Fab Potapova

Naturalizmus. Emile Zola

Becslés naturalista irány annak fejlesztésével kapcsolatos módon realizmus francia irodalomban - a probléma meglehetősen bonyolult. Az injekciós tollat ​​a különböző kutatók létesítő extrém megoldások: vagy az egész fejlesztés a francia irodalom, a második felében a XIX században, ez tekinthető a folyamat naturalista és dekadens dekadencia, vagy az elmélet „kísérleti regény” posztulátumok „öröklődés, a környezet és a pillanat”, amelyek meghatározzák egy személy viselkedését, és mások kiszolgáltatott helyzetben naturalista doktrína ha kiveszik a zárójelben a művészi fejlődését francia próza 60-80-es években venni az immanens önálló mozgását a realista hagyomány ii. A francia irodalmi naturalizmus ott és értelmezése a jelenség feltehetően azonos realizmus a XIX. „Megszabadulni” a romantika és megtestesíti a művész elkötelezettség pontos megfigyelés és hiteles reprodukciója valóság.

Ez a történelmietlen megközelítést kell szemben rugalmasabb koncepcióját naturalizmus mint konkrét történeti irodalmi mozgalom 60-80s, nem homogén, nem egyértelműen szűk fogalmát „naturalista iskola”, és nem kimerítő elméleti tanok - különösen a munka a teoretikus és vezetője naturalizmus, Emile sol.

Irodalmi, kritikai és közmunka Emile Zola játszott nagyon fontos szerepet játszik a lelki élet és az irodalmi folyamat Franciaországban. A hatás a kreativitás Zola nagymértékben meghatározza a fejlesztés a francia regény gerincét sorában az utolsó harmadában a XIX. Minden más tendenciák - és közel állnak hozzá, és a sarki - elbeszélő próza akkori mindig kölcsönhatásba meghatározott arányban - vonzás vagy taszítás, monumentális ciklus romantikus Zola, az ő innovatív látás és a feltérképezése a világ, az ő megértése a feladat a művészet.

Ugyanakkor, és nagyon művészi eljárás, Zola és az ő esztétikai gondolatok nem voltak a fagyott áramkört. A munkája Zola naturalista

elvek nehéz, hogy befolyásolja a fejlődését a realista hagyomány Balzac.

Ez az ág a realizmus, a második felében a XIX. festett fiziológia, levertség tételezi determinizmus (amely Zola néha úgy érezte, mint egy tie-up kreativitás), persze, elveszett néhány csodálatos lehetőségeket az előző szakaszban az irodalmi fejlődés. Ugyanakkor beszélhetünk, hogy új ösztönzést és új távlatokat.

Hosszú út az ideológiai törekvés az író szorosan oda vezetett, hogy az eszmék, a szocializmus. Köztudott nyilatkozatában késő 80-es években”. amikor veszem fel a vizsgálat során egy kérdést, feljöttem ellen szocializmus”.

Fab Potapova

Photo. 1875

Zola második könyve - „Confessions of Claude” - fejeződött be 1865 Itt még mindig használja a technikát a romantikus iskola, de valójában már vita romantikával.

teljesen alá az idegeit, és a hangja a vér, megfosztva a képessége, hogy gyakorolja az akaratukat szabadon és minden cselekedet, ami miatt a halálos erő a test. "

1868 Zola publikálja második élettani regény »-« Fera Madeleine »akinek a karakterek vannak felruházva finom lelki szervezetben, mint a hősök« Therese Raquin”. Vagyis úgy tűnik, hogy bonyolítja a „kísérlet”. Elleni küzdelem feltartóztathatatlan törvények a fiziológia az új karakterek számíthatnak az akarat és az értelem, de vereséget.

Létre a saját műveit Zola sok időt az újságírói és kritikus tevékenység. Ő együttműködik a nagyobb újságok és magazinok, találkozott és levelezett kiemelkedő írók és kritikusok. Elméleti nézeteket a késő 60-as évek kitesz egy bizonyos rendszert. Zola felhívja a grafikát precíziós műszer, szigorú kutatás alapján az eredményeket a „tudomány az ember” - felismerve a döntő szerepet a környezetvédelem és az öröklődés.

