallani ezeket a sorokat közel előérzete elszakadás Oroszország és megkerülhetetlen szerelmét „könnyezés a szív darabokra.”
Figyelemre méltó adat - könnyek a költő felesége (Anna Ivanovna). Soha nem fogjuk tudni, hogy ok, mert könnyek voltak általánosak a nézők előadás Luke. Minden gyászolta valamit a saját, drága és szent, elveszett a felfordulás a mindennapi életben. Luke emlékeztet bennünket.
Ő segített ezen állandó partnere és közeli barátja Boris Shavrov. A színpad történelem „Giselle” nevük van a jobb oldalon. Mint Lukács Shavrov kitéve alapos felülvizsgálatát a kép az ő hős. Ő vágású „portré” gróf Albert keenness pszichológus művész, így a hagyományosan „kék” karakter kiszámíthatatlanul bonyolult. Veleszületett önzés arisztokrata vele együtt éltek őszinte érzés, szenvedély felelőtlen kalandor - rajong a reflexió. Színész félelem lecsupaszítva a lélek a hős, hogy megmutassa, milyen a fájdalom és szenvedés egy ember nyer.
U. Lopatkin (Gisèle). Photo N. Razina
E. Tarasova (Giselle). Photo N. Razina
M. Kullik (Giselle). Photo N. Razina
Union tehetségek, különböző jellegű, de példátlanul érzékeny, együttműködve egymással, adott okot, hogy különleges harmóniát és gazdagsága a duó. Luke és Shavrov visszafordíthatatlanul átalakul „Giselle” a teljesítmény duo, ahol folyamatos párbeszéd partnerek válik lírai „ideg” a dráma.
Később fedezze fel a rejtett lehetőségeket és más felek a balett.
A 40 ^. évben sok volt nagyított kép a mirtusz. Regal, parancsoló, vízhatlan Marina Shamsheva, képviselte a legmagasabb erkölcsi törvény, amely megerősíti, hogy jogait dance tökéletesség. Alla Shelest felruházva Mirta ősi istennő fenséges szépséget és mágneses belső erő - egy szörnyű és rugalmatlan.
A 50 - 60-as, a maszkot a hagyományos balett gazember kijött egy élő személy Hans. Konstantin Shatila, Jurij Grigorovich, Anatolij Gridin, Igor Chernyshev, Igor Uksusnikov Nicholas Ostaltsov - mindegyik a maga módján - tette Hans akaratlanul bűnös baleset súlyosan büntették a tetteikért.
A jelen „Giselle” nélkül elképzelhetetlen hatású együttese, és mégis a balett varázsa eltűnik, menyasszonyi ruha Vilis, ha nincs igazi karakter. Sok megkövetelik az előadó címszerepben: a kép a megfelelő külső adatok eljárva és táncoló készségek, értelme a stílus és a cucc, de a jó szerencse dönt a skála a művészi személyiség, a képesség, hogy mondjon valamit a színpadon ő behatol a lélek a közönség. Ezek táncosok mindenkor kivétel nélkül. Csaknem tíz évvel Luke volt az egyetlen Giselle 1932-ig betegsége miatt egy balerina nem volt szükséges, hogy sürgősen készítsen elő egy új énekes. Ez volt a huszonkét Galina Ulanova. Hamarosan szerepe szilárdan össze van kapcsolva a neve a zseni a balett színésznő később szerzett világszerte elismerést. A háború utáni időszakban, amikor Ulanova Moszkvába költözött, a szerep ment neki fiatal kortársak Natalia Dudinka. Csillagok Leningrád balett osztatlan tulajdonában lévő monopólium szinte végéig a 50-es évek. De aztán volt példátlan első „Giselle” elérhetővé vált szinte minden táncos a társulat, köztük a legfiatalabb. Szinte egyszerre szerepét már megkapta befejezi színpadi pályafutását Alla Shelest és friss diplomás Natalia Makarova. Partner mindketten kezdő Nikita Dolgushin. A kritikusok tárgyalt debütál Irina Kolpakova, Emma Minchonok Alla Sizov Ksenia Ter-Stepanova, forduljon értelmezési Konstantin Sergeyev - első dalszöveg balett jelenetek - hősei Rudolf Nurejev, Jurij Soloviev, Szergej Vikulova, Vladlen Semenov, Oleg Sokolov, Szvatoszláv Kuznyecov. És a közönség választotta ki a bálványokat saját ízlése. Vintage balett lett talán a leginkább repertoárját, és tudta jól zajlanak a kategóriában a „fiatalok játszani.”
