Blues elektromos gitár (iskola Pavel Vlasov) withmotivation
Blues elektromos gitár - ez jó, és ez nem nehéz! Megtanulják, hogyan kell játszani a blues, a legendás iskola Pavel Vlasov
Tanulj meg játszani egy igazi blues elektromos gitár az egyik legjobb technikákat a világon - Pavel Vlasov iskola
Annak ellenére, hogy a blues és rock gyakran használják ugyanazt a modellek (Stratocaster, Telecaster, Les Paul), a gitár blues teljesítmény némileg eltér a rock gitár. Különösen vonatkozik ez a HBO a műszer, a választás a húr nyomtáv és használt pickupok.
Ez azért van, mert a szikla és a blues játszik különböző szintű overdrive, és amely alkalmas a játék egy jégeső a torzítás, alig használható egy tiszta hang vagy mérsékelt overdrive a blues és a blues-rock.
LEHANGOLÁS a gitár. A legtöbb bluesmen inkább tegye a húrok magasabb, mint a szikla társaik. Ez egyrészt egy erősebb és kitűnő hangot: magas, álló húrok rezeg egy nagyobb amplitúdójú (kevesebb, mint az ütemet a húrok a bund), bár egyre nehezebb játszani.
Tartsuk szem előtt, annál nagyobb emelünk a húr, annál nagyobb szükség van, hogy húzza meg a horgony, egyengető a nyakat. Általában eszköz kiigazítási folyamat meglehetősen unalmas foglalkozás, így a legjobb dolog, amit tehetünk - vonzó lesz a gitár mester, aki újjá az eszközt, és megmutatja, hogyan kell csinálni.
Húr szelvény. Leggyakrabban, vastagabb húrok használják nem vékonyabb kaliberű 10-46. Feltéve, hogy a nagyobb teljesítményű hangot, de rendre vannak nehezebb húzni kanyarokban, és meg kell erőteljesen kivonat a hangot a mediátor (lásd. Jellemzői hang). Néhány játékos, mint Steve Ray Vaughan játszott több mint vastag húrok (13-58, néha még vastagabb!) És az elért fantasztikus agresszív hangot.
A kezdéshez próbálja Combo Kit, például 9-46- könnyen elkészíthető kanyarokban és ugyanabban az időben játszhat a ritmus, több támadás és a hajtás.
Változó készlet húrok egy vastagabb, készüljön fel arra, hogy a rések porozhke bővíteni, és amikor visszatér, egy idő után a régi készlet, vékonyabb húrok „csúszás” a porozhke.
Pickupok. Ez alapvetően passzív érzékelők mágnesekkel Alnico 5 és Alnico 2, ezzel a meleg és természetes hangzás pickup, mint a kerámia mágnes. Tartsuk szem előtt, hogy egyes vállalatok, például DiMarzio eleinte rock hangzás erős orrnehéz ellenére Vintage szempontjából, Blues és így tovább. D.
Ha tanult az „Iskola a játék egy elektromos gitár - Akella”, akkor tudja, hogy a pickupok vannak osztva kislemez és humbucker az első állvány elsősorban a gitárok Fender és azok másolatait, a második Gibson és mások e fajta. Annak ellenére, hogy torzítás humbucker hang agresszív egyéni tiszta hangképet más - humbucker hangzás lágy és lekerekített, egyedülállók - tisztán és hangosan. Ideális esetben, meg kell próbálnia, hogy játsszon, és azok más gitárokat maguk határozzák meg, hogy több, mint ez.
Hossza Scale. Bore (dolgozó húr távolság a híd az anyát) kétféle méretben: rövid - 628 mm. és hossza - 648 mm. Hőpiszoktol is függ hangzású hangszer, mint a lágyabb hangot Gibson Les Paul, mint a fa, és a pickup rovására kisüzemi hosszúságú és kevésbé erős feszültség szálakat. Nagy volumenű hossza gitár (Fender) hangzik világos, de nehezebb húzni őket meghajlik, és sokkal nagyobb körű megnyúlását ujjával (például, ha játszik a szokásos „shuffle” a legfontosabb az F I helyzetben).