Ebben az időszakban ő többször visszatért arra a problémára viszonyának objektív és szubjektív elvek ismertek. Reális art - objektíven, a „képernyő” átveszi a valóság torzítása nélkül, de mi a szerepe a művész, mint egy ember? E probléma megoldása, az író ad elő a képlet: „A műalkotás van egy sarok a valóság, az érzékelt prizmáján keresztül a művész temperamentum.”

segítve az író összekapcsolni az egyes regények ciklus egyetlen elbeszélés.

A „Karrier Rougon”, majd egy csoport regények, amelyek leírják a győzelme a „nyertesek”, hogy lecsapjon a préda örökölték. Növekszik ragadozó Saqqara alak, spekulálnak a megsemmisítése a régi negyedében Paris ( „Mining”, 1871); támogatja Monarchia - „puhnuschaya a nap” reakciós burzsoázia - profitálnak a virágzó kereskedelmi ( „Belly of Paris”, 1873). Prey is országgyűlési és miniszteri pozíciókat. Az oszlopok között a társadalom, amely támogatja a birodalom és az utántöltést közügyekben - a politikai kalandor Eugene Rougon ( „őexcellenciája Eugene Rougon,” 1876), és hasonlók.

az alsó osztályok kimutatták nélkül érzelgősség, a zord közvetlenségével. Az olvasó képet nyitotta igazságtalanság társadalmi kapcsolatokat a kapitalizmusban. Zola festett szörnyű képet a fizikai és lelki degradáció a kézművesek Párizsban.

Zola írt előszót a „nyugati” az ő regénye „semmilyen esetben sem következtetni, hogy az egész nép rossz”. ”. Saját karakterek, - mondta -, nem rossz: ők csak tudatlan és elrontotta a környezetet, amelyben élnek, dolgoznak és kegyetlen helyzet a szegénység. "

A naturalista korlátozások Zola érintette a kép az emberi személy a „Rougon-Macquart.” Zola karaktere sok

esetekben reagál a világ unilinearly, intézkedések és döntések határozzák meg a „természet” és a helyzet. Ebben a tekintetben a „veszteség” Zola teljesen nyilvánvaló. Részletesebben a képek három fiatalember - Etienne a „Germinal”, Maurice és Jean a „bukás”. Mindhárman egyre az utat a karakter, egyre történelmi tapasztalat, hogy a karakterek Zola nagyon ritka. Maurice, aki ment a frontra, mint egy önkéntes, fokozatosan szabadul fel a soviniszta buzgalommal vesz az elképzelést, a kommün, melyek életet ad. Etienne edzett a kísérletek az osztályharc; Jean letette a tégelyt a háború és a saját tragikus bűntudat (más véletlen gyilkosság). Mindkettő a végén regények megy a jövő felé, hogy azok rendeltetése, hogy építeni, annak ellenére, hogy a tapasztalt „rombolás”.

Zola művész semmilyen módon nem lehet csökkenteni, hogy egy szegény sor azon technikákat kell tekinteni állványt a naturalista irodalom. Az elv az „öröklődés egy bizonyos környezetben fényében temperamentum” - egy absztrakció, szinte soha nem alakul át Zola művészi képeket idején „Therese Raquin” és a „Madeleine Fehr.” A megfogalmazás ennek fogadta el csak utánzók „naturalista iskola”, ami a fizetésképtelenségi könyveik műalkotásnak. Fegyverek Zola - master az epikus próza - jön egy teljesen más arzenál. Modern kritika nyitott egy egész sor kedvenc karakter Zola, asszociatív csomópontok, metaforák, lexikális elvek, létrehoz egy egyedülálló és innovatív művészeti rendszer, dúsítás és változatokat is vissza lehet vezetni az új újszerű.