Az innováció-ben rögzítették, a következő évtizedekben. „Giselle” - úgy tűnik, örökre - elvesztette különleges státuszt. Természetesen nem minden előadás válik egy esemény. Rajongók Altynay Asylmuratova, Constantine Zaklinskaya, Farukh Ruzimatov, Andris Liepa sokáig vár egy találkozót velük, mert „Giselle” nem hagyhatja figyelmen kívül a többi szólista, és ezen kívül, ez szolgál a „felszállás platform” kezdőknek. Az egyik rendeltetése, hogy egy hosszú utazás a magasból kiválóság, mások, hogy egy „transzplantáció”. Debut „Giselle” olyan, mint egy röntgen-villog benne a művész, felfedve szorgalmas utánzói, és az emberek, akik képesek gondolkodni és érezni a színpadon egyedül.
Értékelésük feltételei elkerülhetetlenül Mirta Marina Tchirkova. Négy évvel ezelőtt, amikor a tegnapi végzős először nehéz szerep, hogy elütött egy tökéletes kép - az eredmény egy komoly és átgondolt munka (tutor Gabriella Komlev). Biztosítják a teljes megoldást az élesség minden részletét, egy erős töltésű energia és nemes utasbiztonsági divat, a vizuális dance szám, még a statikus pózok sugárzó halálos hideg, nem a fiatal hölgy Mirta igaz Vilis.
Természetesen a szerencse és választás a szerepre Albert Victor Baranov - táncosnőt hálás megjelenést és kiváló technikával.
Ami a dance party elég elsajátította a fiatal színész: a teljesítmény kecsesen. De a karakter még nem érhető el az arcát. Ez egy romantikus kép általában nincs jele egyéniség.
Talán a legérdekesebb a főhős volt riválisa, Peter Ostaltsovym megtestesült. Hans - először, mint egy fiatal színész, stagnál a balettkar. Azonban ez is magyarázható különcség Ostaltsova - nagyon szokatlan átlépte az adatoknak a klasszikus és a karakter táncos: nagy a növekedés, amíg puha lábak, hatalmas lifttel és sötét „tsyganistaya” szépség az arc nagy funkciók és tüzes fekete szemekkel. Kapott egy váratlan és Hans - zárkózott, fájdalmasan érzékeny, becsukta a Splendid Isolation. Viszonzatlan szenvedélye, a féktelen értelemben, hogy Hans fújt idill az első felvonás, tapasztalt, mint egy összeomlott a világ Giselle veszteség és talált vigaszt meggyötört lélek a jeges karjai Vilis ... Az első rész bemutatja a lehetséges a fiatal táncos. Azt ígéri, hogy érdekes és más felekkel.
Mennyire más a valós és túlvilági megjelenési formájában Giselle, ahogy ellentétben előadók három új szerepek - Elvira Tarasova és Margarita Kullik Ulyana Lopatkina.
Tíz év várakozás Giselle Margarita Kullik. A kedvenc a közönség már az első lépéseket a színpadon, van egy ritka bája és készség egy virtuóz. Szikrázó tehetség hat a leginkább közömbös közönség. Tánca ragyog és szikrázik, mint egy napsugár megtörik egy csepp harmat. De közvetlenül a romantikus repertoár Kullik kell bizonyítania eddig, és nem ok nélkül. Nem azonnal talált könnyed Sylphide - először úgy tűnt, hogy ez a szerep egyáltalán nem neki. De Kullik szeret, és tudja, hogyan kell dolgozni. Ő csiszolta fél a legkisebb árnyalatokat (együtt tutor G.Komlevoy), sőt, ez korlátozza saját természetét, megszerezte a szükséges űrlapot. Tündérkastély lett a megközelítések a második felvonása „Giselle”, mint az első Kullik, és nem volt semmilyen probléma. Táncos készül belépni a jelenetet tanárnő Natalia Dudinka, amely egy időben (szinte fél évszázaddal ezelőtt!) Be „Giselle” ő Luc.
