Vedd kórusok blog Alekseya Snitko

A legtöbb karnagya rendszeresen szembesülnek kórus minőségű felvétel. Egy friss online rábukkantam elég hasznos és informatív anyag tekintetében alapköveit a szervezet felvételt kórus. Persze, a szöveg lesz hasznos, mint egy karmester kollégák és a kezdők zenei producer. A következőkben a szöveg a magazin „Sound”:

Mindig hasznos, hogy megvitassák az aktuális téma kórusok bejegyzések szinte bárki, aki részt vesz hangfelvétel, szemben ebben a műfajban, az eredmények nem mindig sikeres, és néha szomorú, annak ellenére, hogy a látszólagos egyszerűség a folyamat.

Kórus a capella

Néhány szó az összehangolás a choristers. Vegyük például egy vegyes kar, vagy nagy kamra. A klasszikus rendszer elrendezése a leggyakoribb: szoprán - az első egy vagy két sorban, a bal oldalon, brácsa első egy vagy két sorban a jobb oldalon; szoprán, azaz a harmadik vagy a negyedik sorban a harmadik és - tenor, alt számára - basszus, és egy második, kisebb, közelebb a központhoz.

Szeretném tisztázni egy kicsit: tenor és basszus, pontosabban nem csak „a” alt és szoprán, hanem „több” őket, mivel tagjai a kórus, mint általában, kórus gépek, amelyek általában négy lépést. Ezen kívül minden kórus áll nem egy egyenes vonal, és egy kis homorú ív így az énekes hallják egymást a jobb és a hang egyre kompaktabb. A második lehetőség: a kórus áll szektorok (nem „halmozott” egy diák azt mondta, a „szektorok”), balról jobbra a pontszám szoprán, alt, tenor, basszus. Néha tenor és basszusgitár van cserélve. Végül egy harmadik lehetőség: a refrén kvartettek. Ez a változat kevésbé gyakori. Tehát a híres amerikai kórus által lefolytatott Roberta Shou, egy csodálatos kórus, amely bejárta a Szovjetunióban. Ugyanez kvartett elrendezése modern Ural Kamarakórus (Perm) futás Vladislav Novik felvett több mint egy tucat CD-orosz szent zene és remek kritikákat kapott, a Nyugat. By the way, a kórus vett ötletes megoldás feltöltött énekesek nem a gépek, és a kis standok különböző magasságú, a padok egy személy. Nagyon kényelmes az út, a termekben, ahol nincsenek gépek.

És ha a „kvartett” elrendezés? Nincs egyensúly keverőpult nem hozunk létre, meg kell futni, hogy a mikrofon és a helyes, útmutató, amíg elérjük az egyensúlyt. Klasszikus és „torta” elrendezés még ellenőrzik.

És most, hogy mennyit kell használni mikrofont. Pontos és konkrét tanácsot adni egyszerűen lehetetlen, és a szoba más, és a zene más, és különböző kórusok, mivel minden megvan a saját egyedi hangot. Koechto de mindegy azt mondhatjuk.

Mivel a gyakorlat azt mutatja, a felvételi szabvány a kórus egy standard szobában, vagy egy stúdióban megköveteli három sorozat mikrofonok, sőt, valamint egy szabványos zenekarra.
Ez egy közös fő mikrofon, vagy inkább egy mikrofon pár (akkor ugyanaz a sztereó), vagy akár három (technológia decca fa), hirtelen azt körülvevő! Az egyes csoportok számának négy vagy annál több, és további két „levegő” (néhány három, ha nem négy).

Fontos, hogy egy közös mikrofon általában Spark vagy sztereó, akkor, a körülményektől függően, használhatja, és nem túl elterjedt AB. De itt adja meg, akkor elveszi néhány konfliktust a karmester a legjobb hely a mikrofont. Meg kell tárgyalni! Jellemzően a karmester némileg gyengébb, de ha nem, meg kell valahogy mindig feltalál ültetni mikrofont a megfelelő helyen (ugyanazon vannak állványok „Crane”). Általában fontos, hogy talál egy pontot a PA mikrofon általában kórus hangzott egységesen valamennyi csoport volt a mérleg, szelektív volt a szövegben, függetlenül attól, hogy azt a nyelvet, amelyen a terméket teljesített vagy nem ismert.

