History of Hollywood, Hollywood üzleti
Hollywood jött elején a XX században. Spontán alakult, és gyorsan. Hasonlóképpen, mivel voltak bármely más város az amerikai Nyugaton. Hatalmas tömeg az arany és kalandkeresők özönlöttek a földeket Kaliforniában, és mögöttük voltak vándor szereplők tulajdonosai mobil őrült show, vásári bódék, szerencsejáték házak. Circus művészek és zenészek, valamint az összes többi ember vonzza az arany, szubtrópusi és örökös nyáron.
Ebben az időben a mozi nőtt a népszerűsége. Hollywoodban, a létrehozásának feltételeit filmgyártás volt a legkedvezőbb. Az az elképzelés, tömeges és olcsó szórakozás kedvére a helyi vállalkozók. A befektetett pénz gyorsan megtérülnek, mivel a nézők tengely kidöntött a különböző filmeket. Így a történelem Hollywood született, amely elindította 1909.
De míg az emberek, akik állt az eredetét a mozi, nem is gondolni, hogyan kell lőni egy igazi játékfilm, hogy a tömegek nagy művészet. Ez jön le, hogy csak, hogyan kell használni a filmet, hogy a pénz. Ennélfogva, a természet a termék.
Például, ugyanaz a fejezet, „United Artists” Joseph Schenk ragaszkodott ahhoz, hogy a fiatalember karrierje volt látható valamennyi forgatókönyv esetén, amelyből a szegény meggazdagodtak. Azzal érvelt, hogy ha nem, a film, a box office sikertelen lesz. Az a forgatókönyv minősége kevéssé érdekes, hogy a főnök. Volt egy karrier fontos, és a happy end egy csomó zöld bankjegyeket a döntőben.
De Mr. Meyer "Metro-Goldwyn-Mayer" megszállottja volt "pótolhatatlan veszteség". Azt követelte, hogy az összes film ugyanazt a jelenetet: egy szerelmes pár csendben sokáig ült a holdfényben. Ha a script „pótolhatatlan veszteség” és a szerelmesek a holdfényben, ő nem mozoghatnak.
Írók emberek voltak nem értő. Ők diktálják a feltételeket. Ezért a filmben feltűnő egyenletességét. Az emberek látták a képernyőn, vagy egy boldog fiatalember karrierjét, vagy szerelmesek az ezüstös holdfényben, szenvedő „pótolhatatlan veszteség.”
A történelem Hollywood és az üzleti nem lett volna elképzelhető anélkül, hogy a tudományos és technikai eredményeket. A figyelemre méltó vonása az amerikai filmstúdiók volt nagy biztonsággal, vagy más szavakkal, elraktározódik a jövőben berendezés.
Ha a forgatás volt, hogy 20 projektorok, megvette 40. A gyártási folyamat nem kell megállítani hiba miatt, például 2 spotlámpák. Ők azonnal cserélni a tartalék. Ha szükséges egy mikrofon, a készlet három. Valóban, elkényeztetett mikrofon is késleltetheti a forgatás, ha nem cserélték.
Ahhoz, hogy a gyár „Paramount” működhetne simán 100 mikrofon a kézben tartott még annyi. Így semmi sem késleltetheti a film. A termelés simán ment, mint egy futószalag. Nem volt még egy perc leállás, ami azt jelzi, magas szintű munkaszervezés és a lenyűgöző előrelátás még a kis dolgokban.
Minden résztvevő extrák megbújva egy kalap (járás közben nélkül egy kalap volt, illetlen, mint most anélkül, hogy a nadrág), egy kis rádió fejhallgató. Rendező kérdés parancsok segítségével a mikrofon, és minden jól hallható. Ennek során a forgatás a rendező is jön néhány változtatást, más szóval, extrák és azonnal végrehajtja az új megrendelések. Ebben az esetben nem volt felfordulás, zűrzavar és a késések.
A legtöbb nagy filmes cégek tartalmazzák a saját film berendezések műhelyek. Volt több tucat szereplők és a technikusok. Nagyon gyakran ezek az emberek tettek némi javulás a már meglévő mechanizmusok. A találmány lehetne szabadalmaztatott. A szabadalom - ez elsősorban a pénz, és ezért le. Jó találmány tudta adagolni a készítője élettartamát.
Mindegyiknek megvolt a maga hang hangfelvevő útlevelet. Erre voltak speciális hang vizsgálatok. Ezek határozzák meg, hogy hány rezgések fül érzékeli a vizsgált személy. Vizsgálatokon alapuló megállapítást nyert, az alkalmasságát a hangmérnök mint felelős alkalmazottja hang mozi.
Kap egy hang útlevél szakember került egy kis trailer, amely abban az időben a fényképezés könyörtelenül követte a felvételi egység. Az ablak a van hangfelvevő látott mindent, ami történik, és állítsa audio.
A magas dinamikus hangszóró, hallotta a hang jön a mikrofonba, és így észrevette és kijavította az összes hibát. Letette mikrofonok a távolság szögben és meredeksége, amely a legjobban biztosítja a tökéletes hanghatás.
Felkészülés a forgatás mindig példaértékű. Minden stúdió Hollywoodban élt több mint egy pavilon a forgatás során, de több. Ez azt jelenti, ugyanakkor ez volt kész a forgatás különböző díszítések. A rendező volt lehetősége a művelet során, hogy feladja lövés egy jelenetet, és azonnal lövöldözni kezd a másik.
