Színházi műanyag - studopediya
Például ma gyakran hallani, hogy ez vagy az a színész „nem tudja, hogyan kell viselni egy öltönyt.” Ez természetesen nem az, hogy a színész visel öltönyt hátra, sőt, hogy úgy néz ki, ügyetlen és esetlen. Beszélünk a képességét, hogy egy öltönyt jelenti kép jellemzőit kifejezve segítségével ilyen jellemvonások a karakter, amelyek egyébként ismeretlenek maradnak a nézőt. Ez a képesség gyakran hiányzik a szereplők Sőt, gyakran nem is gondol arra, hogy megszerezzék ezt a képességet.
Hébe-hóba hallott a panaszok a rendezők a fizikai gyengeség, merevség, kifejezéstelen szereplők saját sikerült létrehozni egy érdekes műanyag figura szerepét. Az igazgatók azt állítják, hogy sok ötletük halnak a bajt, nekimegy műanyag felkészületlenség a szereplők, hogy képtelen végrehajtani minden szokatlan, ritka megállóhelyeken. A színészek viszont azt állítja, tisztségviselők ellen: ezek állítólag nem tudja, hogyan kell felépíteni egy fényes, érdekes staging, nem tudja megmondani az eredeti műanyag megoldásokat funkciók, nem rendelkeznek a hatalmas arzenálja technikák színházi kifejezés.
A legszomorúbb dolog nem így; hogy mindkét fél indoklása a díjak és a tudat jobb és valaki másnak a hibája elfedi őket otthon, a kiváltó oka ezeknek a betegségeknek. Az ok ez bántóan egyszerű - gyökerezik a figyelmen kívül hagyásával az elemek a műanyag kultúra, a technikai alapon, hogy a gyakorlati ismeretek.
Az ilyen következtetés lehet kiábrándító - nos, ez lehet csatlakoztatni bármilyen ott haszonelvű készség (pl képességek birtokában kés) magasabb rendű fogalmakat - például egy műanyag fantázia, amely a különleges ajándékot a rendező! Kiderült, amennyit csak tudsz. Sőt, műanyag képzelet - egy különleges szakmai ajándék. Megfosztott személy azt nem lehet irányítani. De a rendező képzeletét eredményes munkát csak támaszkodva egy bizonyos mennyiségű tudást, a tudás nem annyira filozófiai jellege umozritelno- mint kép-specifikus, plasztikusan volumenű és még csak haszonelvű. Ha látni valamit a fejedben, meg kell semmit tudni, és még jobb -, hogy képes legyen megtenni. És ha a műanyag emberi képzelet kell ruházni a természet, meg kell szerezni a műanyag kultúra egy kreatív élményt. Figyelmen kívül hagyva az egyes elemek a műanyag kultúra, azt kockáztatjuk, hogy nem csak soha nem volt, hogy megtalálják, hanem elveszíti a gondolata is.
Aggodalmak behatolását a belső világ a játék a karakterek a „élet az emberi szellem”, néha annyira elmerült a figyelmet az alkotók a teljesítményt, hogy a részvény az „élő emberi test”, akkor szinte nem marad. Így kiderül; hogy a leginkább szokatlan dolog egy színész a színpadon lesz. saját testét. Ez ugyanaz a szerv, amely nélkül nem lehet „szellem” - minden esetben, a színpadon - és színpadi élet kell kifejezni, hogy láthatóvá tegye a gazdag szellemi és az érzelmi tartalmát a játék. A tulajdonos a szervezet maga nem tudja, hogyan kell használni, hogy rosszul sikerült, homályosan képzeli lehetőségeit. Hogyan lehet a „lélek”, hogy vegye le a tetejét intellektualizmus, ha a színész testét tehetetlenül? A legvalószínűbb, hogy egy ilyen helyzetben, vagy ennek jegyében sehol „nem fog repülni”, a felszállás nem fogja látni a néző.
Közben a közönség várja a teljesítményét a teatralitás, műanyag fényerő, kifejezőkészség. Ő tudja, hogyan kell értékelni a szakember a mozgás a színpadon, és hálásan köszöni az összes kifejezést, sőt, bizonyos adatokat. A néző számára a legmagasabb intelligencia a színész rejtély marad, ha nem kap konkrét, látható megtestesülése. A színház néha túl reméli, hogy a néző sok „spekuláció”, „Doris” képzeletében. Ugyanakkor nem szabad elfelejteni, hogy a nézők fantáziáját, és hogy sikeres legyen szükségünk van néhány alap, bizonyos adatok által kínált színházban. Végezetül meg kell emlékezni, hogy a közönség - akkor is, ha maga is rendkívüli szellemi - jön a színház az első helyen, hogy vizsgálja meg, hogy nem gyakorolja a fantáziáját.
