Módszerek leküzdése technikai nehézségeket zongorázni, a hálózat a szociális munkások
Zongorázni, mint a kreatív folyamat csak akkor lehetséges, technikai készségét a hallgató, hogy reprodukálja a zenei szöveg, hogy elérjék a szabadság anyagi javak megvalósításához művészi szándék. Ezért rendkívül fontos a hallgatók bármely korosztály fejlesztése és javítása a technológia tulajdonosi műszer, azaz zongora technika.
A munka a feladatmeghatározás kezdődik a gondolkodás. Ez a szabály legyen joga a művész. Csak teljesen ismert az elme tárgya lehet a képzés. F.Buzoni azt mondta: „A technikai fejlődés megköveteli kevesebb testmozgást végez, és még sok más - mentálisan világos megértése a probléma - az igazság az, ami nyilvánvaló, minden zongoratanár, de ismert, hogy minden zongorista, aki elérte a célját önképzéssel és gondolta. "
Módszerek leküzdeni a technikai nehézségek zongorajátékáért
Zongorázni, mint a kreatív folyamat csak akkor lehetséges, technikai készségét a hallgató, hogy reprodukálja a zenei szöveg, hogy elérjék a szabadság anyagi javak megvalósításához művészi szándék. Ezért rendkívül fontos a hallgatók bármely korosztály fejlesztése és javítása a technológia tulajdonosi műszer, azaz zongora technika.
A munka a feladatmeghatározás kezdődik a gondolkodás. Ez a szabály legyen joga a művész. Csak teljesen ismert az elme tárgya lehet a képzés. F.Buzoni azt mondta: „A technikai fejlődés megköveteli kevesebb testmozgást végez, és még sok más - mentálisan világos megértése a probléma - az igazság az, ami nyilvánvaló, minden zongoratanár, de ismert, hogy minden zongorista, aki elérte a célját önképzéssel és gondolta. "
Az a képesség, hogy ügyesen végre gyakorlatokat, mérleg és arpeggios rendkívül megkönnyíti a legyőzése nehézségek műalkotások és vázlatok. Végtére is, a minőségi teljesítményt a zenei művek - az egyik fő célkitűzése az egyes zongorista. Törekedve a cél és a mastering a konkrét feladatokat lát el, zongorista és polírozza a technikája.
Játék gyakorlatok, különösen skálák, akkordok és arpeggios zongorista vonatok ujjai végre a leggyakoribb bemutatót Piano egymásutánban, alkotó műszaki formula.
Köztudott, hogy a munka a zenei munka az alapja a tanulás zongorázni, sőt, egy holisztikus egységes és komplex folyamat, amely magában foglalja a sok probléma. Kétségtelen, hogy ez egy hang probléma, a pontossága a beszédmód és a ritmus, fogás és pedálozni, mint egész - a kifejező teljesítmény, teljesítmény technikák, vagyis az egy sor források megvalósításához szükséges a művészi kép. Mindez lehetetlen anélkül, hogy a megfelelő szerencsejáték mozgás, amely szorosan kapcsolódik a technológia fejlesztése.
Köztudott, hogy az egyik fő hiányosságok a műszaki fejlesztés, a zongorista vonatkozik merevség, merevség gép. Ennek egyik oka az, hogy nyomja a mesterséges szerencsejáték technikák nem kapcsolódik a zenei kihívásokat. A technikai nehézség, gyenge mobilitás, a statikus szimmetrikus és gyakran ered hiánya egyfajta vízszintes mozgás a zene fejlődését.
Az első tanulságai kezdő tanuló végzett munka felett az érintőképernyő, a billentyűzet, bizonyos értelemben a teljes termesztési mechanizmus érintkezik a gombbal ujja párna, kezdődik a folyamat technikai fejlődés a tanuló.
És itt felmerül a kérdés, hogy mi kell muzykantu- végrehajtója a technológiai fejlődés, hogy vegye igénybe speciális gyakorlatok? Ezt a problémát oldotta meg a tanárok különböző módon. Hogy szükség van a rövid napi testmozgás, és azt mondta, csodálatos képviselője Orosz pianism K. Igumnov.
„Egy csomó ember csinál reggeli torna, mielőtt elmész dolgozni. Az azonos díjat kell tennie az ujjainkat, mielőtt elkezdi csinálni ...”. Miután a gyakorlatokat, mintha a hallgató be a jobb zongorista egészségügyi és hozzájárulnak a rugalmasság, a mobilitás, kifejezőkészség és érzékenység zongorista készülék. A különféle típusú gyakorlatokat alkalmazott tanítási gyakorlatban.
