Története gitár
„Chorus” ( „sort” vagy „természetesen”) - egy pár húrok hangolva kórusban vagy oktáv. Egyes jelentések szerint, vihuela volt 5, és néha - 7 „kórusokat”, míg például egy gitár - csak 4. Először egy vékony húr gyakran - nem megduplázódott, és hívták canto (IT .- „ének”), mint az első húr lant. Között vihuela három típusa - vihuela de arco. Játszottunk egy íj, vihuela de Penola. játszó pengető és vihuela de mano. amely játszott az ujjaival (mint egy lant). A gitár tekinthető eszköze a puritán, vagy a népszerű és már használják kizárólag kísérõhangszer, amelyek segítségével a pengető kivont akkordokat. Külsőleg, a vihuela és a gitár nem sokban különbözik. Ugyanakkor Közép-Európában ismertté vált eszköz 5 kórusok, nevezte „a spanyol gitár.” Egy eszköz az úgynevezett „vihuela”, Spanyolországon belül nem hagy, és a történelem létezését, levágta az elején a 17. században. Tudjuk hét nevét zeneszerzők kapcsolódó vihuela: Luis de Milán, Luis de Narvaez, Alonso Mudarra, Enrique de Valderrabano, Diego Pisador Miguel de Fuenllana és Esteban Daza, akinek művei erre az eszközre megjelent Spanyolországban az időszak 1535 által 1576 év.
A helyébe lépő reneszánsz barokk gitár már Európa-szerte ismert, mint a „spanyol gitár”. A virágzó polifonikus zene Európában a 17. században felkeltette zeneszerzők előnyeit többszólamú gitár. A gitár minősül egy egyszerűbb alternatívája a „szekta” lant. Abban az időben, mint a lant tervezés bonyolult, és a sorok számát a húrok jön 24, játszik a spanyol gitár tekinthető inkább, mint egyfajta egzotikus. Azonban egy új iskola a „barokk” gitár Olaszországban, Spanyolországban és Franciaországban. Ebben az összefüggésben érdemes megemlíteni a nevét a zeneszerzők Francesco Corbetta, Robert de Vise, François Campion és Gaspar Sanz, aki együtt a lant, tagjai a gitár. Tartósított megjelent művek, a gitár tablature formában. Néhány gyűjtemények szentelt a király, a bíróság, amely szolgált zeneszerző (Louis 14, Philip 4). Gitárok a 17. században egy ötsoros eszköz, zárja be a spanyol vihuela. A megkülönböztető jegye a „highlight” zene gitár ebben az időszakban a gyakori használata vétel „rasgeado” játék - nyomja meg a húrok a jobb keze.
A 18. században jelentősen meggyengült érdeklődés a lant, és kezd vonzza a figyelmet a művészek szinte kizárólag - gitár. Ennek eredményeként a független kísérlet, amelynek hat, hét, nyolc, és még 32 szálakat. 1789-ben a francia mester Aubert de Troyes konstrukciók szokatlan két grifnuyu gitár. A cél a kísérlet a javulás az építési és bővítési lehetőségek Előadóművészeti gitár. Fontos lépés az átalakulás a gitár válik elutasítását megduplázódása a szálakat. Az f-lyuk (kimeneti) dekoratív mintát eltávolítjuk, és nyitottá válik, ami a gitár hangosabban. Végére a 18. század a legpraktikusabb elismeri 6-húros gitár egy ismert számunkra, hogy építsenek. Van egy galaxis a zeneszerzők-gitáros írta az „új” gitárzene szellemében a kor bécsi klasszicizmus. Ez - az olaszok Ferdinand Carulli, Mauro Giuliani, Carcassi Matteo és Nicolo Paganini, a spanyolok Dionisio Aguado (Garcia) és Fernando Sor, túrák széles körben szerte Európában. Dionisio Aguado tulajdonítják, hogy a javulás a forma gitár állvány (állvány ilyen ma is használatos a „klasszikus” gitár.) Jelölése működik kezd lenni a rudakat (a violinkulcs), ellentétben a korábbi rekordot tablature.
Guitar Mauro Giuliani
Antonio Torres gitár
Egy fontos fejlődési szakaszában a gitár nevéhez a spanyol mester Antonio Torres (1817-1892), foglalta össze a tapasztalatokat elődeik, és hozza létre az alapvető tervezési jellemzői a gitár. Antonio Torres visszautasította bőséges lerakódást jellemző gitárok akkori nőtt a méret a gitár, kísérletileg meghatározott optimális hossza a rezgő része a szöveg ( „Scale”) - 650 mm-es, Fretboard rögzítéséhez használt a bund, amely átmegy a fedélzeten és behatárolja a f-lyuk. Az új gitárt értékelik a kiváló spanyol gitáros Francisco Tarrega. A jövőben ez Torres gitár tervezés már elismert Európában, mint a „klasszikus”. Majdnem olyan módon gitár mai napig megőrizte
A 20. században, köszönhetően az úgynevezett elektromos forradalom (1870-1914), volt még egy születés egy új - elektromos - gitár, vagy - egy elektromos gitár. Úgy tervezték, 1924-ben a feltaláló Lloyd Loher első felvétel egy gitárt nem széles körben elismert. Azonban már 1931-ben az Egyesült Államokban megnyílik Electro karakterlánc Company (később - Rickenbacker) szervezi a termelés az első elektromos gitár alumíniumból készült, becenevén „serpenyő» ( «serpenyő»).
Alapítók cég Barth Paul, George és Byushamom Adolf Rickenbacker találták elektromágneses hangszedő konvertáló mechanikai rezgések egy fém húr elektromos jellé. Így jött megoldotta a problémát a rossz hangzású gitár része sok zenekar (jazz band), végrehajtható divatos a 30-as évek dzhaz.Pri ez az eszköz jött egy teljesen új hang, és kezdetben minősül hibának hang, hangerősítő túlterhelés később elkezdték termeszteni. Ezen az alapon, számos különleges hanghatásokat, elektromos gitár, mint például a torzítás (ang -. Distortion), overdrive (ang -. Túlterhelés), pihe (ang -. "Pehely"?), És mások. A közel 70 éves kísérletek elektro réteg képződik zenei kultúra, amely a hang, amely tónustartományának elektromos gitár.
Ezenkívül kísérletek folynak egy kombinációja a használata „rendes” és a midi hangszedő szerelt gitár.
Összefoglalva azt mondhatjuk, hogy a gitár - a műszer „élő”, mára több mint 1000 éves, és ezért az érdeklődés a vele zenészek, mérnökök, feltalálók töretlenül és előfordulhat az új formák és típusok.