Art-art klaszter kilátások, a problémák és a jelenlegi állapot, Partizaning

Folytatva a sor álláshely a jelenség a „művészeti klaszter art” közzéteszi a választ a szakértők, így vagy úgy részt vesz a kérdést a művészet fejlődése a közterületek a múltban, mind a mai napig, és most most kezd dolgozni a BKV-art (beleértve Land-art, helyszíni sajátosságok, stb.)

Art-art klaszter:
Hogy úgy tűnik, minden
egy és ugyanaz!

1. Miért is kezdtek, hogy ezt?
2. Mit gondol az ígéretesebb - zasovyvanie művészeti csoportosulások szobrok és tárgyak, végtelen többrétegű festék a falon vagy bővülő tevékenységi területeket? Valódi, igazi, nem deklaratív „exit a városba, ki az embereket.”
3. Mik a legfőbb nehézséget a szervezet public art a vélemény és tapasztalat, Moszkva, Oroszország, a világ?
4. Talán public art Moszkva (valamint a városi tanulmányok, valamint a „harmadik hely”, mint „alulról jövő kezdeményezések”, „civil társadalom”) - csak egy szeszély, egy vicc sok, egy ideig trend, egy másik módja a gátlástalan tisztviselők felfrissít képük ? És senki sem komolyan fogja változtatni valamit?
5. Miért kilép csinálja, vagy milyen feltételek mellett (a problémákat, vagy épp ellenkezőleg, a siker az ipar, illetve a személyes) dobni?

Xenia Petrukhina
Egy korábbi művészeti igazgatója „üres” fesztivál

3. A fő probléma most (utóbbi években Oroszország, amikor elkezdtük az „üres”, ez még nem volt) - dzsentrifikáció. Itt van valami kezdett csinálni, és akkor már a kezében egy kis bank, és a banner-szponzor mögött. Art - a tökéletes ugródeszka üzleti - tette kiállítás a fiatal művészek egy újonnan épült ház, és eladni a lakást drágább. Ez a helyzet nehéz figyelmen kívül hagyni - ez nemcsak a művész, hanem a néző, most elvesztette a koordináta-rendszer, meg kell találni egy újat, hogy megakadályozzák a bank szponzor letelepedni mögött.

4. Lehet, hogy én nem egészen értem a kérdést. Látok lehetőséget a művészet és különösen a public art, az egyén (vagy nagyon kis mértékben) alkotó tevékenység.

„1. Közvetlen kapcsolat széles (korlátlan falakon a templom művészeti) a néptömegek, általában felkészületlenül beavatkozás az élőhelyük. Izgat lehetőségeket, amelyek ezt a fajta interakció a közönséggel: az esztétikai oktatás (különösen a gyermekek), a pozitív hangulat, a képesség, hogy a befektetők és közvetíteni egy rejtett üzenetet, hogy az emberek azt hiszik, és párbeszédet másokkal. Kommunikációs hatása public art általános tagadhatatlan. De ami a legfontosabb, én ihlette a kijelölt útvonal - ez egy lehetőség, hogy visszatérjen az a személy, városiak a közterület egy kényelmes, szép, fantasztikus állapotban, állítsa vissza a szépség és az esztétikum egy ilyen létfontosságú, különösen Oroszországban, miután egy kemény és érzéketlen '90 -es években. Másrészt érzik és látják a konkrét, gyakorlati tevékenységük eredményeiről valamikor az életük volt a fő munkafolyamat.

2. Jelenleg hazánkban megközelíthető a város, a hozzáférést a népnek, ha konkrétabb - hozzáférés az emberek a munkájukat, a mindennapi életkörülmények, a gyár - Subway - utca - bejárat. Nagyon ígéretes létre kollaboreysheny a művész és a dolgozó ember, minden a kölcsönös elkötelezettség. Egyfajta ébredés Artcraft.

