Renaissance Krugosvet enciklopédia
reneszánsz
Art.
A talaj művelt mesterek Protorenessansa volt olasz reneszánsz, telt az evolúció révén több fázisban (korai, magas, később). Kapcsolódó új, sőt, a világi világnézet által kifejezett humanisták, elveszíti elválaszthatatlan kapcsolatra vallás, a művészet és a szobor elterjedt a templomon kívül. A rendszer segítségével a festmény a művész elsajátította a világot és az embert, látták a szemét, egy olyan új művészeti módszert (átutalás háromdimenziós térben az Outlook (lineáris, antenna, szín), ami az illúzió egy műanyag kötet megfelelés alakjai arányosság). Érdeklődés a személy, annak egyedi jellemzői vannak kombinálva emberi idealizációt, megtalálni a „tökéletes szépség.” Jelenetek a szent történelem eltűntek a szakmában, de most a kép elválaszthatatlanul összefügg azzal a feladattal, a világ fejlődését és a földi megtestesülése az ideális (tehát annyira, mint a Bacchus és Ioann Krestitel Leonardo, Botticelli Vénusz és a Virgin). Reneszánsz építészet elveszti gótikus tendencia az ég felé, lesz a „klasszikus” egyensúly és az arányosság az arányosság, az emberi szervezetben. Ez felélesztette a régi rend rendszer, de a sorrend az elemek nem része a tervezés és a dekoráció, díszítő és hagyományos (a templom, a palota hatóságok), valamint az új típusú épületek (City Palace, külvárosi villa).
Az őse a korai reneszánsz Florentine painter Masaccio venni. Felvette a hagyomány Giotto, aki elérte szinte szobrászi kézzelfogható adatok használja elvei lineáris perspektíva, eltért a kép egyezmények helyzetet. A további fejlesztése festmény a 15. században. Úgy ment, hogy az iskolák, Firenze, Umbria, Padova, Velence (F.Lippi. D.Venetsiano, P. della Francesca, A.Pallayolo, A.Mantenya, K.Kriveli, S.Bottichelli és még sokan mások.). A 15. században. született és fejleszti Renaissance szobrok (L.Giberti, Donatello. J. della Quercia, L. della Robbia, Verrocchio és mások. Donatello létre az első Önállóan, nem kapcsolódik a körkörös építészet a szobor, az első ábrázolt meztelen test egy kifejezést a érzékiség), és az építészet ( F.Brunelleski. L.B.Alberti et al.). Mesterei a 15. században. (Elsősorban L.B.Alberti, P. della Francesca) létrehozott elmélet Képzőművészeti és Építészeti.
1500 körül a munkálatok Leonardo da Vinci. Raphael. Michelangelo. Giorgione. Titian olasz festészet és szobrászat elérte a legmagasabb pontját, belépett idején az érett reneszánsz. A képek által létrehozott őket teljesen megtestesült méltóság, erő, bölcsesség és a szépség. A festmény, soha nem látott rugalmasságot és a tágasság sikerült elérni. Építészet érte el csúcspontját a munkálatok D.Bramante, Raffaello, Michelangelo. Már 1520-ban én a művészet Közép-Olaszországban, a szakterületen Velence 1530, változik, hogy jelöljük támadó késő reneszánsz. A klasszikus ideális az érett reneszánsz, humanizmus társított 15. Gyorsan elvesztette jelentőségét, nem válaszolt az új történelmi helyzet (az önállóság elvesztése, Olaszország) és a szellemi klíma (olasz humanizmus egyre józan, sőt tragikus). Kreativitás Michelangelo, Titian szerez drámai feszültséget, tragédia, néha elérve akár a kétségbeesés, összetettsége hivatalos kifejezése. A késő reneszánsz tudható P.Veroneze. A.Palladio. . Ya.Tintoretto stb Válaszul a Nagy Reneszánsz válság kialakult egy új művészeti mozgalom - a manierizmus, annak akut szubjektivitás modorát (gyakran eléri a fodrok és affectations), impulzív és vallási spiritualitás hideg allegória (Pontormo Bronzino Parmigianino Cellini et al .. ) ..
