Szavalat és társalgási műfaj - studopediya

A fő különbség a művészet szavalat a pop műfajban kimondott hazugság, először a futtatható irodalmi anyag, a WTO ryh, a beszéd stílusa, harmadszor, a kép a narrátor.

Ebben az értelemben, hogy két, nyilatkozatok - lejátszási Minani a teljesítménye az egyik fő olvasók AY Zakushnyaka”. Ő rendelkezett értékes ajándék nem szoríthatja háttérbe a színészi személyiség alakja AB-tórusz, amely szolgált, úgy tűnt, hogy azt mondja: „Én semmi köze hozzá, de figyelj arra, amit a Csehov zenét!” Vagy: „Nézd, milyen szép ez a Maupassant!” „még mindig emlékszem a túlnyomó benyomást kelti, hogy a pro-elvesztegetett mindannyiunkat. Ez az ember, így nyugodt B devshy egy karosszékben egy könyvvel a kezében, amely abban az időben az elbeszélés gyakran nézett - mintha kifejezetten emlékeztetni, ki a felelős, aki a mester, akinek határtalan ártalmatlanítása is (bár ko-nechno azonos, a teljes szöveg a történet tökéletesen tudta nai-Susten Pass „) 1.

Zakushnyak AY Esték rasskaza.- M. 1984 S. 157, 270.

köptek Dmitry Zhuravlev olvasás Da mu kutyával „című Csehov, mi érdekli valami, mint Ju-ravlev képes megérteni Csehov, egyesíteni vele, azt mondja, futam számunkra, hogy mit láttak, gondolta, és érezte, pi Satel és hősei. Ez - Csehov Zhuravlev. És Gogol - Schwartz. Majakovszkij - Yakhontova! De Puskin - Jur-ég!

A „kifejezés” - ez beszél a közönség, beszél, mintha saját maguk által, a saját nevében. Ha epigra vom-olvasó előadások lehetnek az „akarom mondani. „A mottó - mottó kifejezésre bu-gyermek, a mondat:” Azt akarom, hogy beszélni. ”. Entertainer mindig beszél a közönség: nem csak azt mutatja, és azt mondja, de beszél.

Itt van egy nagyon pontos meghatározása a természet a figyelemreméltó teljesítményt humoristája PL Murawski „on-Zorn feuilletonistic interjúban.” Az egyik a „prog-mnyh” szatirikus cikkek neve: „Van valami Pogov-rét”. Kezdenek kigúnyol kifejezéseket, mint én ka-véleményt, amely mindig emlékezni minden mondat-you-léptetés a színpadon: „Nem, nem vagyok szemlélőként SLU Chatelier kell egy személy, aki meghallgatja, megért engem, akivel tudok beszélni . És mondani most, elvtársak, az Isten, nincs semmi. „1

Jegyezzük meg, hogy egyrészt a néző Muravskyi nem szükséges, mivel a színházban, azaz a hallgató; másrészt az a tény, hogy szüksége volt egy hallgató, kivel, és aki nem, mint a művészet szavalat, ő Boo beszélő gyerekek. Látod a különbséget? Nem monológ, és dia-log. És kezdődik a bizalom, nyugodt és komoly-edik beszélgetés (nem egy történet, azaz a beszélgetést!) Egy személy a platformon, más emberekkel, ebben az órában ül előtte a folyosón, a jó és a rossz az on-Sém „ma” .

Így beszélünk a közönség Henkin és Smirnov-Co-Kola, és Garkavi Muravskiy, így beszélni vele most Ri zöld és Arkagyij Iszaakovics Rajkin, Szergej Bambino

Mester estrady. 1-M.; L. 1964 -C. 128.