Az alkalmazás, akkor füzetek, összhangban szükség van egy tanítványom. Gyermekeknek - a „felkészülési gyakorlatok különböző típusú zongora technika” E. Gnessina több diák számára, hogy a „160 vosmitaktovyh gyakorlat” Op. 821 C. Czerny, "Új formula" Safonov, gyakorol A. Cortot, M. Long. Bővítése és korszerűsítése a pedagógiai repertoár a kezdeti szakaszban a képzés, valamint a kiegészítő anyagot a meglévő iskolák és az előnyök által létrehozott gyűjtemény 50 gyakorlatok folyékonyan ujjak Simonova T. „nyelvtörő zongorára” állás, felfedezni új zene képekkel és technikai kombinációk - jellemző ez a gyűjtemény.
Lehetetlen figyelmen kívül hagyni a gyakorlat Ganon Sh. Mert viszont olyan anyagot tartalmaznak, különböző nehézségi. De hogyan lehet több hasznos és érdekes? Végtére is, a fejlesztés a zongorista a motor tekintetében, mint az összes többi egyén. Itt a tanár kell mutatni képzelet: lehetséges, hogy változik a stroke, a ritmus (ritmikus pontosság eléréséhez a választott szám akkor), ne feledkezzünk meg a dinamikus árnyalatok (játszani különböző árnyalatai, használja crescendo és diminuendo), a kísérlet hangszín színeket. De nem szabad elfelejteni, V.Safonova ismert szabály: „Play mindenkor, hogy az ujjaival megy át a fejét, és nem a fej az ujjaival.”
GG Neuhaus könyvében „Az Art of Piano Playing” adja az ő verzióját taxonómia típusú berendezések:
- Figyelembe egyetlen megjegyzés.
- Kettő-három-4-5 feljegyzései trillákat.
- Gamma.
- Arpeggiókkal.
- Dupla megállapítja, amíg a oktáv.
- Akkordokat.
- Mozog, és ugrik.
- Polyphony.
Alfred Cortot zongora technika csökkenti mind az öt alapvető formája van:
- A rendszeresség, a függetlenség és a mobilitást az ujjak.
- Podkladyvanie első ujj (gamma és arpeggio).
- Dupla jegyzetek és többszólamú játék.
- Nyújtás.
- Fist technika, akkord játék.
Ami a textúra, a modern zongora pedagógia megkülönböztetni a következő fajták:
- Gammoobraznye egymást követő dallamos figuráció.
- Arpeggiókkal.
- Oktáv.
- Akkordokat.
- Trills, tremolók.
- Double Notes.
- Lóverseny.
- Melizma.
Vannak különböző technikák, amelyek lehetővé teszik, hogy fejlesszék a technikai képességek a tanulás zongorázni. Ami az eszközt, és nélküle. Bemelegítés ujjaival szerszámok nélkül is hasznos, de nem a leghatékonyabb, mert e nélkül a közvetlen gyakorlat sok segítséget. Az ilyen eljárás lehet használni közvetlenül a koncert előtt, vagy mielőtt a játék lenne kevés hőt berendezés. Ahhoz, hogy a virtuozitás, ez nem alkalmas. Ami a gyakorlatot egy olyan eszköz, két közhiedelemmel a legjobb módja annak, hogy a technikai tökéletesség. Egyesek úgy vélik, hogy nem teljesítik a technikai akadályokat, és kell a munkák, azaz a virtuóz epizódok. És a másik, hogy a technológiai fejlődés a legjobb, hogy húzza ki a művészi része a munkálatok, és elsősorban a mérleg és gyakorlatok.
Az egyik fő megoldási módjait nehéz technikai epizód, ez a munkája lassú ütemben, érzés ugyanakkor a maximális kényelmet a kezében, az erő és a rugalmasság. első a stabil teljesítményt egy lassú, majd a középső és végül egy gyors ütemben. Gammoobraznye és arpeggiált részeket is nagyon hasznos, hogy tanítani egy, és a másik irányba. Egyes pedagógusok, mint egy lehetőséget kínálnak tanítani ezt a szakaszt különböző ritmikus alakzatok. De ez a gyakorlat nem mindenki számára, hiszen ahelyett, hogy megkönnyítse a régi nehézségek, vannak új, így érdesség a folyosón.
Gyors, szaggatott részeket kell kidolgozni lassú ütemben. Ebben az esetben az a fegyverek kell lennie az eredeti tempóban, nagyon mozgékony és beton. Egy másik nagyon hasznos, hogy gyorsan át karját, de nem nyomja a húrt, csak célja a kívánt néma kulcsokat.
