Művészettörténet - 5 könyv, hogyan kell érteni a kortárs művészet
Csak a hivatalos művészeti, könyv propaganda, ideológiai funkciója létezett a Szovjetunióban. Modernizmus és az avantgárd mutatták be a polgári, anti-emberek, degeneratív. És a nem hivatalos művészet, konceptualizmusnak, társadalmi állása volt a föld alatt. Nem hibáztatom a társadalom, hogy van, egészen a közelmúltig nem volt értik a kultúra, nincs különleges ismeretek terén a történelem a modernizmus és a kortárs művészet. Magyar nyelv önmagában nem tesz különbséget az angol „Modern” és a „kortárs” is hozzá a tűzre.
De a fő probléma a félreértés a kortárs művészet az, hogy az emberek nem a vágy, hogy megértsék, hogy megpróbálja megérteni a kontextusban, amelyben létrejött. A fekete négyzet vagy tárgyak kortárs művészet is néz ki, mint a képek a reneszánsz, nem gondolt, hogy mit lehet szükség kissé más szemszögből. Kínálunk 5 könyvek, az olvasás, hogy meg lehet tanulni, hogy megértsék és megfelelően tükrözi a kortárs művészet.
Iosif Bakshteyn - az egyik legbefolyásosabb ember a magyar kortárs művészet. PhD, művészettörténész, a rendező a Kortárs Művészeti Intézet kezeli az RP számokat, biztos a moszkvai Biennale of Contemporary Art, ő volt az élvonalban fogalmi mozgalom Magyarországon, így aki nem szereti őt, hogy miért rohangál meztelenül négykézláb Oleg Kulik ez művészet?
A kiadvány kiadvány összes párbeszédek Ili Kabakova - legnagyobb magyar kortárs művész és Boris Groys - filozófus, kurátor számos kiállítás, teoretikus a modern ruha usstva. Készült a műfaj szellemi beszélgetés kiadás tartalmaz egy nagyon sokféle kérdés, hanem rajtuk keresztül lehet tanulni sokat a kapcsolatot a hivatalos és nem hivatalos művészeti installáció, a konceptuális művészet a szája egyik fő képviselői:
Az elhanyagolás - ahol valaki azt mondja, áll a festmény előtt: „Talán elmehetnénk, majd elkésünk a filmeket.”
Mindannyiunknak legalább egyszer az életükben gondolkodás, néztem egy darab modern művészet: „Meg tudom csinálni, hogy túl!” Mindazonáltal a kritikusok szeretnék velünk elhitetni, hogy ezek a művek - remekművek és gyűjtők költeni csillagászati összegeket festmények furcsának tűnik daubs, és a szobrászat, hasonlít egy halom ócskavas. Ez általában a művészet? Neves kurátor és műkritikus Francesco Bonami hív bennünket, hogy nézd meg a kortárs művészet sérelme nélkül: ő magyarázza, mint egy nagy művész eltér a középszerű, miért Marsel Dyushan és Endi Uorhol kiállta az idő próbáját, és miért olyan sok kortárs művészek rendkívül túlértékelt. És hadd gondolja, hogy a múlt században, a művészet a felismerhetetlenségig megváltozott - Bonami egyértelművé teszi, hogy minden ugyanolyan jó régi művészet, és semmi mást előttünk.
Rene Magritte. Palota. Függönyök 1929. III.
Kedves felhasználók
Kérjük jegyezze fel a forrás!
Tretyakov Galéria Lavrushinsky Lane két emeletén a műszaki csapatok a legátfogóbb az elmúlt 30 évben bemutató monografikus művek Zinaida Serebryakova. Zinaida Eugene.
Tretyakov Galéria a legnagyobb kiállítási projekt célja az időszakban az orosz történelem, a továbbiakban: „a korszak az olvadás.” Ez magában foglalja az időszakban 1953 óta, amikor halála után a St.
A moziban dobos ünnepélyes keretek X verseny év Kandinszkij-díj. Shalva Breus, alapítója a Nemzetközi Kulturális Alapítvány BREUS Alapítvány, hogy 10 évvel később, az eredmények a kínálat.
Nagy odaítélése az UNESCO-díjat Dmitry Borisovich Ryabichev teljesen fizetni az állam. A hála a kormány tsenivshee nemes cselekedet és a tehetség szovjet szobrász adta Dmitry.
A művészek város a Felső-olló szokatlan volt egy napos kiállítás a két testvér Mária és Natasha Arendt „Öltözz a művészetek iránt.” A közvetlen alkalom erre a kiállításra szolgált a 111 éves.