5 sampler, amely megváltoztatta a modern zene
5 samplerek, hogy megváltozott a modern zene
Valami, ami nélkül lehetetlen hip-hop zene
A mintavétel a zenei vétel eredete a 40-es a 20. század megszületett egy speciális típusa a tudományos elektronika - különleges zenei (a francia kifejezés - musique beton). Egy mágnesszalag, Pierre Schaffer és követői kísérletezett hangok: keverés, a gyorshajtás és játszik fordított sorrendben. Musique konkrét technikákat tolta határait, amit az emberek használják azt gondolni, „igazi zene.” Akkor még újdonságnak használták a szokásos hangok váratlan módon, de később ezek a kísérletek vezettek a megjelenése az első mintavevők.
Az elmúlt 35 évben mintavevők közvetlenül befolyásolja a kialakulását modern zene, a földalatti a mainstream. Fokozatosan, drága technológia egyre könnyebben hozzáférhető, és a nyolcvanas évek elején néhány álmodozók is megtalálta a módját, hogy elpusztítsa az ötlet céljából hangszerek, fokozatosan jött, amit ma általában a „kreatív zene”. Hogy a találmányok továbbra is diktálni a hang a tánczene és a hip-hop. Nézzük meg a legnépszerűbb samplerek az elmúlt 30 évben, és foglalkozik a szerepe a modern zene.
Megjelent 1985-ben, mint az utódja a legendás dobgép LM-1 Roger Lynn (mellesleg ebben a digitális eszköz mintákat használtuk először a történelemben), E-Mu Systems SP-12 volt az egyik első eszköz, amely megváltoztatta a modern zene. Sampler volt 24 előre meghatározott dob mintákat és a ritka elég mintavételi frekvencia 27, 5 kHz / 12 bit. Ez azért van, mert ez a hang frekvenciája az eszköz még mindig népszerű.
mintavételi eszköz maga nagyon sikeresen jelent meg a piacon - éppen akkor, amikor a hip-hop kezdett fejlődni a kísérlet teljes forradalmi zenei egységet. Ez az SP-12 kapcsolódó lépése során a nagyon régi New York hangot. Tehát az egyik úttörője, akik hozzá fordultak segítségért, lett Marley Marl. Továbbá ugyanaz a dobgép által használt Rick Rubin volt, amikor dolgozik a bemutatkozó album Beastie Boys. Például, a pálya «rímelő Stealin "» segítségével SP-12, tette hozzá ütős súlya, így a mintákat a dalok Led Zeppelin «Amikor a töltés Breaks» hangzik erősebb.
SP-12 is nagy hatással volt az első generációs modern elektronikus termelőknek, akik hamar felismerték, hogy eltávolítja az összes előre beállított hangok a memóriában a gép elfér egy csomó saját hangtöredékek. Ez adta nekik nagy szabadságot, és hagyjuk, hogy ösztönösen állítsa be a mintákat a különböző ritmusok. Tanulás erre, a gyártó cég hamarosan kiadott egy frissített változata, amelyben a mintavevő emlékére emelték, hogy öt másodperc, és 1987-ben jelent meg a polcokon teljesen új modell - SP-1200. Ez az mintavevő létrehozásához használt a készlet klasszikus felvételek aranykorának hip-hop.
SP-1200 volt az egyik első eszközöket, amelyek lehetővé teszik zenészek létrehozni egy teljes dal a semmiből, a támogatás nélkül az idegen eszközök. Míg a korlátai és hiányosságai adott okot, hogy az innováció. Így a gyenge oldalon a rendszer - karcos, lo-fi hangzás; egy rövid szakaszon a töredékek maguk mintavétel - fordult az előnye. A hang a dobgép vált fémjelzi a zenei élet New Yorkban.
A fő szószólója a rendszer nem kétséges legendássá vált Nagy professzor, aki egyszer volt szerencsém kipróbálni az eszközt a stúdióban az ő mentora, a mérnök Paul MakKesti. „Leültem az SP-1200, és csak megőrült” - mondja a producer; és hamarosan köszönhetően a váratlan felfedezés, ő írta az egyik klasszikus nyilvántartást a New York-i rap - album Main Source «Breaking Atomok».