Jellemzően ezt a pontot, attól függően, hogy a méret a kórus, 2,5 ... 3,5 m-re az első sorban a kórus, csak feje fölött a felső sorban, és egy mikrofon egy olyan hely felé közötti középső sorok énekesek. Így némi korrekció a magasság és irány, egy kaphatnak kellően sima hang csoportok, és egy jó fúziós szavazatot. Melyik rendszert kell választania sztereó felvétel mikrofon a közös? Számomra úgy tűnik, XY bednovato megszólal, és azt javaslom, ORTF és AB szűk. AB kell használni, nagyon óvatosan, hogy elkerülje „lyukak” a közepén, ugyanaz lehet veszíteni a második basszus, mert általában a középpont felé. Vannak elméletileg még MSzapisi rendszert, de summarnoraznostnye átalakító modern konzolok ritkák. Van azonban még psevdoMS technológia, de ez egy másik téma.

Tedd csak közös mikrofon és elérni, ugyanakkor szép és a hangja a megkönnyebbülés a kórus nagyon ritka, és nagy szerencse. Ott meg kell egyeznie a különböző komponensek teljesítő szinten kórus akusztikus jellegű alkalmas építési beruházás kivitelezéséhez, a minősége a mikrofon és a hang útját. Ami a jellemzői az általános tájékozódás a mikrofont diktálják a feltételeket, a felvétel: ha kell írni csak az általános mikrofonok (egy pont), majd a visszhangos terem jobb, hogy egy kardioid és széles kardioid; ha nem hangos, akkor próbáljon meg nyolc vagy kör alakú. De ha a hosszú „levegő” fogják használni mikrofonok, a kör alakú közös mikrofon nem szükséges, mert nyilvánvaló, mivel később is használható a nem irányított vagy kétoldalú látogatások.

Térjünk az egyes mikrofonok, mert azt szeretné, hogy írjon bátran. És érthetőségét a szöveg kevesebb lesz a probléma. Kevesebb, ha ezek a mikrofonok helyesen. És megtörténhet, hogy egy élőlény a nagyon szorgalmas énekesek „zasolirust” vagy sziszegő magánhangzók síp és sziszeg sziszegés, susogó jegyzetek pedig egy szörnyű zaj ... Általában minden teljesítmény hiányosságok leginkább hallotta az egyes mikrofonok. Ugyanakkor egy általános „levezetése” mikrofon gyakran hallani, ha nem vezeti az éneklés, akkor minden esetben, suttogva beszélt szöveg. Meg kell tartsa nyitva a szemét!

Szóval hogyan lehet még tenni mikrofonok szomszédok? Két szabványos változat:

Először. Mielőtt kórusban, mintegy odnompolutora méterre az első sorban a kórus, négy mikrofont kell elhelyezni ( „földi”) magasságban kissé feje fölött a második sorban, ha a négy sorozatban. Ha a kórus két sor, a mikrofonok vannak beállítva kissé meghaladja a feje az első sor és küldött át a feje a második sorban, vagy rendre az első sorban, két sorban, de az alatt a fejét a harmadik sor (vagy a második két-sor elrendezés) (ábra. 4 és 5).
Hadd emlékeztessem önöket, hogy ha átlagosan akusztikájú terem. Szoba akusztika teszi saját módosításokat. Ezen kívül szükség van, hogy vegye figyelembe a mélység a kórus gépek. Ha a lépések túl széles, a távolság a mikrofon állvány az első sorban lehet valamivel kisebb, de akkor a mikrofon önmagában emelni magasabb, és küldje be ugyanazon a ponton, mint már említettük, hogy ne veszítse el a legjobb helyet, ami ebben az esetben nem csak „top”, hanem a „jövő”.