Méret bund. A blues általában fel közepes és vastag harmóniák -, hogy van egy „kövér” hangot, majd húzza húrok könnyebb.
Bridge. Általános szabály, rögzített maximális - stratovskoe tremolo.
De három hagyományos blues és előadók, hogy játsszon velük:
Buddy Gay, E.Clapton, J.Hendrix, Eric Johnson, Steve Ray Vaughan, Jimmy Vaughan, Robert Cray, Pat Travers, K.W.Shepperd, Johnny Lang, Chris Duarte, Tony Spinner
Albert Collins, R.Buchanan, J.Page, Robben Ford, Jimmy Rip, Johny Lang, Muddy Waters
Gibson ES-335 és más poluakustiki:
B. B. King, T-Bone Walker, John Lee Hoocker, Eric Johnson, Buddy Gay, Otis Rush
Egyéb eszközök sokkal ritkábbak: Gibson Les Paul - G.Moore, P. Green J.Page, E.Clapton, Gibson Flying V - Lonnie Mack, J.Hendrix, Albert King, stb
Ne szabad összekeverni a jelenléte az azonos nevű különböző listákon - különböző szakaszaiban a karrierjük, ezek a zenészek kedvezett a különböző gitárok. Ezen felül, senki sem tagadhatja, hogy a zenész több eszköz.
Összefoglalva azt mondhatjuk, az alábbi témákban: ha játszani rock, de szeretnék megtanulni blues dobott be egy új színt a játékot, majd a helyes dolgot - tönkre egy másik eszközt. Ha az anyagi lehetőségei nem teszik lehetővé, ne aggódj, a végén minden a fenti esetek elsősorban a hang kutatás és fejlesztés technológia és fejleszteni a zenei gondolkodás lehet bármilyen gitár. A végén talán lesz az első ismert bluesman gitár Ibanez RG!
Mi mást kell blues gitáros, hogy a zenét a hallgatók? A válasz nyilvánvaló: az erősítő és hatásait. Bluesmen inkább az összes cső erősítő és ne használja a nagyszámú hatások, a hangsúlyt a természet a hang maga gitár.
A legtöbb esetben a használt típus kombó erősítő - erősítővel és oszlop, amely egy házban (kombók). Velük lesz kényelmes otthon érezheti magát, és a próbákon és a koncerten a csapat (stadionok bluesmen játszott ritkán és nem csak Oroszországban).
Az egyik jellemzője a gitár erősítők a világos stilisztikai irányban, univerzális erősítő nem történik meg. Ha az erősítő jól hangzik a torzítás, nem valószínű, hogy van olyan jó, tiszta hang.
Előnyben részesülnek azok a különböző modellek a vállalat №1 sárvédőre blues :. Bassman, Twin, Vibroverb, Junior és egyéb Fender erősítők saját egyedi hangzás, ami alapján könnyű megtanulni. Ez is nagyon népszerű régebbi modellek, mint a Marshall JTM-45. Ritkábban használt márka: Soldano, Rivera, Howard Dumble. Mivel abban az esetben, gitár, elsősorban a ritka értékes minták 50 és 60.
2-3 év után az intenzív használat végfok erősítő ajánlott kicserélni a lámpát. Ügyeljen arra, hogy milyen típusú lámpák használt erősítő, új lámpákkal kell az ugyanolyan típusú, mint a régi. A leggyakoribb fajta lamp- Fender 6L6 és EL-34 Marshall, ezek azonban nem cserélhetők.
Gyakran csöves erősítők 2 kanala- egyik kísérője a tiszta hang, a másik az egyéni túlterhelt. Ha az erősítő egycsatornás tranzisztor, különböző „szerkentyű» - Ibanez Cső Screamer, Boss Blues Driver Marshall Bluesbreacker - vagyis a pedál-orientált mérsékelt túlsúly.
Soros pedál és azok, amelyek a csillagok különböznek egymástól, még ha van egy neve és gyártója cég. A Nyugat, vannak egész vállalat, amely hozza a pedáltípussal „hogy szem előtt” változó őket jobb felbontást, azonban, és mi mesterek, akik ugyanezt. Előny szinte mindenkinek van hozzáférése az internethez, ahol megtalálható minden rendszer, és ügyes elektronika, mi mindig is. Miután egy ilyen „tuning” a hang a pedál drámaian javult.
