Mindez mese
Még mindig a film
... Nagy mesemondó készített egy filmet a nagy mesemondó. Mi a közös bennük?
Tanulmány az életrajzát a dán mesemondó ezt a szalagot nem szükséges. Meg lehet tanulni néhány részletet a gyermekkoráról, anyja, húga, a prostituált és a szeretet a színház. De nem a film kész. Hogy, hogy nem alakult ki összeegyeztetni a képernyőn alapján a „kondás” és a „rút kiskacsa” fényes emlékét gyermekkori.
Ryazanov készült nem lehet a legtökéletesebb, egyenetlen, de minden bizonnyal a leginkább személyes film. Ő nevezte az utolsó dolog, remélem, én erősen nagyítva: Ryazanov nélkül egy filmet, és a film nélkül Ryazanov lesz sokkal rosszabb.
Ez a film a vígjáték Knight szokatlan. Ez a kis komédia, nincs vágy egyáltalán követni a kanonokok bármilyen műfajban, és ebben az értelemben, a rendező támaszkodik a néző nem szemellenzős, ingyen, készen arra, hogy bízik az lesz a legnépszerűbb a mesterek.
Előfordul, hogy a zenei kerül előtérbe, és saját szabályai - mint a jelenet egy „egyenesen haza”, amelyre Rybnikov írt megrendítő erővel ének: „Uram, adj egy nap élni ...”, és ahol Ryazanov adta panoráma típusú kifejezés, mint a Bosch. Vagy az epizódban, ahol a „svéd csalogány” Jenny Lind énekel „vígopera a XIX században” párizsi elbűvölő”. Gyakorlat vagy dance és árnyék (koreográfiáját Vlagyimir Vasziljev). Egy csak ezen a szinten a zene teszi a film jelentős kulturális esemény.
Még mindig a film
Még ennél is fontosabb - amit minden merészkedett.
Csontvázak a szekrényben van minden, de a tehetség ilyen csontvázak nagyobb csontos, folyamatosan fordult át, és megszúrja a lelkiismerete. Ezért a tehetség és a tragédia mindig ott van, akkor is, ha a tehetség, vidám, és a tragédia nem látható, hogy a kívülállók. Ebben az értelemben a film Ryazanov körülbelül Andersen, hiszen a művész általában, vannak vitathatatlan és a motívumok a saját sorsát rendező - a legkedveltebb az emberek között, és ezért elfogadja a kritikát és arrogáns irónia. Ez különösen a motívumok és az elefánt Mosek, amikor a lap-kutyák Elephant kapott.
Pugs testesülnek alakja sokrétű Oleg Tabakov eljárva itt, mint egy hülye edző Andersen, és az ő cenzor, és durcás kritikus, aki az utolsó sírjánál a mesélő istállót krokodil könnyeket. Tabakov talán az első alkalom az elmúlt években sikerült megszöknie a saját ellenállhatatlan bélyeg „vicsorgó szibarita”, és hozzon létre egy groteszk, hogy nem csak vicces, hanem a baljós alak egy férfi, az úgynevezett Nevetségessé minden nem szabványos.
Andersen játszott három fiú Vanya Kharatyan, Lenkom színész Stanislav Ryadinsky (ő volt a legnehezebb feladat, hogy képviselje a tartományban egy tinédzser, amely felett az összes nevetés, hogy alattomos, életkortól függetlenül, Shadows) és Sergey Migitsko. De ez nem csak „különböző korú” karakter: ők a film furcsa vegyes, és gyakran két Andersen vannak ugyanabban a keretben - a két fél az azonos jellegű, mint az árnyék és a fény egy kontrasztos lélek, mint alteregója. Ryadinsky hős abszurd és otthonos, túlzottan könnyes és fúvóka - de néha szenvtelenül elegáns és művészi és balett műanyag: egy fiatal színész, és ez mutatkozott és - miután - a haszon. Egészen más hypostasis hős megbízott Migitsko: az Andersen íze dicsőség, fáradt taps és quips, már megszabadult az impulzivitás és józanul tudatában annak hibáit - köztük egy gyógyíthatatlan után egy szegény gyermekkor fösvénység. Pszichofizikai hasonlóság a kettő között előadók nagyon észrevehető, amely lehetővé teszi a nézőt, hogy érzékeli ezeket egyetlen karakter - én megjegyzem, hogy egy ilyen bukfenc van alárendelve csak irányítja mesterlövész.
Még mindig a film