Bizonyos esetekben, beállíthatja az egyes mikrofonok és magasabb szintű énekes szemét, de ez biztosan be kell állítani, hogy egy pont között a második és a harmadik sorban. Ismét annak ellenére, amit a kórus, amely kifejezi ... Ne felejtsük el, a költő: „Vannak nők a magyar települések ... stop egy vágtató ló ...” stb Tehát, ha harcolsz asszonyok, például egy csoport szoprán, akkor fennáll annak a veszélye, hogy elveszítik tenor. • Azért dolgozunk, hogy emelje fel a mikrofon állvány még magasabb, és elküldi a mikrofont a tenor. Az is előfordul, hogy egy karmester annak hormeysterskim okokból felcseréli a férfi és női csoport - mindenkinek megvan a saját problémáit, és a cél az egy.

A második változat a klasszikus kórus elrendezése. Tedd egy mikrofon minden egyes csoportban, ez elég alkalmas széles kardioid, ha van ilyen, szemben a közepén minden csoportban. Két pár mikrofonok kapunk, a bal és jobb oldali, az egyik a másik felett (ábra. A 6. és 7.). De nem szabad elfelejteni, a fázisokat! Mindegyik mikrofon arra irányul, hogy egy pont a sorok között „a” csoport.

Ha a szint a kórus gépek öntvényből széles, az állvány kell tenni közelebb a kórus, vagy használja a „torta”, mindaddig, amíg a mikrofon ugyanolyan távolságra egymástól a csoport. Ha a kórus nagyon magas, 70 vagy több ember, akkor négy különálló mikrofon, ha ez a rendszer nem lehet, hogy a kettős számuk, és tegye a két mikrofon minden csoportnak. Ha mikrofonok hiány valószínűleg kénytelenek az első lehetőséggel „ramp”.
A helyzet még nehezebb, ha egy nagy felnőtt kórus adunk a gyerekeknek, mint néha előfordul, ha a felvétel a kórus Kórus Akadémia n / a ie Popova. Gyere, hogy bár hangos, de még mindig a gyermekek, tedd alatti extra mikrofonok, négy darab. Végtére is, nem ugyanaz felnőtt choristers folyton kis kezek pas énekesek? Bár érdekes lenne televíziós!

Tegyük fel, hogy minden sikerült: az egyenleg között található a kórus csoportok és csoportok között mikrofonok, és még kap egy szép „reverb” az egyes mikrofonok, kitéve az átlagos szint az egyes meghallgatása után hangos és csendes helyen ... Minden jó!

Milyen kihívások állnak előttünk? Ők nem is olyan kicsi! Már említettük, hogy legyen olvasható szöveget, függetlenül attól, hogy a nyelv a teljesítmény, de a gondos artikulációs lehet túl kézírás! Guty és sziszegve fütyült mássalhangzók leküzdő, tisztán mikrofon technikákat nem valószínű, mert nem tilt, és nem ver, ez nem egy rekord-olvasó vagy solistavokalista ha ilyen manipuláció segítségével. EQ is jobb, ha nem használja, akkor ne veszítse hangot. Csak akkor tudjuk fellebbezni a karmester és choristers magukat következik tudnak, higgye el!

Másodszor, talán a legkellemetlenebb pályára frekvenciákat. Ez a dobogó szavazatok akkor jelentkezik, ha hangos éneklés, különösen a magas hang, nemhogy egy gyerek! Úgy tűnik, a formájában crunch, tőkehal és hasonló nemlineáris torzítás. Ez felhang néha közölt még a hangját néhány szólista, és meg tudja a globális dimenziót a kórus. Equalizer minket, megőrizve a hang ne asszisztens. Az egyik azt megkérdezni enyhíteni ezeket a hangokat rosszul teljesítőket magukat. És mi is megpróbálja hozzárendelni szélesebb énekesek, távol minden „más, akár miatt ideiglenes csökkentését számuk (természetesen konzultációt követően a karmester). És, persze, nagyon szorosan követik a legkisebb torlódás bármely része a hang útját.