Szintén a segítségével az adott mintavételi létrehozott korai munkái Pete Rock - a klasszikusok, mint például «Úgy Reminisce Over You» A remix a Public Enemy «Shut Em Down-». SP-1200 és kulcsszerepet játszott a karrier zseni detroyskogo J Dilla. Ő biteket a kilencvenes évek elején, amit tett csoportok, mint a Pharcyde, A Tribe Called Quest és Slum Village - írták ezt az eszközt. A legenda szerint a déli hip-hop Mannie állapotú, és a mai napig ő utal, hogy a pattogó a híres márka eszközt E-Mu.
Pete Rock-hoz létre bitek SP 1200
Ami a szcéna, mint a sikeres brit zenekar The Prodigy vagy Roni Size köszönhetik korai hang sampler SP sorozat. Eszközök E-Mu Systems tanított zenészek alkalmaznak mintavételt technológia és felkészítsék őket az átállás az új digitális korszak.
Casio SK kezdetben észlelt, mint egy játék, semmi több. Olcsó eszköz egy rossz sor jellemzők: tárolhat egyetlen minta hossza 1,4 másodperc gyakorisággal 9,38 kHz. De mivel gyakran előfordul, van betölteni az elv „nem számít, milyen a műszer - fontos, hogy meg lehet csinálni vele.” Mivel SK-1 volt a tökéletes választás a lo-fi hangzás hívei. Ahogy egy fiatal DJ Hype használta az első otthoni stúdióban, a felvétel a mintákat a beépített mikrofon közvetlenül a hangszóró. A hip-hop, ez sampler nyitott új ajtók De La Soul és a nagy professzor.
Ted Mullinix, aka Dabrye, bolondozás körül a műszer gyermekkora óta. Ennek eredményeként, hogy nőtt egy neves IDM és hip-hop zenész. „Az én fiatal voltam szórakozott, és rögzíteni a különböző hangokat használja a Casio, - mondja. - Később kezdett alkotni kísérleti zene, a pedál a gitár. Még mindig megvan a SK-1, amelyre utalok, ha azt szeretné, hogy adjunk egy lo-fi hang vagy változtatni a hang a zaj. "
1987-ben a piac ment FZ-1, a billentyűs hangszer 1MB memóriát, amely mára az egyik első igazán megfizethető mintavevők. Az egyik legismertebb számokat írt vele, lett «Mentasm» második szakasz, az együttműködés és Joey Beltrame Mundo Muzique. A készítmény lett egy pillanat alatt klasszikus rave, mert a fő párt, amely szinkronizált, mint «porszívó hang».
Azonban az egyik unobvious felhasználók FZ-1 lett Dumle Daniel aka MF Doom. A kilencvenes évek közepén, halála után testvére, Sub Roc és a szerződés megszűnését és a címkét, akkor kószált New Yorkban, és beragadt a sampler bármilyen megfelelő helyen, fokozatosan írjunk új zenét.
Kísérletet két Casio SK-1
Annak ellenére, hogy az FZ sorozat elvesztette a háttérben a jobban ismert versenyzők, ezek az eszközök még mindig kulcsszerepet játszott a történelem mintavétel. Echoes az örökség ezen eszközök alkalmanként megtalálható a modern zene.
Gazdaság ökrök és zene. a piac törvényei futott egymásba a két legnagyobb gyártó a zenei berendezések: E-Mu Systems és Akai, közel 20 éve, így a versenytársak. Figyeli a sikeres SP sorozat, a japán cég Akai csalogatni Roger Lynn, hogy ő hozta létre számukra egy új eszközt képes nyomni mintavevők SP. Így született meg a készülék Midi Termelési Központ (később a neve megváltozott a Music Production Center), vagy ahogy mi hívtuk őt, MPC. Azóta tánczene és a hip-hop örökre megváltozott.