Gennady Khazanov, Maria Mironova és Klára Novikova alapú pop számok társalgási műfaj is irodalmi mű, de csak ilyen koto-Roe mondja: „talk” stílusban. Az irodalomban telt el az első ilyen munkák nem annyira (történetek Zoschen-ko, szatírái Ilf és Petrov), így beszélni, nickek külön írt kortárs írók - szatíra-ki és humoristák: Zhvanetskiy, Arcana, Gorin, Chait, Mi-shin , Viola, és más Trushkin. A színpadon azt észlelés-megértse, milyen a munka nem irodalom, de mivel ez nagyon E Nute születő razgozor. Nem lehet a különböző gondolatok és érzések, benyomások és a kapcsolat-nyújtsa, de a nézők ülnek a teremben, ott kell lennie egy olyan érzésem, hogy a színész a színpadon most „írta a” szöveget. Tulajdonképpen nem is a szöveget, és ezeket a szavakat. Holnap, a többi néző azt mondják, hogy a különböző szavak itt beszélünk irodalmi anyag alapjául szolgáló különböző számokat és improvizatív módon a beszéd. Itt látható a improvizáció (látszólagos, természetesen!), A pillanatnyi születése szó - az egyik fő különbség-nek jellemzői beszélt műfajok a színpadon. Ego tartozik mesemondók és szórakoztató, végrehajtó-telyam tárcákat, monológok. Ezért gyakran forrasz-ik- színész szöveg végrehajtható működik, meg emlékszem, hogy az említett Raikin mint Khazanov mondta, és ki írta a szöveget - ez nem számít. Azt mondják, hogy az egyik satirists vett anyukám egy koncert Arkagyij Iszaakovics Rajkin, korábban kifejtette, hogy tech Raikin írta -avgor anya gondosan hallgatni a koncertet, és utána azt mondta szívesen: „Ka-Coy még szellemes ember Raikin ezt! "

- Ideges nem nado.- elmosolyodott. - Én egy ilyen művész. Nem tudom megmondani, hogy valaki mást gekst. Vettem mindazt, amit írt, és azt mondta a saját szavait. Értsd meg, nem tudok tanítani a szöveget, azt meg kell született az időben mondjuk.

Aztán írtam sokat Murawski és használt STI-lu munkáját. Így szokott, hogy ő írta neki csak a mód, ahogy beszél. És befejezve a tény, hogy a cikk „A teremtés ^ n” A titok az ifjúság „hirtelen hallottam a saját ren- delkeznek-irodalmi forma. Muravskiy nem változik szinte semmi. Az új skits, ahol elfelejtettem a stílus Murawski vagy elveszti alakját, ismét beszélt egész darabokat a saját szavait. „1

Nos, talán ez lehet a színházban? Valahol drámaíró átírni a szöveget a színész szerepét a stílus beszéde! És miért van az, a színházban? És a színpadon - mint ahogy azt kell!

„Polyakov VI. Elvtárs Smeh.-C 189-190. 2 Zakushnyak AY Nights történet. - P. 38. 8 Uo, -C. 44.

1 Zakushnyak AY Nights történet. - S. 54.

Stu művészeti gondolkodás. - És tovább. - Aki nem képes önálló gondolkodás, nem a pit-schemusya hogy az adott művészeti egyéni parkolás áramlási sebessége gondolkodás - az ilyen személy nem jön ma a színpad, azt állítva, hogy „one-man show”, vagy akár egy kétórás összpontosít Si SLE-Châtel ''.

Ez az ötlet nagyon fontos, hogy ne csak a művészi olvasás, hanem az egész művészeti ösztra-lyuk egyáltalán. Függetlenség a civil és művészeti tárgyak kormányzati gondolkodás kell előfeltétele létrehozását bármilyen munkát a pop art.

Entertainer a múlt. Mindegyik a saját kapott egyedi kreatív ember, egy speciális módon kommunikálni a közönséggel figyelmes és gyengéd A. Grill, WARN-clusive és komoly Mr. Amur, félénk és komikus, de buta K Tibshman, kifinomult szellemi-CIÓ Alekseev, kedves és nyitott M Garkavi, hagyma és ironikus vy A. Mendeleva. És mindegyiknek volt saját speciális repertoár, a „személyes” intermezzo a stílusát mutatják, más szóval, a viselkedésük style-CIÓ a színpadon. A franciák azt mondják: stílus - a kéreg századi. Azt lehet mondani, ez: a mondat könyv - a téma, ebben az esetben azt jelenti, „kép”. A kép a Execu-NITEL, amely a közönség. Azt is mondhatjuk, hogy az a mondat a könyv egy időben, amikor a születése „kép”.

Színész társalgási műfaj színpadi biztosan ne-revoploschaetsya. Általában a „átalakulás” a fő feltétele a színész kreativitás bármilyen színpad-kusstva De a mértékig, a minőség és a célja a reinkarnáció mo-gut, hogy elég razlichny- színházi színész „meg kell válni” a karakter a játék, a szakterületen olvasni

1 Art hangzású szavakat; Bun! 5.- M. 1975.- 67. pp.

Lehetetlen nem ért egyet a híres pop művész Belov: „A színész a színpadon kell játszania csak egy szerep. Magát. Vagy - állítólag maga. És mi lenne jobb, mint a világosabb játék etsya ezt a szerepet, több emlékezetes színész. A nadol- először eszébe jutott, hogy ha sikerül együtt zdat általánosított jellegű kollektív kép a „1.

Kapcsolódó cikkek