Következő. Mindenki tudja, remélem, hogy ez a „légzési láncot”. Ne ha kész nagyon óvatosan, van egy rövid fürdőzés a hang kakoylibo csoportok. Majd meg kell átírni ezeken a helyeken nincs más recept. A lényeg az, hogy ne hagyja ki.
Most, oktavistov. A legszebb ezek a hangok az utolsó akkordok végén mondat végén a munka. Előfordul, hogy még ha ezek képviselői az „elit kórus”, és részt vesznek a basszus, mint egész, mielőtt a nagyon fontos alacsony jegyzeteket menjen az „egyéni mód”, és légy csendben, hogy erőt gyűjtsünk és nagyon hatékonyan „szállítani” alsó megjegyzés. Itt is, a hangmérnök kell beavatkozni, hogy elkerülje észrevehető eltűnése legalacsonyabb szavazattal, valamint a hirtelen, éles még hangsúlyosabb megjelenését. A „súgó” karmester felsorolt ​​tevékenységi. Nem minden bevallani, de még egy ideig alábbhagy.

És persze, a legfontosabb. Ne vegye magától értetődőnek, hogy „rendet tartani” - akkor feltétlenül kell, hogy győződjön meg arról, hogy magad. És amikor katasztrófa összeállítás ragasztó darabos különbségek tonalitás lehetetlen. Jó lenne, hogy egy villát a hardver, hogy jobban megértsék a „lebegő rendszer” és az ideje, hogy a szükséges kiegészítő megjegyzések. Ahhoz, hogy biztosítsuk jó, ha van legalább egy tisztességes dupla, mint tartalék. Külön említést kell tenni a figyelmeztető jelzést, ha a vezető valamilyen oknál fogva, többször változott a hang, így nem összezavarodnak, amely megduplázza milyen sorrendben.
Mivel a kórus csoport fáradtság felcsendülnek fényesebben, mint az elején a felvétel, lesz néhány „psevdosolisty”. A mi feladatunk az, hogy hallja és megáll. Inkább a vezető feltett pihenés után a panaszt.

Ja, és a külső zaj miatt szükséges: zajzenei a kezében művészek, ropog szerszámgépek és gépek, stb Steps lehet önteni a víz egy rövid ideig, ez segíthet .. A susogó zenei lemezek jó lenne beruházni egy kemény mappában.

Gyakran kórusműveket is található, és szólókat. Fontos megérteni, hogy milyen módon kellene hangoznia: legyen világos szólót, hogy ez egy másolata a kórus. Ügyeljen arra, hogy adja meg azt a karmester. Ha ez igaz solo rész, a szólista jobb, hogy „húzza” a kórus, írj egy külön mikrofon, és kívánatos, hogy tegyen egy szólistája a mikrofont vissza egyes mikrofonok előtt a kórus és a közös, ami segít megőrizni a szólista azonos akusztikus tér, mint a kórus.
Ha a festék, egy másolata az énekkar, a külön mikrofon nem kötelező, de jó lenne olvasható szöveget. Ha azt tervezi, hogy túl messze van, akkor kérheti az énekes, hogy közelebb állnak az egyik egyedi kórus mikrofonok. És ha szüksége van egy különleges színű, mint angyali „égi hang”, mint, mondjuk, „liturgia” Rahmanyinov a szobában, „énekelni”, a szólista is megjelenik a teremben, vagy a kórus, hogy elfordulnak a mikrofont, hogy a lényeg, hogy újra karmester, ő nem bánja.

Néha, amikor a kristálytiszta intonáció és sikeres mikrofonok elhelyezése hosszú akkordok halkan hallja az első oktáv felhang, és ez elég ritka, és a második, a kvintett oktáv. Gyönyörű!