Az első mintavevő a sorozat 1988-ban megjelent néven MPC-60, és volt elhelyezve, mint egy teljes értékű munkaállomás a mintavétel. A következő években a cég Akai megjelent számos modell, amely lehetővé teszi, hogy lesz egy vállalat az egyik régóta húzódó és változatos vonalak a gyártók körében dobgép. A nagy népszerűségnek a dance és a hip-hop zene tette ezt sampler, hogy egy kultikus státuszt.
Just Blaze mutatja Akai MPC 4000 lehetőségek
Hirtelen MPC vált ideális eszköz élő előadások. Egy egész generáció termelők csiszolta képességeit, hogy több ügyes manipuláció eszköze. Ezek közé tartozik természetesen a Los Angeles-i Beatmaker Exile, és egy igazi virtuóz AraabMuzik párna.
Bűvészkedés, és nem csalás: American AraabMuzik, és a kedvenc MPC 2500
Ennek alapján a kreatív és zenei örökséget, hogy maga mögött hagyta a MPC sampler úgy tisztességes, hogy azt mondják, hogy ezen eszközök nélkül a modern zene hangzott volna teljesen más. Mint mondta RZA: «Ha valaha Hall of Fame lesz hip-hop, majd Roger Linn be kell vonni azt az első évben. Ő olyan, mint az a rohadék, ő teremtette zongora. Ő egy zseni, aki mindig tiszteletet. "
Míg New Yorkban élt, egy feltörekvő producer RZA, aki kölcsönadta sampler három hónapig, és írni kezdett napi rendszerességgel a zene segítségével. Később tudta, így a saját EPS-16 +. „Én írtam a zenét az album A Wu-Tang, és csak Method Man rajta, és SP-1200.”
Két Ensoniq samplerek és Casio csecsemőkorban patthelyzet hasonló ahhoz, amit között volt E-Mu és Akai. Annak ellenére, hogy a Ensoniq modellek kisebb kaliberű, ezeket használják a hip-hop zene a mai napig. Tehát, Havoc a Mobb Deep létre egy nagy része nem szorul «a hírhedt» csoport album nézeteit az EPS és MPC-60. Szintén a EPS-16 + végén a kilencvenes évek létre a klasszikus bitek és El-P.
Mögött az egyik slágere Kanye West «Good Life» érdemes sampler ASR. „Kanye éppen játszott először a minta, - mondja a producer a pálya DJ Toomp. - Azzal kezdtük, hogy bekerítik, és aztán betette a Fantom és nyújtózkodott. Tettem vissza a ASR, vágja ki és tegye át a dobokat. Így fokozatosan bélelt pályán, majd - újra, és most már van egy remekmű. "
Kanye West dolgozik egy sampler EPS
Ensoniq nézett ki, mint David Góliát ellen a - Akai. De annak ellenére, hogy nincs glitz és csillogás, samplerek EPS és ASR - ez egy nagyon erős igáslovak a modern zeneipar.
Népszerűsége és jelentősége Dr. Milyen mintára van szükség, hogy Los Angeles-i székhelyű termelők által vezetett Otis Jackson Jr., jobban ismerjük néven Medlib. Annak ellenére, hogy a 303. modell soha nem pozicionálta magát, mint egy teljes értékű eszköz előállítására, esküdj létre a segítségével számos bitek elején nulla. Ugyanakkor ő már használt és SP-1200, és az MPC, de tényleg ez a megdicsőült Dr. Minta SP-303, általa megállapított alkalmazási hip-hop.
Dr. Minta SP-303: Medlib létrehoz egy kicsit a mintát a brazil zene
Dr. mintavevők sorozat Minta - kiváló bizonyítéka, hogy gyakorlatilag bármilyen eszközzel lehet találni egy tisztességes alkalmazás. Úgy szeretnék. Így az elmúlt évtizedben, ez a vonal lett az egyik legnépszerűbb, hogy tudja, hogy saját helyét, amikor sok dobgép adta át a virtuális eszközökkel.