Art mozgás a színpadon alapul sok készségek és képességek, mind az általános és magán. Némelyikük hozzájárulnak bizonyos mentális és fizikai tulajdonságait, mások fel vannak szerelve egy praktikus technika, a gyakorlati ismeretek. Elválasztani őket egymástól lehetetlen; milyen nehéz, hogy elsajátítsák a készségeket haszonelvű, nem fejlődnek ki az előre szükséges tulajdonságokat, és általános minőségét nehéz fejleszteni, amelyek függetlenek a különleges képességekkel. A jelen könyv, mint a neve is mutatja, elkötelezett a zártkörű forgalomba hozatalával plasztika - színpadi harci technikákat. De ebben a konkrét kérdésben fogalmába tartozik a műanyag kultúra a színház, mint az egyik alkotóeleme. Ezért megismertessék a technika szakasz harci technikák és hasznos azok számára, akik nem kívánják emelni, vagy játszani harci jelenetek a játék. Mastering ezek a látszólag nagyon különleges anyag jelentősen kibővíti a nagyon műszaki bázis, amelyen nyugszik az ő munkája a műanyag képzelet a színész és rendező. Például arra, hogy kerítést minden bizonnyal hasznos a színész, nem csak azért, mert szükség lehet gyakorlatilag a jelenet a csata: segít neki jól érzik magukat bármilyen szerepe a klasszikus repertoár. Valóban, a közelebbi ismeretséget a kard, ez már nem a kényelmetlen, zavaró tartozék öltönyt, és lesz egy útmutató a világ a szokások és érdekeit testesíti meg a kép segít élénken elképzelni az utat az élet, hogy megtalálják a külső stílusa a viselkedését.
Sőt, a modern játék, ami képes látszólag teljesen felesleges, ez bár nem közvetlenül, de még mindig jelentősen befolyásolja a plaszticitás a színész, gazdagítva azt a kedves, érdekes színek. Például a pontosság és specificitása mozgások kerítés, a grafikai expresszivitás - olyan képesség, amely nem csak hasznos a végrehajtási szakaszban harc, hanem sok más esetben.
A művészet a testét a helyszínen azt sugallja, tisztaságát mozgás, szemantikai bizonyosság szigorú mennyiségi és minőségi elkobzása. Mindent meg kell őket pontosan és konkrétan: konnotációja mozgások, a sebességet, erőt, értéket. Amikor a műanyag figura megbékélt a legkisebb részleteket, mert nem volt semmi extra, a felesleges, minden jelentős és kifejező fej fordult, változó a szemöldök, összeszorított ujjait. Minden mozdulat, ahogy etették közelkép, nem véd semmit azon kívül, és ha ezt megértette, és úgy érezte, minden részletében - ez áll: „ellenőrizni a valódiságát”, különösen brutális ezzel a „konszolidáció”. A tapasztalat azt mutatja, hogy ez a jól átgondolt, a számított minden mozgás nem köti a szereplők, hanem éppen ellenkezőleg, inspirálja, ad nekik bizalmat. Az a képesség, hogy állítsa, számítsa ki a mozgás szerzett, többek között, és a folyamat a mastering szakaszban harci képességeit.
Műanyag Kultúra rendezői megoldások minden játék, és minden jelenet mértéke határozza meg konvexitás, amellyel a rendező sikerült valóra a belső, lelki értelmében minden pillanatban az akció a színpadon, megtalálni a tökéletes finom műanyag forma számára. Szokatlan és szobrászati megkönnyebbülés, sajátos képlékeny fázisban harc, kiterjeszti a tudás a kifejező lehetőségeit az emberi test statikai és a dinamika. Technika építési technikákat lehet mondani a rendező friss kompozíciós ötletek, érdekes műanyag motívum - még ha ez hatással lesz a magasan feldolgozott formában, további asszociációkat. Végül harci technikák példát céltudatos szelekció műanyag eszközöket, megtanulják, hogy összekapcsolják a tömörség a legnagyobb ész és ábrás fényerőt.
De a közvetlen gyakorlati alkalmazását harci technikák a játék - szintén nem kérdőjelezte meg a legnagyobb fontossággal bír. Végtére is, a harc szállított jól a színpadon díszített teljesítménye jelentősen, jelentősen hozzájárul a sikerhez. És ha a tőke és az összes jelentősebb színházak lehet hívni erre a célra egy speciális szakember, sok perifériák, és minél több népszerű színházak ilyen lehetőségek nem.
És a közönség, az úton, szereti nézni a csata színhelye. Azt figyeli őket őszinte lelkesedéssel. Nem zavarja a közismert tényt, hogy minden küzdelem - „Nem igaz”, hogy a harci technikák valójában nem okoz semmilyen kárt senkinek. Jól tudva, hogy milyen fontos a pillanat, amikor ellenfelei közelednek szemtől szembe, hogy a versenyt a legtöbb egyszerű és közvetlen értelemben a néző akarja, hogy jelen legyen ebben a pillanatban, hogy legyen a tanúja. Természetes, hogy míg ő elvárja, hogy a látvány a fényes műanyag, tele dinamizmus és hatékonyság az aktív - más szóval, tele nagy művészet. Nos, ha a színház tud felelni az elvárásoknak a közönség. És ha nem?
Így a végső következtetés egyértelmű: a tudás, a művészet színpadi harci döntően szükséges, hogy minden színész és minden rendező, mert növeli az átlagos szint a műanyag kultúra gazdagítja a sajátos eszköze színházi kifejezés, elősegíti a tevékenység a műanyag képzelet - és azért is, mert megtalálható használt kreatív gyakorlatok. És tekintettel a gyakorlati haszna, és ez még jobban rendező, mint színész, mert abból bármikor megkövetelheti nemcsak a képessége, hogy a csata színhelye, hanem tanítani az előadóművészek technikája harci technikákat.
A hit a helyességét ez a következtetés az volt az oka létre a könyv kínál az olvasók.