3. A világ nem fog játszani :-) Bizonyára Koreában és Vietnamban saját problémákat és nehézségeket, azt lehet mondani - a fejlett országokban, mechanizmusai interakció „művész - az állam - köztér” már régóta dolgozott a köz- és törvényi szinten szinten finanszírozás. A cégek és ügynökségek részt a termelő ilyen projektek megbízásából a kormány vagy a magánszervezetek javára. Azt hiszem, ez világos, hogy milyen problémákkal élő orosz és Moszkva - mindkét proinitsiirovat, pénzügy, társ-termékek és egyetért egyik vagy másik köztéri projekt valaki teszi, hogyan erősítsük meg ezt a hatást a törvény által ... Általában ezek a kérdések, azt hiszem, akut elsősorban szervezeti egységei előtt a kultúra. És az alkotók és a gyártók érdemes néma fal formájában kulturális hatóságot, amely nem nyújt megfelelő rendszert az interakció és a finanszírozás.

5. Az egzisztenciális vágás nehéz, és nincs szükség. Nehézségek soha nem állandó, ez egy átmeneti jelenség. Nos, amellett, hogy az ajtó mindig van egy ablak. És egy sem. "

Ilya Wolf igazgatója a galéria „Aidan”, fesztiváligazgató tényleges szobor „ArtPole”

„1. Én csak a magam nevében beszélhetek. Személy szerint én elkezdtem azt kizárólag azért, mert a ragyogó ötlet a városi szoborkiállítás történt Aidan. Bár még mindig a színpadon készítmény, rájöttünk, hogy a város a teljes értelemben vett, nem valószínű, hogy: a legjobb, majd átterjedt a magángyűjtemények, a legrosszabb esetben - elfelejtenek 3-5 év. De mivel még valami, amit el kellett kezdeni - törjük át ez a gondolat minden lehetséges módon. Az eredmény - az első és második kiadása „Art-field” Gorki-10 és Zelenograd.

2. kilátásai - persze, hozzáférés az emberek. Több valós - a legjobb esetben, egy többé-kevésbé elterjedt az expozíciót, majd a távozása „tárgyak” a föld alatt, a magán- és a múzeumi gyűjtemények, műhelyek, nyaralókat. A probléma nem valószínű, hogy a művészek, galéria tulajdonosok vagy szponzor, pártfogója. A probléma az, hogy a város nem igazán szükséges. És a városlakók, hogy hosszú távon is. Értsd meg minden, talán 10 százaléka a polgárok. Ezek fele imádni fogják. A fennmaradó 95% lehet vandálok, mint, köpködés és a fellebbezést. És a városi hatóságok, azoknak minden képtelenségek érti ezt. Ezért nem zavarja. Röviden, a tetején nem szükséges, és az alsóbb osztályok nem kell. Az egyetlen kivétel - St. Nicholas rest. De inkább ez a vidéki helyett városi környezetben.

4. azt hiszem. Tisztviselők, ritka kivételtől eltekintve, nem kell, hogy bármi kérdéseket vetnek fel és az elutasítás ülés fölött. Ie Minden modern művészet a tömegek egymás tetejére nem mozdítja. És lehetőségeket, hogy támogassák azt az alsó - meglehetősen jelentéktelen.

5. Nincs kereslet - nincs javaslat. Ezért minden gyenge kísérlet, hogy vegyenek részt BKV-art, mint egy csata szélmalmok. És akkor - egy kísérlet bizonyítja, hogy Ön nem egy teve. Vagy ez nem az ültetésre. Általában a folyamat, és nem a legkellemesebb, és az eredmény több, mint kiszámítható és visszataszító. "