A legerősebb és eredeti szempont az irodalmi ajándék Zola - plaszticitás, szórakozás verbális leírása az anyagi világ, fordult egy festmény, felruházva mozgás, csillogó színek és a fény minden árnyékát. Ők lettek paradigmatikus panoráma Párizs évente négyszer a regény „Une oldal d'amour” (1878); emlékezetes játéka szövet és csipke fehér árnyalatai a polcokon a boltban „The Paradise” (1883). Leírás szobák Rene a „termelés” - egy egész színskálát, árnyalatok, fényhatások, porcelán, bútorok és szövetek. És ő maga meg a labdát a csillogó gyémánt, elindult a fehér bőr, fekete bársony ruha, mintha eleven portré Renoir ecsettel.

Az impresszionista leírások Zola szükséges megjegyezni két funkció. Goncourt joggal tekinthető az alapító impresszionista írás, úgy döntött, a téma a leírás, mint általában, a táj, vagy építészet (templomok „Madame Gervaise,” folyó „Rene IDLO”); ők várják a félárnyék, a haldokló fény, csendélet, belső. Mert Zola szüksége a napra, izzó gázlámpa, csillogó városkép, élénk színek. Saját szimbolizmus színek Zola, a játék a fekete és piros, vér és arany, félhomály és a tűz. Ő - a mester a freskók, nem miniatúrák, írja nagy mozdulatokkal. A híres „Cheese Symphony” ( „Belly of Paris”), nincs zeneiség, hogy Zola fontos, hogy ne hangzású jelzőt, és szemantikai tartalom közvetítés hatása tapintás, szaglás, ízlelés. Úgy tűnik, Zola hozzászokik a érzékien konkrét képét az anyagi világban.

Másik jellemzője Zola leírással, amelyben nem egyenlő - IT Crowd kép nagy humán klasztereket kollektív érzések és tapasztalatok: a közönség a színház az első beszéd Nana tömeg törzsvendégek versenyek ugyanolyan újszerű, szarkasztikus, kíméletlen mob „a művészet szerelmesei” a megnyitó napján, „Salon des visszautasítja” a „kreativitás”; vásárlók flow-mad vásárlás olcsón ( "The Paradise"); mad részvényesek és brókerek napján a tőzsdekrach ( „Money”); szerencsétlen nyomorékok mászik az oltár a Szűzanya lourdes-i; és végül a félelmetes tömegek - fegyvertelen a „Germinal” vesztesek

a „vereség”. Itt Zola építi jogszabályok ismertetését a képi kompozíció - több tervek elosztását az egyes domborított formák, így számukra a fényvisszaverődést, árnyékolástechnika színes folt, elfog a mozgás és a zümmögése emberi tömeget.

Ellenfelek Zola neheztelt meg figyelmetlenség „szép” formában. De az író nem törekszik a kegyelem és az expresszív stílusa séta ebben az értelemben a nyomában Balzac. Zola megnyitott oldalak regénye a műszaki és tudományos szempontból, a zsargon és csak az emberek fordulat, durvaság és sértéseket, sőt azáltal, hogy a karakter a jogot, hogy kifejezzék magukat a megszokott kifejezéseket. Ez a nyelv lazaság Zola felvette irodalom a XX században.

Figyelembe véve az elméleti nézeteit Zola, fontos, hogy először kideríteni, hogy milyen módon vannak ezek a nézetek gyakorlásához kritikai realizmus és a naturalizmus. Zola magát „naturalizmus” és a „realizmus” - a koncepció ugyanaz. Zola már többször kimondta, hogy még a „naturalizmus” - és nem az ő találmánya. Azonosító naturalizmus irodalmi mozgalom realizmussal, Zola, abból a tényből ered, hogy az alapján mind a törekvés a művész megjelenítéséhez az igazság az élet. Igénylő naturalista író széles köre valóság, amelyben egy kép az élet az emberek, Zola a naturalizmus kapcsolódik a további demokratizálódás irodalmi jellemzői. Ő nagyon érzékeny a megnyilvánulása antirealistic trendek a művészet ebben az időszakban, és aktívan ellenzik azokat. Azonban a nagyon megértése művészi igazság éppen az elmélet megkülönbözteti Zola származó valódi realizmus.

