Kandinszkij

Album miniatűr nyomatok. Moszkva, képzési műhelyek Stroganov Iskola, 1903 fekete-fehér fametszet. 16 lap sötétszürke karton kézzel varrott. A lapokat egyenlőtlenül. Közzé a fedelet. 33h25,5 látni. Az egyik legjelentősebb és legfontosabb ciklusok VV Kandinszkij - „A vers Szavak nélkül” (1903-1904), a nyomtatott Moszkvában alapján szimbolista tenyészetéből származó mintákat a miriskusnikov alatt közvetlen befolyása a német szimbolista költő S. György, aki megüt a finom lírai és muzikalitás.

„Ha a hő láz láttam nagy világosság a teljes képet, amely azonban egyszer szétszórva bennem, amikor én vissza. Néhány évvel később. Azt írta, hogy „Az érkezés a kereskedők”, majd „színes életet”, és végül sok év után a „Songs 2” Tudtam, hogy kifejezze a legjelentősebb e téveszmés látás "

Az első album fametszetek Kandinszkij „Poems Szavak nélkül” (1903) már tartalmazza a cím néhány intrika a hang / nezvuchaniem, ezzel is hangsúlyozva a szintetikus és a szimbolikus gondolat a gyűjtemény. „Költészet szöveg nélkül” nem lehet úgy értelmezni, mint utalás a költői grafika és annak elsőbbsége a szerkezet az album, valamint a hang, a zene is, ami el van rejtve leple alatt a látható kép. Tárgy hang keletkezett már a metszés címlap: a költő hallotta a hívást a cső, a hangja kínálkozik nonreal szellemében zene, és jön egy állam szó eredete - a hang az emberi beszéd, hang, dallam ötleteket. Zene válik látens, látható, de nem egyértelmű (ábra trumpeting lovas - háttér) bűnrészes létrehozását az albumot. Ha jobban néz ki, akkor az is egy vizuális szimuláció a kezdetektől a szó „vagy inkább, az állam” predzvuka „amely megelőzi a költői kreativitás.” Ez az olvasó legyen az első helyen a központi alakja a kép - a költő, állt az előtérben egy gömb alakú tér összekulcsolt kézzel. Létrehozása benyomások és segít trumpeting lovas alakja a bal oldali részén a lapot. Egyetértünk azzal a gondolattal, hogy a kutató, de az ötlet származik a hang kinyomtatja a címlapon lehet kezelni itt egy kicsit más hangsúllyal. Úgy tűnik, hogy nem egy költő, és fúj a lovas a háttérben az elején egy szemantikai metszetek és a teljes ciklus, otgadku koncepció és az album címe. Zene átjárja az egész szerkezetét és van valami a váltakozása különböző képeket hangulat, különösen visszhangok nyomatok háttérben. Fekete oldalak, nem csak létrehoz egy drámai hangulat, ő játssza a „zene” párt az együttesben az egész album. Emlékezzünk vissza, hogy a fekete szín Kandinszkij kapcsolatos csend, a zenei értelemben - a teljes végső szünet. „Kívülről, a fekete szín a legtöbb zajmentes festék, amellyel szemben minden más szín, még a legkisebb hang, hangok és így egyre több és pontosabb.” Fekete háttér zeneileg is volt szemantikai kíséret - várakozás grafikus képek minden oldalon, egyfajta eredetű elsődleges eleme a költői szünet, a csend és a hangképet, és azt jelenti, hogy fokozza a hang ugyanazt a fekete szín a nyomatok. Érdekes megjegyezni, hogy a későbbiekben kísérletek Kandinszkij talál ilyen egymás mellé nesztelen. Például a sötétség bekövetkezik (szakasz párhuzamos fekete vagy grafika vászonlepedő) gyakran kíséri csend csend (a zenei értelemben - nezvuchaniem, szünet).

Kandinszkij
A sors Vaszilij Kandinszkij volt szokatlan: ebben a viszonylag hosszú élete volt, egy állampolgár három ország: először Oroszországban, majd Németországban, és a végén a karrierje - Franciaország. Az utolsó „tartózkodási hely” a művész kénytelen volt: elhagyta Németországot, amikor Hitler hatalomra. Az elmúlt években, Kandinszkij belépett a művészeti élet Franciaország megerősítette kapcsolatait a francia festők. Mégis francia festő Kandinszkij nem nevet. Ami az első két állam, amely kapcsolatban van a sorsa a művész, ott volt. Mondhatnánk, hogy Kandinszkij jogilag megosztott két „művészi erejét.” A származási mester adta neki oka a különböző nemzeti irányvonalakat. Ahhoz, hogy az orosz vért keverünk német (nagymama anyai) és mongol. Nem csoda, hogy Kandinszkij készült nem csak Németországban, ahol München lett szülővárosában, hanem a keleti, az észak-, ahol a művész figyelmét vonzotta a különböző népek, hitük, sámánizmus, egyfajta élet, a helyi népművészet. De a fő művészeti orientáció Kandinszkij volt az orosz és a német. Goethe tanítását szín, amelyben a művész talált támogatást a saját gondolatai, hogy a filozófia a Fichte és Schelling, különösen az utóbbi, kiszorítva más filozófiai predilections Kandinszkij, befolyása a vezetője a német költői szimbolizmus Stefan George - minden lényeges érvek mellett a német hatások. Emlékezzünk vissza, hogy a művész a gyerekkori beszélni és olvasni németül. És így az egész környezet vette az ő érkezése Németországban, nem valami idegen, valamint a közeli és ismerős gyermekkora óta. Ugyanakkor azt Kandinszkij többször írt a benyomást általa adott Moszkvában, hogy milyen sokat jelent neki, milyen boldog is behatolt, utazás az Északi és a belépő az egyszerű parasztházak, akinek falakat bonyolultan díszített népi képet, milyen szerepet életében játszott ortodoxia, bár nem mindig jobb, de mindig hívogatóan hat rá művészi tana és a spiritualitás. Moszkva elhagyta a legerősebb vizuális benyomást kapott Kandinszkij.