Hollywood filmsztár élvezte nagy kiváltságokat. Köztük ott volt, csak egy színész mélységbe. Csillag kap egy csomó pénzt minden percét a munkát, és az összes többi szereplő és a műszaki személyzet teljesen függ tőle.
Ha a híres színésznő nem volt a hangulat, vagy rossz színben a nap, az egész tömeg a stúdió személyzet volt, hogy azonnal menjen a film egy másik helyszínre. Mivel előre nem látható helyzetekben nyugodt. Szereplői a film volt egész nap a jelmezek és a smink, mert bármelyik pillanatban tudták hívni a forgatás.
Az amerikai mozi, volt, hatalmas méretű. Ezek megfelelnek a méret a Bolsoj színház Moszkva függöny. Ezért képek óriási kapacitással és kifejező. Ha a normál képernyőre nézett ki elég középszerű epizód, nőtt többször, ő már készített egy egészen más benyomást. Nézd meg a légy a számítógép képernyőjén, majd képzelni, hogy ő kép tölti ki a teljes fal egy 9 emeletes épületben. A hatás egészen más.
Az első évében, Hollywood egy tökéletesen jól szabályozott termelése film termékeket. De ennek a művészetnek nem az a kérdés. Ebből az alkalomból nagyon szépen fel Charlie Chaplin. Azt mondta: „Hollywoodban, nem teszik filmeket, hogy a pénz itt. Tudjon operatőr szükséges, ha készült „The Battleship Potemkin”. De Oroszország messze van, így továbbra is a pénz, mert a tanulmány, figyelembe véve a közúti sokba kerülne. "
Walt Disney és a szovjet filmrendező 1930. Balról jobbra: Alekszandrov, Eisenstein, Walt Disney Mickey Mouse és Tisse
History of Hollywood elvesztette volna a sok apa nélkül animáció Walt Disney. Hiszen kézzel rajzolt karakterek a képernyőn gyakran humánusabb és kifejező, mint az élő karakter, akit színészek. A Disney első filmstúdió volt elég kicsi. Úgy kezdődött rövidfilmet. Ők hozták meg számára a sikert és elismerést.
Alapján a cselekvési Disney rajzfilmfigurák elhelyezett zenei témák és ritmusok. Csak zene, jellemezte a képek az ő rajzolt karakterek. Humor és komikus hatásokat gyakran elérni excentrikus teljesítményét a klasszikus zene.
Az excentrikus mechanika hívják a kerék, amelynek tengelye nem a közepén a kör, és eltolódott az oldalon. Ha cartwheels elmozdulás a tengelye a kocsi elkezd „sántít”. Mindenki nevetni, mert nagyon vicces néz.
Walt Disney ugyanezt az elvet alkalmazták. Leteszi a „Dance of Death” Grieg, és ebben a vicces rajzfilm humor a helyzet úgy érjük el, hogy van párja csontvázak, elhagyták a temetőt. Leghíresebb karaktere - Mickey Mouse. Ez a kedvenc gyermeke apja animáció.
Disney volt a saját speciális módszer a forgatás. Elkezdett mindig egy filmzene. Ez olyan lesz, mint egy kép a film. És ettől kezdve a zene lett csatolva telek és született a következő remekmű.
Charlie Chaplin és a szovjet filmrendező Alexandrov (balra), 1930
És természetesen Charlie Chaplin. Nem a történet lett volna lehetséges ez a nagy hollywoodi rendező és színész. Úgy ismerték és szerették mindenhol, ahol az embereknek a lehetőséget, hogy nézni egy filmet.
Mi a titka az Chaplin siker? Ez már sok évtizede próbál válaszolni tonna könyvet írt különböző részein a világ. De a legjobb dolog a titok a siker azt mondta, a nagy mester: „A siker alapja - a tudás az emberi természet. Comedy kíméletlenül felfedi a valódi lényege minden emberi lény. A nézők élvezni egy egyszerű és vicces, hogy megtanulják a komplex kialakításához belső világa karaktereket. Ha elkezdtem, hogy komoly filmeket összetett pszichológiai összefüggések, elvesztette volna kétharmadát a rajongók. "
Ez az ember, hatalmas állomány a belső energia, dolgozott egész életemben kopását. Ugyanakkor sikerült sportolni, hogy mindig jó formában. Chaplin úszott jól, töltött sok időt az edzőteremben. Különösen sikerült tenisz. Nagymester balkezes volt. Ez talán segített neki legyőzni ellenfeleit.
Hollywood üzleti diktált szigorú törvényeket. Bosses mozi nézett a közönség, mint a tudatlan tömegek egy rossz íze van. Vállalkozók között volt olyan vélemény, hogy szükség van, hogy kényeztesse baser ösztönök, az emberek, mint ez lehetséges hajlandó részt a pénzüket. Charlie Chaplin egyike volt azon kevés hollywoodi aki tiszteletben nézők. Ő volt képes fenntartani a függetlenségét a művész, de neki egy nagyon nehéz.
Ezek a napok, Hollywood sokat változott, de már több mint száz évvel alapítása után. De ez még mindig vonzza a fiatalok milliói. Utaznak egész Amerikából, hogy megpróbálja a kezét a szerepe filmsztárok a csarnokokban a leghíresebb mozi a világ közepe. De a siker és elismerés jönnek az egységek. Nagy filmsztárok Factory érzékeny és szeszélyes. Úgy jött létre, nem a film, de a pénz, és így a válogatás nagyon nehéz.