Még néhány szó a kis kórusok. Azt hiszem, senki nem gondolja, hogy mindhárom „rétegek” mikrofon kórusa, a tizenkettő. Talán meg tudod csinálni a két közös, hozzátéve, hogy nekik két „levegő”, ha szükséges.

Vannak olyan helyzetek, amikor a kórus 18 ... 20 fő található egy sorban, mint például a kórus SvyatoDanilova kolostor n / a G. Safonov. Ebben az esetben célszerűbb használni a közös mikrofon AB rendszer, esetleg hozzáad egy csoport minden egyes mikrofonok. Azonban minden esetben a saját jellemzői és megoldások, csak nem elmesélni érte és a munka!

Kórus zongorakísérettel

Ez nem egy egyszerű rekordot típus: a kórus általában megköveteli elég „levegő” hangot, és egy zongora alá a kórus mikrofonok fog „repülni” elveszíteni egyértelműség és a hangot. Amellett, hogy feltétlenül elég közel a kórus, zongora hang egy meglehetősen magas szintű ezeket a mikrofonokat. Ha menteni érthetőségét hang- és így az eszköz, meg kell helyettesíteni neki a mikrofont, és akkor jött rá, hogy nem fog kórus zongorakísérettel, hanem zongorán kíséri a kórus. Itt különösen szükség van arányérzék, hogy a zongora nem jelent meg, közel a kórus, más akusztika. és még a zongora nem jelent meg a periférián a sztereó. Ebben az esetben, eszközök korlátozottak. Lehet, hogy kell írni a kórus kevesebb levegőt, mint szeretnénk, de meg kell valahogy menteni a helyzetet. Mindenesetre, szükséges, hogy a legjobb eredmény ebben az esetlen írásához műfaj.

A kórusra és zenekarra

Ahhoz, hogy ezeket a problémákat, mielőtt a kórus a capella felvételt adunk jelentős sor új bajok. Általános szabály, hogy a koncert szakaszában és stúdiók kórus helyezni a gép mögött a zenekar. Ez alól kivételt jelent, a kórus is, hogy a jobb és bal oldalán a zenekar, de ez történik főleg, ha a munka a két kórus, és néha két-három felnőtt és egy gyermek, mint például a Nyolcadik szimfónia Mahler.

Mi a probléma? Akármilyen oldalon a kórus lehet, mégis úgy tűnik, a zenekar mögött vészhelyzet zóna, ahol a kórus mikrofonok minket veszély, mint egy csoport ütős és rézfúvós és francia szarvak és tuba általában „csapás” a mi kis kórus mikrofon. Természetesen, ha a tér lehetővé teszi, hogy lehetséges, hogy a „megtisztítására” a helyzetet, „rámenős” a kórus veszélyes csoportok eszközöket. És ha van egy rekord a stúdióban, természetesen bizonyos mértékig segíthet táblák, ha használja őket képes lesz elkülöníteni a zavaró hangforrások. A kórus mikrofon van, hogy egy kicsit közelebb a kórus, mint az a capella felvételt. Összességében, különösen kórus mikrofon, nincs beszéd nem lehet. Feladata végzik sikeresen hozta, figyelembe véve az „érdekek” a kórus közös mikrofon zenekar, és bizonyos mértékig az egyes mikrofonok sávban található, közel a kórus (fa mikrofonok, ütőhangszerek, hárfa, orgona).

különösen azt kell figyelni, hogy coloristic élvezetek zeneszerzők írásakor oratóriumok, amikor gyakran egyszerre valamiféle csoport vagy csoport a kórus hangjai húr, sárgaréz vagy valamilyen (többnyire fából) eszköz. Ez nem éppen könnyű feladat, mert akkor nem veszíti el a szöveget a kórus, ha nem megszólaltat, és ugyanabban az időben hallja az ismétlődő játék a zenekar. Ha ez működik, a „mély elégedettség” Sound hallgatók biztosított.