Például, A. Cortot, saját szerkesztői közzététele Etudes Chopin, hogy mindegyikük egy adott alkalmazás gyakorlatokkal leküzdeni a nehézségeket okozott, és elmagyarázta, hogy miért ez a gyakorlat segít leküzdeni a felmerült akadályok a vállalkozó. Ez nagyban megkönnyíti a független keresést megfelelő műszaki képletek képzés.
Nagy figyelmet a műszaki fejlődés a szabadságot biztosít a tanulmány a mérlegek és arpeggios. Ezek általában két fő időszakokban. Az első időszakban a hallgató még az iskolában, és a játék mérleg ebben az időben hozzájárul mastering a készségek elsődleges folyékonyan, a tudás a fogás és az alkalmazkodás a fekete-fehér megkönnyebbülés. A második fázis művészeti munka a technikája.
A hallgató kell állítani magunkat hang, hangszín, dinamika, artikuláció a problémát, és igyekeznek megoldani azokat. Most a cél a munka nem csak a teljesítménye gamma helyes ujját, és hiba nélkül most fontos hang, tempó, agogics.
Gamma kell tanítani különböző módon: forte, marcato; zongora, Leggiero; crescendo fel, diminuendo le, és fordítva; A csuklós technikák alkalmazása legatissimo vagy pocolegato.
Simaság és teljessége hangot lehet elérni egy állandó érzés támogatást. Tisztaság és egyenletességet biztosítanak nemcsak pontos rögzítés a hang, hanem a pontos időt eltávolítására az ujjak a kulcsokat. Általában a fő oka remegés, dudorok játékok - az alacsony mobilitása az ujj 1. Ezért, mivel szükség van olyan ügyességgel és könnyedség, és mellékelni kell csendben, anélkül, hogy megváltoztatná a szint a kefét.
Arpeggio: Szintén fontos szerepet játszik simaságát és ügyességgel a hüvelykujját. Ezért szükséges, hogy dolgozni rajta gyors és zökkenőmentes podkladyvaniem. Az alapot a végrehajtás egyes motívum - bővítése és instant után ez a „gyűjtés” ujjait. Ehhez a teljesítményhez szükséges elérni lassú ütemben azáltal, hogy az első ujj és gyorsan át karját a következő pozícióba. A rugalmassága az ecsetet, hogy elkerüljék rögzítéséről ujjak akadályozza a mobilitást.
Octave: A játék oktáv mindig részt váll, alkar, csukló, ujjak, különösen. Részvételük mértékével változtatható. Mi határozza meg a különböző módon, amely játszik egy oktávval függően zene és audio alkalmazásokhoz.
A fő veszély ebben a játékban oktáv merevség és fáradtság, ezért szükséges, hogy kezdődjön meg a munka a legfontosabb: a részvétel az egész kéz (a váll) a capture egy oktáv.
Játszani az oktáv nem „kosz”, és bilincs Neuhaus tanácsos hosszú ideig játszani lassú ütemben, csendes, de nagyon pontosan és anélkül, hogy a feszültség, majd fokozatosan közelednek, mi van írva.
Akkordok: Az első edzés a fellendülés az akkordok, a hallgatónak el kell érnie a capture ujjaik érzés nélkül kulcsokat. A fő cél a játék akkordok - Teljes hang az egyidejűség, a egyenletessége hang bizonyos esetekben, és arra, hogy fordítsanak semmilyen hangot az akkord, minden más esetben. A kéz kell egy set formában, szükség van arra, hogy egy akkord nem hajlítja a kézközépcsont csont és a magas csuklóját.
A gyors akkordváltások nagyon fontos, hogy időben kiadja a csuklóját. Ez működött rajta lassított, és lehetőleg a zongora, amikor a zongorista, amikor mozgó kéz a következő akkord felszabadítással bátran és rugalmas csukló.
A kérdés, hogy a megfelelő készítmény a kéz, sokkal fontosabb, mint amilyennek látszik első pillantásra. A diák meg kell találni a kényelmes műanyag játék mozgás, nem csak a rendezését egy újabb zene, de munka közben technikával. Sok diák arcát, és rögzíteni egy gyors kézzel fáradtság. Hosszú lejátszás fáradt kezét is vezethet a betegség, így az egyik legnehezebb kihívása a tanár - tanítani a fiatal zenész és produktív munkát megfelelően veszélytelen az egészségre.
Helyes beállítása kézzel keresni, kipróbálni, kísérletezni, választotta a legkényelmesebb helyzetben. Gyakran kezek zenész alkalmazkodnak az út mentén, hogy a különböző textúrájú rajzok és kombinációkat keres megfelelő helyzetben, arra törekszenek, kemény könnyű, bonyolult, egyszerűsíteni, hogy kényelmetlen, mint lehetséges természetes és kényelmes. De ez a munka egy részét meg kell történnie, és tudatosan, J. szórólap írta: „Célszerű, hogy játsszon valaki, aki játszik elővigyázatosságból.” Tehát, ha minden következő játék lesz kitéve önmegfigyelés és önkontroll, a siker végül biztosítani.