Munkáiban, Zola soha nem lesz

szenvtelen megfigyelő. Zola művész ítéletet az a tény, hogy ez lett a tárgya a képet. Műveiben legyőzte a objektivizmust, aki megvédte elméleti szövegeiben.

Készült a 90-es években trilógia „három város” ( „Lourdes”, 1894; „Rome” 1896 „Paris”, 1898) jelentősen növeli a funkciót az ideológiai és művészi megjelenését az író. Még a „honfoglalás Plassana” (1874) bőségesen nyilvánul egyházellenes tendenciák Zola. A vizsgálat alatt a fokozott misztikus-vallásos hangulat a század végén a francia szellemi élet Zola találta kell teremteni az egyház már nem az arc egyes papok, és kiválasztja a cél az egész katolikus hierarchia. Ebben a tekintetben, a bátorság Zola határolt „szentségtörés”. Zola kiteszi klerikalizmusnak fentről lefelé - az állítólagos csodák Lourdes a cinikus intrikák a Vatikán és a pápa maga hülye reakciós, aki először bízik a fiatal pap, Pierre Froment, ihlette az ötletet a „keresztény baloldal.” Csalódott Pierre találja jelképe egy új hit: a boldogság az emberiség - a szakszervezet a tudomány és a munkaerő.

Ez a fajta utópia áthatja már Zola teremtés - befejezetlen tetralógia „négy evangéliumot” (1899-1900). A legjelentősebbek az új „munka” (1901), amely ábrázolja a történelem Zola ipari ujjperc alapján osztály megbékélés és a közösség tudomány tudatos erőfeszítés. Beállítás áramkör vezet művészi szakaszon, mesterkéltség. Azonban őszinte a prédikáció az átalakulás a társadalom mentén szocialista vonal okozott jóváhagyó válasz vezetője a francia szocialista Jaures.

A temetésen Zola gyűlt össze több mint ötvenezer embert. És amikor Anatole France mondott a nagy hívó Zola: „Ez volt a szakasza az emberiség tudatossága, a” tömeg hangzottak sír a „Germinal! Germinal! Germinal! "

Külön fejezet a történelem kulturális kapcsolatok idején - a megítélése Zola Oroszországban.

Perception kreativitás Zola Oroszország vált fontos tényező a közeledés az orosz és a francia kultúra.

Zola hatása, mint művész és mint kritikus és teoretikus a világirodalom a késő XIX - XX század elején. Hatalmas volt. Ez abban nyilvánult meg, szinte az összes európai irodalom (annak ellenére, hogy a hullám „antinaturalizma”, amely a végén is volt a reakció

ebben az értelemben). Olasz reális irány „Verismo 80-as években az összes nemzeti identitás elméletében és gyakorlatában Zola szükséges támogatást. Lenyűgözte „Germinal” hoztak létre „Takács” Hauptmann és tipológiai párhuzamot a munkálatok nyilvánvaló. Perez Galdos hatása alatt „Rougon-Macquart” sorozatát hozza létre, regényeket Spanyolországban. Nyomában Zola megy Blasco Ibáñez, ábrázoló életét a munkásosztály. Óriási hatást epikus Zola úgy reális amerikai irodalom késő XIX - XX század elején. Upton Sinclair és Dreiser azt mondják, hogy szeretnék írni a viselkedésében, és F. Norris után ismerkedés Zola Franciaország képzeli ő „Epic búza”.

Armand Lanoux az ő romanizált életrajz „Hello, Mr. Zola” (1962) helyesen úgy a munka a nagy író, mint jelenség a tartós nemzeti és nemzetközi jelentőségű, és jogosan felhívja a leckét, hogy a jelenlegi védelmi reális művészet.

Kapcsolódó cikkek