Paul Shugurov
Artist igazgatója, városépítészeti Vlagyivosztok

„1. Két okból. Először is, a sors rendelte beléptem egyszer az egyik legrangosabb osztályok Oroszországban - a szék monumentális művészet a Peter Mucha. Elmentem oda nem azért, mert azt akarta, hogy „művészet az építészet”, hanem azért, mert a választás a Moszkva és Szentpétervár művészeti egyetemek, azaz stílus Mukhina monumentalki írt gondolataimat szépség - széles dekoratív, ahol a hangsúly a szín helyett rajz. A tanfolyam végén egybeesik a csalódás kiállításom aktivitás terén a kortárs művészet. Doing projektek galériákban Szentpétervár, Moszkva, Jekatyerinburg és más városokban, láttam, hogy milyen kevés van közös élénk élet zajlik benne a párt a kultúra az emberek körülöttük, a társadalom életében. Talán valami ez normális -, hogy vegyenek részt rendkívül spirituális önismereti, vagy meg kell kérni, hogy a csúcs a művészettörténet, vagy egyszerűen csak főzni a szép és divatos emberek. Ebben az esetben figyelmen kívül hagyja a piszok előtt az ő, az utcán, a szülővárosa ... tartozott ott is, és tisztán Európában ... Számomra - nem. Számomra, a kultúra - ez egy sziget, avantgárd mozgalmak, a társadalmi fejlődés. Számomra a galériában - a szent hely spirituális nemzetközi kommunikáció. Az a tény, hogy a galéria vált egy attrakció a párt, rájöttem, a közelmúltban. Ez a megértés és lett a második ok, amiért volt „az utcán”, az én „az emberek” - anélkül, osztályok, ékszerek, például mindannyiunknak, az én „építészeti” - kulturális emlékek és csúnya épületek értelem nélkül csökken.

Csoport Soncrete Jungle.

Paul Shugurov
Artist igazgatója, városépítészeti Vlagyivosztok

”. 4. Nem, a vágy, a public art - nem szeszély, és alapvetően nem egy hóbort. Számomra ez egy igazi vágy, hogy az első lépés a szomszéd. Az a tény, hogy a helyettes akar telepíteni szobor, amely galéria tulajdonosa azt akarja, hogy egy szép, az ő véleménye, a munka a galériában ajtó, nagyi megy, és ásatásokat köpött taposták virágágyásba a bejárat közelében - egy gesztus a jó szándék és a tiszta szándék. És a probléma itt nem az első lépés, amelyet meg lehet oldani, elvileg sok (és „köszönöm” nekik, hogy), valamint a második és a harmadik, amikor a kezdeményezés fordul be a rutin és a munka. Szembesülve „senki hasznosságát,” az emberek felkiáltanak: „Én vagyok, hogy - piros Minek van szükség rám, ha senki más nem lenne szükség rá?”. És szeretném, hogy támogassa a következő motiváció, ami támogatom magam,

5. Ahhoz, hogy végezze el ezt a célt - elültették a közösségi érzést, a tulajdon, beleértve a kollektív tulajdon és tiszteletben neki, talán hatékonyabb lehet módszerekkel, például - vagy jogalkotás politikát. Bár most, összehasonlítva a lehetséges kimenetelek különböző tevékenységek, úgy tűnik számomra, hogy megvalósul a kereszteződésekben a képalkotás, a kollektív tudatalatti és tudatos, érzelmi igényeit és lelki törekvések, én vagyok a megfelelő helyen, és ezzel a dolog, ami igazán számít. Politikai gesztusok, akkor is, ha bemutatják a kreativitás, számomra úgy tűnik, hogy a rögeszmék elnyomott és megzavar az emberek. I - csendes, nem feltűnő evolúció. Van egy másik stratégiáját a modern monumentalki, amellett, hogy a magas színvonalú termesztés és fokozatos érés a társadalomban (a művészek - az államrend, a városiak - folyamatos vagy valós média esemény, hivatalnokok - a fehér PR vagy részesedés). Amellett, hogy ez a stratégia, az illesztési mechanizmus, egy működő rendszer, a művészeti piac, még mindig van egy stratégiát a személyes példa. Ez is egy nagyon csábító módon. Az út Old Man Bukashkin Cirill és WHO -, hogy egy aszkéta, nem egy játékos, hogy egy séta például a szeretet a városban, és az emberek, és nem a termelő kompromisszumos tervezetet. Ki tudja, talán ez a stratégia és hatékonyabb, de ez most úgy tűnik, hogy az eredmény sokkal fontosabb, mint a rendszeres szórakoztató „kulturális felek”, mint a jelenség a „EVA”, mint egy igazi változást mentalitás polgárok, amelynek területén a Az összes ezt a tevékenységet. "