A szerepét Albert Vladimir Kim - állandó partner Kullik kívül a natív színház. Debut, így egy kettős, de egymástól elválasztva partnerek olyan kemény, mint elválasztani Gisèle Albert. Ext-NJ sokféleség - szláv típusú balerina táncos egyértelműen keleti vérvonal - nyilvánvaló csak az első pillanatban: egy pillanatra csak elfelejteni. És ez nem csak a készség a művészek, a könnyű és konzisztenciájának táncukat. Duet Kullik - Kim harmonikus benne. Bája nemzetségből lélek egységének művészi törekvéseit. Lépett idején kreatív lejárat, ezek a szereplők megtartották szenvedélyes megszállottsága a tánc, milyen egyszer jött az iskolába utcáin Oroszországban. És hogy ez a szenvedély fokozatosan elveszítik az áramlás a mindennapi élet színház, koncert túrák és különböző világi gondok!
Kullik és Kim, jön a helyszínre, mint a karakter, mint az előadások, amelyek magukban foglalják, mint a közönség, aki azért jött, hogy találkozzon velük. És különben is, ők tényleg szeretik egymást. Ezért táncolnak a fényt az öröm és érzéseit a karakterek valódi. Ezért, mivel úgy vélik, a „Giselle”, hangzott a teljesítményük első szerelmes vers.
Álló hősök Kullik és Kim nem elváltak gyerekkoromban. Shy Giselle kell még babázgatás, és szaggatott, bozontos Albert mint egy fiú szerelmes füleinek. Élnek a boldog világ, megfeledkezve mindenről. Ez a világ szétesik, de a szeretet nem tűnik el. Kullik és Kim meg vannak győződve arról, hogy ez így van. Albert jön Giselle sírjához, hogy nem a szomorúság és a bűnbánat, azt várja Giselle, hisz a csodákban. És a csoda történik, a szerelmesek újra együtt. Ezek érett lett szomorú lett visszafogottabb a megnyilvánulása az érzelmek, de most már magukra, ezentúl senki sem lesz képes elválasztani. És hadd Gisele, mint illik Vilis eltűnnek hajnalban - hogy vissza fog térni, mert megvárja Albert. Kullik és Kim elhitették a csoda.
Azonos érdeklődés várható, és Ulyana Lopatkina debütált a végén az első évad a színházban. Tizennyolc táncos remények megtévesztette, ragyogóan megbirkózott a nehéz szerepet. Ő nem is drámai jelenetet, és az első felvonás a második tánc lyrics. Ez nagyrészt a fáradságos munka a tehetséges oktató Olga Mózes, felfedi személyiség Mezentseva, Asylmuratova, Makhalina. Mégis az egyik nem működik, hogy ismertesse az ellenállhatatlan vonzereje az új Giselle. Már van a hangsúly kell a tehetség a mágia.
Lopatkin létre a romantikus repertoár, üzenetrögzítő modern esztétikai szempontok. Magas aránya slozhonnaya, azt éteri textúra, Flight ugrik „dimenzió” lépés. Különösen kifejező kezét. Szokatlanul hosszú és vékony, adnak táncolnak széles levegőt és kifinomult grafikai minőség vonalak. De ez még nem minden. Lopatkin felruházva zenei és művészeti lélek és tagadhatatlan ajándék a színésznő. Nem gyakran újonnan olyan szervesen és tele van élő előadások a javasolt körülmények között. Csak tapasztalat jön a képesség, hogy úgy érzi, a szerepe az egész vetjük alá, minden jelenet, minden részletében a teljes design. Lopatkin bizonyította ezt a képességet, amikor először „Giselle”. Persze, ez volt az ő teljesítményét és érdesség, de most a fiatal balerina van fontosabb - saját intonáció, a személyes kapcsolat a képet, a képesség, hogy az őt körülvevő glória költészet.
A nagylelkű természet adta nagyvonalú előre táncos, hanem egy táncos nem marad adósság, fizeti a számlát zökkenőmentesen. Ezért félelem nélkül hibás becslés, akkor figyelembe kell venni az egyik fő reményeit Mariinszkij balett társulat.
A névleges index: