Mi lelkipásztori bemutató
Pastorale - (latin pastoralis, francia Pastorale -. Pásztori, vidéki) - irodalmi, képi, zenei és színházi műfaj, amelyben költőien leírja a békés és egyszerű falusi élet.
Pastorale - a neve szimfonikus epizód a mű zenei és színházi műfaj, ami azt mutatja, a természet (például a lelkipásztori zenemű Bizet L'Arlésienne A.Dode).
2. Egy kis opera, balett, pantomim, amelyek leírják az idilli falusi élet. Első lelkipásztori megjelent XIV-XV században, akkor előzte klasszikus opera (a francia "teljesítményt a dal" The Legend of Robin és Marion). A zenés színházi lelkipásztori továbbra is fennállt, amíg a XVIII-XIX században (Delibes balett Sylvia 1876 Mozart opera király Shepherd, 1775, stb.) Opera lelkipásztori stílusban íródtak Gluck, JB Lully, Mozart, Rameau.
3. bukolikus (a görög szó „pásztor”) költészete ókorban, amely ábrázolja az élet a pásztorok. Szinonimák -idilliya, ekloga.
4. Az európai irodalom leírja bukolikus világot.
5. Műfaj Court Theatre, amely megjelent Olaszországban a XVI században vált népszerűvé a nyugat-európai. Lelkipásztori írt egy rövid játék, gyakran használják a programsorozat a királyi udvarban. Ez a darab le a vidéki életet a gáláns pásztorok és pásztorlányok, akinek arisztokratikus modora, érzelmek és a szókincs.
Pastorale valójában nem épült színházi műfajok (vígjáték, tragédia), hanem inkább a „pásztor” a költészet (például bukolikus Virgil). Népszerűség Lelkipásztori elmondja közvetett bizonyíték támasztja alá elméletét konfliktus-Theater reneszánsz Olaszországban. A lelkipásztori tűnik különösen kis díszített, az idealizált képét a világnak, hogy nem sok köze van a valósághoz. Csak lelkipásztori képes volt közvetíteni egy egységes és harmonikus hozzáállása a reneszánsz - és valójában elpusztult színházi bemutató látvány „élő kép.” Azonban a lelkipásztori szerepet az elmélet és a színháztörténet hatalmas volt. A Pastorales végül biztosította drámai kánon, ami kezdett kialakulni az olasz tragédia reneszánsz, majd azt finomítva elméleti munka francia klasszikusok: olyan szerkezet, amely 5 cselekmények integritás helyezi akció idejét, a karakterek is szigorú osztva műfaj.
Drága barátom, kedves juhász ...
A szavak a dal Prilepa pásztorlány, ő énekli várja kedvese Milovzor. Zlatogor gazdag ember akarja elcsábítani egy gyönyörű fiatal nő felajánlotta neki hatalmas kincs, de ez nem az ő ízlése, ő igaz neki Milovzorov. Ebből az alkalomból a helyi anyagulyákat és pásztorok énekelnek vidám dalokat és táncokat. Ennek magyarázata az egyik lelkipásztori epizód címe: „Őszinteség Pásztorlány”, amely tartozik a harmadik képet Csajkovszkij opera „Pikk dáma”.
A „lelkipásztori” származik a latin. "Pastoralis" (pásztor). A történelem e műfaj nyúlik vissza az ősi Görögország és ókori Róma, ahol írók és költők próbálták megtalálni az ellenzék, a város és az idealizált élet a természetben, ahol, úgy látszott, nem olyanok voltak, mint, őszinte érzések és az igaz szerelem.
A XVII-XVIII században, a lelkipásztori jelenetek használt költészet, a színház, a képzőművészet, a főúri körökben a bíróság, és károsítja az európai országokban. A legtöbb lelkipásztori jelenetek része lett ősi operát.
Zeneszerző létrehozásához használt lelkipásztori, különösen a szoftvert és a hangszeres zene, természetes képek a még mindig csodálták az emberek úgy írták le a vidéki élet, a népi humor és szórakoztató az ünnep. Például lelkipásztori festmények szerepelnek a programban ciklus 4 Concerto „Az évszakok” Vivaldi.
Beethoven a „lelkipásztori” a hatodik szimfóniáját. Egyes részeinek címe van: „Az ébredés örömöt érkezéskor a falu”, „Jelenet a patak”, „Boldog találkozó parasztok”, „Éneklő Pásztorok,” Groza. Storm”. Érzések, hogy felfedje az öröm és a hála a vihar után. "
A 20. század elején Maurice Ravel használunk a történet a lelkipásztori regénye az ókori görög író Long, aki létrehozta a balett „Daphnis és Chloe” suite zenekarra, ahonnan gyakran lehet hallani szimfonikus koncertek.