Olvadás „irodalom, mozi, festés, építészet
Kezdetben volt a szó - vagy inkább a könyvet. 1954-ben, a költő és újságíró Ilya Ehrenburg írta a történetet „az olvadás”: a történet a fiatalok hogyan választhat igazság és hazugság, hazáját, Párizs, az önzés és a vágy, hogy a megfelelő embereket - és ez mind a háttérben, nem pedig a naptár, hány érzések tavaszi élet. Amíg a tavasz a szovjet, amely egyébként szintén nem indul a naptárban, majd két év van hátra.
A „titkos beszéde” Hruscsov 1956-ban kezdődött, egy olyan korban, a soha nem látott szabadságot
Láthatóan gyengült cenzúra az irodalom és a film, „lélegzet könnyebb hivatalos művészet, amely megszűnt behajtani keretében sztálinista szocreál. A Szovjetunió nyitottabbá vált az országban, és még az amerikai hivatalos források mostantól elhelyezve, hogy ne ellenségként, hanem mint „ellenfél”.
1957-ben Moszkva adott otthont a Nemzetközi Fesztivál az Ifjúsági és diákok, csak nyitott a szovjet emberek egy másik világ - a farmer és a jazz. 1959-ben Hruscsov és Nixon bemutatott országos kiállításon és az Egyesült Államokban elkezdték fejleszteni a kulturális cserék a két ország között. 1961-ben Yuri Gagarin volt az első ember a történelem a világ, olvasztott űrbe.
A szökési sebesség történt, és a kulturális evolúció az ország: a Szovjetunió, a korszak nagy nevek és nagy művek, különösen a magas koncentráció figyelhető meg a „legfontosabb a művészetek.”
Remények és kétségek
Tér és tudományos áttörés a Szovjetunió hozta előtérbe Society dalom és ezzel egyidejűleg az új mozi, romantikus hős - a tudósok, mérnökök, geológusok. Aztán ott ismert az ellenzék a „fizikusok” és a „költők”, amely azonban valójában jobban hasonlítottak a szinergia, mert mindkettő úgy gondolták, hogy a művészet és a tudomány együtt harmonikusan.
Divat fizikuscsoportot lírai bias hozzájárult a film rendező Mikhail Romm
„Kilenc nap egy év.”
Ő megjelent 1962-ben, és bebizonyította, hogy az egyik legfontosabb festmények a szovjet mozi.
Egy részlet a filmből: „Kilenc nappal az egyéves”
Azonban bátran még a korszak az olvadás még mindig tudni, hogy mikor hagyja abba. A korai 1963 volt egy híres találkozó a főtitkár Hruscsov írók és művészek, más néven a „találkozó a pártvezetés és az értelmiség.” Ezután az államfő beszélt nagyon durván a film „I Am Twenty” Marlena Hutsieva forgatókönyv, amely, mint a „Walking the Streets Moszkva”, írta Gennady Shpalikov. Az új film addigra még nem volt kiadó, várva a végső jóváhagyást kinochinovnikov. Főtitkár szemére alkotók, hogy a főszereplők - három munkást fiúk - csak akkor látható, pozitív. És valóban, „nem tudom, hogyan kell élni, és mit kell törekedni”, ami azt jelenti, hogy az új generációs Szovjetunió nyilvánvalóan nem jelentenek.
Yuri Kublanovsky Vladimir Aleynikov Leonid Gubanov, Arkady Pakhomov. 1965
Fotó: Leonid Kuril
Minden könyv a „Kultura.RF” portálon
Hivatalos és földalatti
Nikita Khrushchev a Manege kiállítás 1962. Fotó: ru.krymr.com
A nap Hruscsov ellenőrzött egy kiállítás a Manezh időzítették, hogy egybeessen a 30. évfordulóját a moszkvai ága az Unió Artists (Moszkva Unió Művészek). Ez bemutatta munkáját szovjet elméleti és szürrealista - és a főtitkár a szokásos hozzáférhető módon bemutatni a művészek helyzetüket, ami lehet röviden csökkenteni a dolgozat, „a művészet a szovjet emberek nem kell.” Azóta az ideológiai befolyása művészek, sóhajt szabad volt, jelentősen nőtt. Ez a terület a művészet ismét lett a nem hivatalos végéig 1980-ben kénytelen maradni a mélyen a föld alatt.
„Ez a művészet a szovjet emberek nem kell”
Ugyanakkor, olvadás szovjet művészet lehetne osztani két fő részre osztható.
Az első - a félhivatalos avantgárd, külső újragondolásában öröksége magyar modernista és avantgárd XX század elején. Képviselői a „művészi réteg” voltak a területen, már elsajátította a külföldi kortársak - Picasso és Rothko.
A második - egy új realizmus, legyőzte érdekképviseleti öröksége azonos társadalmi realizmus - az úgynevezett „súlyos stílus” (hélium Korzhev, Tahir Salahov, Victor Popkov), amely 1962 után volt szinte az egyetlen jogi formája festmény.
Az egyik legfényesebb (minden értelemben) képviselői az avantgárd volt olvadás résztvevők stúdió „új valóság” alapított a háború utáni években, művésztanár Eliem Belutin. Volt egy egész kreatív és filozófiai rendszer, amely dolgozott emancipációja a belső művész. Jellemző, Belyutin nem engedélyezi a kreatív ötletek és ideológia a párt - még megalkotta a „kommunista realizmus” és felajánlotta, hogy cserélje ki a szocialista realizmus.
Olvassza érintett és az építészet: 1954-ben kiadott kormányrendelet „A megszüntetése túlzásokat a tervezés és építés”, amely jelezte az Advent egy új építészeti korszak a Szovjetunióban. Az önrészt megértette a nagyképű, hogy jellemző volt a sztálinista empire stílusú - oszlopok, tornácok ívek és más neo-klasszikus dekorációval. A fő cél az építési mára a leggyorsabb megoldás a lakáshiány, mint az alapvető iránymutatás az építészek - technologism (a legrosszabb professzor szerint Építészeti zsűri Kurbatov, egyfajta funkcionalizmus). Minden épület, mind a polgári osztályok, az volt, hogy lesz egy modell, és ezért olcsó. Szemléltető elterjedt eredményeként egy ilyen politika - megszállták az országot az azonos típusú lakóházak kisebb házak, közismertebb becenevén Hruscsov vagy hruschoby.
Az építőiparban a Hruscsov Moszkvában. Fotó: ptuburdukov.ru