Néhány szó a cső krémet. Minden, kivétel nélkül, a gitárosok egy bizonyos ponton válik beteg betegséget lámpa. Mondatok, mint: „Elismerem egyetlen cső hang!”, „Minden, ami készült tranzisztorok - szemetet és a szar !!”, „Up Your tudja, hol minden olcsó pedált. „Az összes fenti tünetek a betegség. Ennek megfelelően, a gyártók ott: amellett, hogy a tranzisztor „kütyü” széles körben elterjedt lámpa „kütyü”, és előerősítő:
Nincs vita, minden jó dolog, ha nem egy „de” - ezek a műszerek jól hangzik nem minden csöves erősítők, és gyakran kombinációja „lámpát” nem működik. Mindebben van Fulltone típusú cég nem éget át nagyon drága tranzisztor pedál ÁllásidŒben drágább cső:
Tartsuk szem előtt, ha játszani a bypass cső előerősítő szükséges feltüntetni azt közvetlenül az erősítő erősítő (Power Amp csatlakozó), de nem, ha részt vesz a szokásos beviteli. Ebben a kombinált kezelőgombok nem működnek, és akkor újjáépítése a hang távoli előerősítő.
Emellett különböző túlterhelés, a blues, az új színek létrehozásához rendszeresen használják Wah -Wah és reverb hatások (főleg tavasszal reverb erősítőt.
Végén a téma: a végén, a legtöbb gitáros a lánc:
Ez a gitár nem kombinálható egy erősítővel és egy erősítő „harangok és a síp”, „kütyü” a gitár. Sok gitáros állandóan keresve az „ő” hang, vételi és eladási minden új gitár, erősítő, „kütyü”, pickup, változó harmóniák ... ez egy normális kreatív folyamat. Track-csak jobb, hogy megpróbálja az összes lehetőséget, egyidejűleg vizsgálva a szakirodalom és figyelj!
Ui By the way, néhány gitáros „vágott az egyik” a kombinált (ami nem feltétlenül a lámpát!) Közvetlenül fel rá, „túlterhelés”, és változik a hang érzékelő kapcsoló, hangerő gomb és gitárhangzását elérése bármilyen mértékű torzítás és még a tiszta hangot. Ebben játszanak, és ez sokkal jobban hangzik, mint a sok kollégája az akkumulátor hatások és húzza egy gitár. Így tegye fel magának a kérdést: „szükségem van rá?”
Beszélje szedés. Néhány blues zenészek egyetlen közvetítő, többek között az ujjak, de valószínűleg a leghatékonyabb módszer a hangképzés - kombinált közvetítő és az ujjak. Játék ez a módja, akkor azonnal visszatér a tiszta közvetítő játék.
Ilyen technikát kényelmesen végrehajtani 3-jegyzet akkordok és a kettős megállók (időközönként) Kétrészes riffek és terneraundy (lásd. Terneraundov enciklopédia). Néhány riffek nem tudja lejátszani a közvetítő.
Miután elkezdtem játszani így, akkor veszi észre, hogy néhány, a jegyzetek, a mondatok szeretne játszani az ujjaival, és hamarosan meg fogja találni, hogy ő nem tudja megállítani.
Most néhány szót a kiválasztási folyamatának. Ha már játszik egy zenekar, akkor valószínűleg észrevette, hogy egy meglehetősen furcsa dolog. Néhány zenész eszközök (gitár, basszusgitár) néha elveszhetnek a hangzás a zenekar, és nem lehet hallani, hogy hangosan meg kellett volna őket nem. Ugyanakkor, más zenészek, játszani ugyanazt a szerepet, hangzó világosan és meggyőzően. Persze, lehet, csak most nem a húrok kipréseljük a bárban, vagy nem csinálom meg a pontokat (például a közepén a bund), de a legvalószínűbb az esetben a jobb kezében.
Alaposabb hang kössük össze akarja szedni a húrok az első, majd lecsúszik azt. Ez ily módon elért magabiztos, éles hang, amelyben az alapvető hang elsőbbséget élvez harmonikus, és amely „átvágja” a zenekar hangzását.
