Guillaume bokor
Ősei a szobor a XVIII Franciaországban lenne helyesen állapította meg a testvérek Guillaume és Nicolas Coustou fiai testvér Kuazevoksa: ezek kezdetét jelezte a dinasztiák művészek - a jelenség annyira jellemző az új évszázad. A legidősebb, Nicola, Yeshe tartozott a korszak XIV, és egyike volt az első szobrászok, akiknél az Akadémia rendszer, miután feltámadt a nyugdíjas Róma díj és kanonizált előtt akadémikus és tanácsadó. Míg Guillaume majdnem húsz évvel fiatalabb testvérek néha dolgozott együtt, különösen a híres csoport „Apolló és Daphne” található a Louvre: Nicola végre Apollo és Guillaume - Daphne (körülbelül 1713-1714).
Kuazevoks tanították neki, hogy ne csak a technikák a modellezés, de ez volt a legfontosabb a sikeres munka, hallgatni a ritmust az építészet, megtalálja a skála és termékek aránya függően a teljes összetétele az együttest.
Bush rendkívül gyorsan elért népszerűségét. Mindig sok megrendelések a szobrászati díszítése az egyes épületek. Között a legjobb alkotások nevezhetjük a szobrot a homlokzat és a timpanon a fő portál Invalidusok Párizsban, az egyik legambiciózusabb és monumentális épületek a francia fővárosban. Bush ábrázolták a háború istene Mars, Minerva és Lajos XIV között allegorikus alakjai. A készítmények világos elegáns látvány, míg maguk képeznek nagyrészt építészeti körét. Szobor ebben az értelemben nem tűzte a probléma pszichológiai természetű, míg ugyanabban az időben határozza meg az érzelmi érzékelés építészet.
Közül a legkiemelkedőbb alkotásai szobor az első felében a század tartalmaznia kell a két lovas csoportok márvány fa faragott őket díszíteni a vidámparkban Marly (1740- 1745), majd át Párizsban, és jelenleg a bejáratnál, hogy a Champs-Élysées a Place de la Concorde .
Dekoratív, szép, kifejező alakot, ezek kevésbé lehetnek ünnepélyes, mint a szobor az előző alkalommal, de tökéletesen érzékelhető a háttérben zöld és dekoratív együttese egy jó kiegészítője.
Scrub alakul motívum érkező ókorban, az „Dioskurov” csoportok (Capitol Róma). De a mester barokk ad egy gyors mozgása a lovak, amely elnyeli alakot körvonalait emberi alakok.
A készítmények ezen címzett elgondolkodva és világosan. A szobrászművész őket alapuló ellentétek egysége. Szaggatott mozgás élesen emelkedett a ló felágaskodott folyamatosan korlátozza erős szelídítő. Dynamics, expresszivitás össze van kötve egy csendes felsége. Bush hozta fel szigorú mintákat nem elkötelezett féktelen rajongás és drámai, ezért jellemző az átviteli mozgását és az ütközés ellentétes erők a barokk mesterek. Az ő készítmények - a nemesség és a harmónia az arányok. Bush nagyon ügyesen használja a játék a fény és árnyék, ahogyan az ő modellezés plasztikus formában puha és sima. Hajlamos természetesség és élénkségét az összbenyomás, azt hivatott biztosítani, hogy a szobor szervesen érzékelhető, mint a dekoratív darab, tisztán olvasható a környéken. Úgy néz ki, látványos a távolból, de közel a néző nem tud segíteni, de csodálja meg a különböző műanyag „mozog”, amely kiválasztja a szobrász.
„Ló idomárok” nagy hatással volt kortársaira. Így boldogan talált Scrub díszítő motívum használták őket szobrok és szilárdan beépült a mindennapi élet szobrászok a különböző országokban. Nagyra értékelik előnyeit műanyag készítmények a francia mesterek orosz szobrász Klodt. A motívumok a híres csoportok szelídítőknek lovak a Anichkov Bridge St. Petersburg, ihlette a memória a bokor.
Portré Maria Leshchinskaya mint Juno (1713-1714) munkája Guillaume, párosítva egy meglehetősen prózai „Louis XV Jupiter” Nyikolaj, nyúlik vissza, a „Maria Adelaide mint Diana„Kuazevoksa.
Elegáns, telve kegyelemmel és vonzerejét, néhány hosszúkás, ívelt modorú alakja a királynő dekoratív terítette ruhát, ágy
festői redők, kacéran orvosi tankönyvek lábát a csípő. Ez viszonyítva kicsi a szám fej, finoman kidolgozott arcvonások, haj, kezek és lábak mondjuk egy vágy, hogy hangsúlyozzák az eleganciát, hogy intim budoár szobrászati értelmezése a képet a portré.
Ez portré az olyan típusú idealizált mitológiai portréi hölgyek, így gyakori a szobrászat és a festészet a XVIII. Bár a portré-tree szerint az új divat, nem mentes az elegancia, textúrázó ez kissé nehézkes, talán még inkább jellemző a Juno, mint Diana.
A portrék Guillaume is folytatódott kísérletek nagybátyja Kuazevoksa. Sírkövére bíboros Dubois (c. 1725, Saint-Roch, Paris), amely egyetlen térdeplő adott pontos, sőt szatirikus kép jellemzőit. Folytatása a hagyomány levetkőzni portré található egy szabadon értelmezett Guillaume rajzot ábrázoló testvére Nicola munkaruhában (1715). Az ő érdekes portrék P. Darere de Latour (1753, terrakotta), építész JA Gabriel (körülbelül 1760 márvány).
Számos művét, mint már említettük, a bokrok és stilárisan nagyon közel áll a tanára Kuazevoksu. Azonban az ő munkái, például egy domborművel az átkelés a Rajna, az előcsarnokban, a kápolna, a Versailles-i kastély, beszélve a jelentős kiigazításokat tett érzékelhetőek Kuazevoksa stílusban lett sokkal lágyabb, finomabb.
Bush dolgozott Párizsban, Versailles, Marly. 1733-ban nevezték ki rektora a Royal Academy of festészet és szobrászat, és 1735-1738 utáni fa az Akadémia igazgatója.
A bokrok megtanulta a szobrászat mester, majd dolgozott a különböző országokban. Tanítványa volt a legnagyobb francia szobrász edmé bouchardon következő generációnak.
A vágy a finomítás és természetesen szervesen együtt a bokrok hűen a szabályokat a klasszikus stílusban. Ez volt a mester, aki belekóstolt a gall elegancia, szépen megragadja a modern kérelmek elsajátította a titkait mesterségét. A kreativitás Guillaume Coustou egy ragyogó példája a megértés a művészet szerepe a szintézis szobor építészet.