Emlékirataiban ő költőien írja: „a legcsodálatosabb óra” Moszkvában a nap: „A nap már alacsonyan, és elérte annak egyik legnagyobb teljesítmény, amelyhez kérik az egész nap, amelyet várhatóan egész nap. Nem sokkal ez a kép: néhány perc alatt pirosas napfény a törzsből, vörösebb, először hideg vöröses árnyalatú, majd melegebb. A nap megolvasztja az összes Moszkva egy darabban, hangzású, mint egy tuba, egy erős kar lenyűgöző egész lelke. Nem, ez nem az egységét a piros - a legjobb Moszkva óra. Ő csak az utolsó akkord a szimfónia, amely fejleszti minden hang a magasabb élet, arra kényszerítve Moszkva úgy hangzik, mint egy egész zenekar fortissimo óriási. Rózsaszín, lila, fehér, kék, kék, pisztácia, plamennokrasnye házak, templomok - ezek közül bármelyik külön dal - dühösen zöld fű, alacsony búgó fák, vagy ezer módon énekel hó vagy alegretto csupasz ágak, piros, kemény költözött, csendes gyűrű a Kreml fala, és fölötte, minden haladó vele, ez az ünnepélyes kiáltás elfeledett világot alilluyya, fehér, hosszú, karcsú, súlyos jellemzője Nagy Iván. És a hosszú, örök vágy ég feszült, feszített nyaka - egy arany fejét a kupola másik, a többi között az arany, ezüst, színes csillag veszi körül őt kupolák, a Sun Moszkva „Ez az ének Moszkva szépség, ez a csodálatos terjedésének engedélyt biztosítása hogy jó fele az alkotó gyökerek növekvő orosz talajban. A feladat azonban nem ellenzi az orosz és a német származású, a kreativitás Kandinszkij, hanem az, hogy hogyan nőttek együtt, fúziós adta kiváló gyümölcsöt. Az egész első évtizedében tudatos kreativitás Kandinszkij (végéig az 1900-as évek.) Ad egyértelmű bizonyíték fúzió. Kandinszkij később kezdett szakmailag a művészetek.

Tanulmányait a Odessa Gimnázium, majd beiratkozott a University of Moscow, jogot tanult, szakosodott területén a politikai gazdaságtan, volt érdekelt néprajz, többször érdekes kirándulásokat az orosz birodalom kapcsolódik a kutatási érdekeit. Harminc évig volt számos publikáció és kész volt a széket Dorpat, de megváltoztatta a szándékát, és Münchenbe ment tanulni festés van. Ezen a ponton, a vonal az élet Kandinszkij élesen az egyik oldalon, majd a végén a tartózkodás egyenes, az kizárólag a festészetnek. Az élet Art tartott sokáig - körülbelül ötven év. Késő már elindult fel az úton hosszú. Kandinszkij kreativitás az a ritka eset, amikor a robbanás meglepő későn és lassan kialakulását. Végéig az 1900-as évek, a művész nem hagy látható jelek, különösen a kortárs művészet. Ő volt egyenlő a sok közül, mintha várná az óra, és az idő alaposan gyűjt szükséges valamennyi adat a jövőbeli felfedezések. Néhány évvel tanul az iskolában Aschbe, majd egy ideig - Beragadt a müncheni akadémián, a művész legyőzte nehéz neki gyakornoki akadályokat.

Úgy gondoljuk, hogy a környező és hogyan azt hitte, nem adott mintát. Tanulságok a műhelyben ragadt kellett pótolni ezt a hiányosságot. Azonban a tanulságot Aschbe beragadt, és nem hozza meg a kívánt öröm. Kandinszkij később emlékeztetett néhány szorongás és elidegenedés dolgozott egy meztelen modell, milyen szorosan az iskola falán. Szerencsére a gyakornoki rövid életű volt. Nagy Kandinszkij nem. Mégis csak elkezdődött a nehéz utat találni a saját arcát. Eközben a legelején a XX század Kandinszkij élénk érdeklődést mutattak az új - és nem csak az új festés, hanem az új szervezetben a művészek. Ő vezette maga által létrehozott és barátai Társaság „Phalanx”, melynek elnöke választották, és még szervezett művészeti iskola a társulás, amely létezett 1904-ig. A tapasztalat „Phalanx” nem hiába. Végtére is, először New München Art Association hozta létre az erőfeszítéseket Kandinszkij (1909), majd a „Blue Rider” (1911). Ugyanakkor azonban azt kell szem előtt tartani, hogy ő nem olyan Kandinszkij kialakult egy új társaság, hogy ezek a társadalmak alakultak körülötte. A fellebbezést a személyiség, amely túllép a hagyományos paraméterek a művész személyiségét, gyakran fel őt a közepén minden művészi közösség. Közben volt egy formáció, mint egy művész Kandinszkij. Útközben képződési gyűjtött, szintetizált, kialakítva nemcsak saját keresés, hanem a mások tapasztalataiból. 1900-as évek műveiben képviseli széles területen, ahol metszi a különböző mozgások, tendenciák és stilisztikai irányban, kölcsönhatásban áll egymással. Ez a mező végül hozta soha nem látott palánták jelezte a születés egy új Kandinszkij. A korai munkája a művész vizsgálták megfelelően. Ez méltán felkeltette a kutatók pontosan azért, mert a bonyolult kölcsönhatásról, hogy sor került a művész munkája a korai években Münchenben.

Kapcsolódó cikkek