Ha csak megüt a húrokat a pick felülről, a hang egyre kevésbé szilárd, és roncsolja a harmonikus, így nem hallható.
Ugyanilyen fontos a szög a közvetítő: minél több támadja a lapos akkord, a hang hangosabb és kevésbé felhangokkal.
Ha úgy dönt, hogy egy vastagabb sor húrok és emeljük fel őket a nyak, szem előtt tartani, hogy meg kell változtatni a hang termelés (kínálat) agresszívebb. Megpróbálja csökkenteni a közvetítő mélyebben a string (nem mind a kettő tremolo), és ne hagyja, hogy a jobb oldali „séta”, akkor is, ha játszik, mint „szorosan” a húrok.
Ahhoz, hogy játszani a vastag húrok, akkor úgy érzi, bizonyos nehézség kefe magát a nyugodt helyzetben (lásd a fickó. Texas blues). Lehetőleg ne feszítse meg a kezét.
Ez a kombináció a fenti tényezők, és létrehoz egy egyedi hangzás művész. Amikor a híres gitáros azt mondta: „Az én hang teljesen az ujjaim, hogy nem ez a berendezés”, ez nem üres lárma. A végén, minden attól függ, a saját érzéseit és a temperamentum.
Ahhoz, hogy megkötik ezt a témát szeretném felhívni a figyelmet, hogy még egy dolog: a különböző típusú gitár játszik a különböző módon.
Nyilvánvalóan játszik egy Dzsesszgitár erőteljes humbucker és egy alsó elrendezése húrok akar játszani egy lazább, jazzes, légkörét a kifinomult drága klub vagy kaszinó (szmoking, pillangó, drága szivar és a whisky, a nők estélyi ruhák).
Ugyanakkor játszik a Stratocaster emelt húrok és annak szükségességét, hogy „áttörését” érdemes lehet érezni magad egy texasi szalon tenger tequila, részeg, és félmeztelenül kerékpárosok letépni a motorkerékpárok!
Játék az stratum ne habozzon használni agresszív diák és sokk „Sanchez” minden húrok. Egy tökéletes illusztrációja ennek a megközelítésnek megtalálható a riffek
J.Hendrix -Catfish Blues
C.Duarte - My Way Down, Srawl
Gratulálunk!
A cél a Blues elektromos gitár (Pavel Vlasov iskola) sikeresen hozzáadva a feladatkezelő.
Kezdhetjük tervezni a hónapban
Írja be az új nevet a cél
Lecke 2. Blues tér
A klasszikus forma a blues megismételjük 12 óra téren. Ez akkord szekvencia elején alakult a XX században, és gyakorlatilag változatlan maradt a mai napig.
Meg kell játszani a különböző kulcsokat, és megjegyezni. Annak érdekében, hogy navigálni szabadon a téren, hasznos, hallgat néhány blues, a pálya akkordváltások első, utalva a rajz, majd nélküle.
Lecke 1. Jellemzők blues harmónia
Blues, sőt az egyetlen műfaj, amelyben használni, mint egy tonik domináns szeptimakkord. Ez a legfontosabb dolog, ami megkülönbözteti blues mind a klasszikus zene és a jazz, a hagyományos. A többi fő harmonikus függvények - szubdomináns és domináns bemutatott formájában hetedhangzat.
Lecke 1. Jellemzők blues harmónia
Blues, sőt az egyetlen műfaj, amelyben használni, mint egy tonik domináns szeptimakkord. Ez a legfontosabb dolog, ami megkülönbözteti blues mind a klasszikus zene és a jazz, a hagyományos. A többi fő harmonikus függvények - szubdomináns és domináns bemutatott formájában hetedhangzat.
Lecke 2. Blues tér
A klasszikus forma a blues megismételjük 12 óra téren. Ez akkord szekvencia elején alakult a XX században, és gyakorlatilag változatlan maradt a mai napig.
Meg kell játszani a különböző kulcsokat, és megjegyezni. Annak érdekében, hogy navigálni szabadon a téren, hasznos, hallgat néhány blues, a pálya akkordváltások első, utalva a rajz, majd nélküle.