A második és sokkal fontosabb tényező a sikeres és a kényelmes játékhoz megfelelően megválasztott fogás.
Fogás kell választani tudatosan, hogy általában nem okoz nehézséget a diákok. Alatt elemzés lassú ütemben, a különböző feladatok hallgatók „nem érdekel”, amely ujjal játszani. Ennek következtében a megjegyzett helytelen fogás, amely kellemetlenséget észlel az átmenetet egy gyorsabb és az eredeti tempó.
A gyakorlatban ismert zongorista „fogás formula”, a hagyomány szerint, hozott a mai napig. Mastering ilyen képleteket és rendszerek arpeggio előadóművészek ezáltal bizonyos képességek. Az osztályok vannak kialakítva megfelelő mozgásminták, amelyek elősegítik az automatizálás és konszolidációs. Segítenek a fejlesztési előforduló zeneművek „fogás képleteket.”
Nem kevés kiválasztásakor fontos tényező a fogás a természete és a stílus a munka. Például, a IS Bach fogás nagyon rugalmas, gyakran látni váltakozó 4-3-4-3 ujjait, miközben a zene Mozart fontos szelekciós helyzeti fogás.
A szerepe a fogás hatás az egész játék. Például, miután egy gyors formáló, amikor megállás hosszabb fontos kiválasztani a referencia megjegyzés fogás kényelmes menni a következő szakaszba. Sikeresen talált bbé teszi a gyors a fegyverek, ha változtatni pozíciókat a versenyek során.
Minden tisztán technikai munkát a zongora gyümölcsöt terem csak akkor, ha az a célja, hogy a teljesítményt minden tisztán technikai gyakorlatok és tanulmányok a lehető legnagyobb virtuóz ragyogó, természetesen határain belül a fejlődési szakaszban, amely a hallgató és szintjétől függően tehetségét.
A munka a gyakorlatok elengedhetetlen autózást és a műszaki fejlesztés a diák. A játék lehetővé teszi, hogy dolgozzon gyakorlatok, mint zongorista készségek agility, pontosság, folyékonyan mozgás, színes egyszerű feladatok elvégzésében, mint például a sima hang, nyereség, csillapítás, hang kontrasztok, hangsúlyozás, és tornával fenntartható fejlesztése ritmus és a mastering az alapvető technikákat pedálozni; által termelt testmozgás és műszaki állóképességet. Végül, a játék a fő technikai képletek, hogy van, mérleg, arpeggios, akkordok, nem csak halad előre a technika, hanem a fejlődését elősegíti musical-elméleti fogalmak, szabad tájékozódás a billentyűzeten.
Ajánlott módszerek kidolgozása a műszaki ismeretek, csak egy kis része egy hatalmas arzenál, hogy létezik, és eredményesen alkalmazható a tanárok a mi korunkban. Ezek a módszerek segítségével a diákok ne csak elsajátítsák a szükséges berendezésekkel, hanem ügyesen, szakszerűen használni fogás, dinamika előforduló ügyes elemek játszik a művészi tartalom, valamint, hogy kapcsolatba léphessenek a szerszámot, leküzdeni a fizikai és szellemi kihívásokat hogy beszéltünk korábban.
elsajátította a tanuló lehet elérni a segítségével tudatalatti erők agyában, jellemzőit az emberi személyiség, a vonzódása a szakterületen.
Válogatás a munka, hogy fejlesszék a diákok technikai készségek folyamatos törődést a tanár a képzés ideje alatt.
Listája használt irodalom
1.A. Alekseev. Tanulási módszerek zongorázni. - Moszkva, 1961.
3. J. Gat Engineering zongora / Y.Gat. - M. Zene, 1967. - 241s.
4. Zemlyansky B. A zenei pedagógia / BJ Zemlyansky. - M. Zene,
5.K. Igumnov. Saját teljesítő és pedagógiai elveket / pianisty- kiváló tanárok a művészet zongora / szerkesztette J. Milstein - M. 1966.
6. Kogan G. Job zongorista / GM Kogan. - Moszkvai Állami. múzsák. ed. 1963.
7.YU. Levin. Napi gyakorlat fiatal zongoraművész - M. 1978.
8. Leizerovich G. Piano fogás / GI Leizerovich // oktatás
Zongorista a gyerekek zeneiskolában. - K. Mistetstvo, 1964. - 215c.
9. Lieberman E. munka zongora technika. / EY Lib. - M.
Zene, 1971. - 144s.