Műfajok képzőművészeti (p
Műfajok KÉPZŐMŰVÉSZET
A legtöbb faj Szépművészeti van osztva műfajok, amelyek közül sok
egyetemesek: hozzáféréskor és a festészet, grafika és szobor. Ez állati, portré, otthon, történelmi, harci műfaj. Vannak műfajok, amelyek túlnyomórészt kifejlesztett adott művészeti forma. Műfaj csendélet, például inkább jellemző a festés, mint a grafika. Műfaj karikatúrák leggyakrabban a menetrend, de néha a festészet és szobrászat.
Műfajok keletkeztek különböző időpontokban. A legrégebbi - Animal (francia animale- állat.). Ez volt az, aki fizetett a legtöbb figyelmet, hogy a primitív művészek.
Előrehaladott életkor, a portré műfaja. Meghökkentő tökéletesség (különösen - a szobrászatban) nem érte el az ókori Egyiptomban, közel ötezer évvel ezelőtt. Portré - az egyik legnagyobb
közös műfajú képzőművészeti. Ez fajták: egyetlen, mell, derék, teljes hosszúságú, társ portré, csoport, önarckép.
Tájképfestészet Európából származik a közelmúltban, bár Ázsiában, úgy tűnt, sokkal korábban évszázadokon át. A táj nagyon fajgazdag: falusi, városi, tengeri (az olasz Marina tenger.). 1897-ben, valamint a festmények Roerich „messenger” jött a történelmi táj, amely bemutatja a természet minden ókorban, mintha szemével őseink. a művek
A. M. Vasnetsova, Moszkva elkötelezett a múlt, annak tulajdonítható, hogy a történelmi városképet. Írásban 1923 festmény „Transport egyre jobb,” BN Yakovlev lett alapítója a szovjet ipari táj.
Csendélet alakot öltött, mint önálló műfaj csak a XVII században Hollandiában. Bár ez a szó franciából fordították a „halott természet”, csendélet mesél az élet szépsége, az ember alkotta kényelmes és hasznos dolgot a csodálatos alkotásai a természet - virágok, gyümölcsök, tenger gyümölcsei, és így tovább ..
Homeland műfaj, valamint a csendélet - Holland XVII. Napjainkban ez az egyik legnépszerűbb műfaj a képzőművészet, de újabban az első félévben
A múlt század, úgy ítélték meg alacsony, méltatlan a figyelmet a művész. Gyakran termék háztáji nevezett műfaj vagy műfaj kapcsolatos festés (francia. Genre-
nemzetség, faj). By életkép tartalmazza festmények, rajzok, szobrok, ábrázoló mindennapi élet eseményeiből.
Egy különleges hely tartozik a történelmi műfaj, amely magában foglalja a művek témákról nagy nyilvánosság hangzású, amely bemutatja a jelentős események a történelem az emberek. Amikor a festmény, rajz vagy szobor mesél az élet a távoli vagy közelmúltban, úgy egyre közelebb a műfajban. De nem feltétlenül kell a terméket szentelni a múlt: ez lehet bármilyen fontos esemény a mi nap, melyek nagy történelmi jelentősége van.
A történelmi műfaj szorosan kapcsolódik csata, amely abból adódott, a munka primitív művészek.
Mindannyian láttuk a képek és rajzok a szobákban, termekben, csarnokokban, előterek metró, t. E. A sokféle épületbelsők.
Mi otthon? Fordította a francia szó, jelentése: „a belső, a belső rész.” Úgynevezett belső és belső építészeti tér és zhanp képzőművészet, valamint az egyes kapcsolódó munkát ebben a műfajban. Ezen túlmenően, kézműves belső úgynevezett belső dekoráció.
Festmények és rajzok a „tiszta” kialakítás - nem emberek, állatok vagy bármely zsánerjeleneteket ritkák. belsőépítészeti elemek megtalálhatók a pompeji falfestmények a bizánci ikonok és drevnevengerskih, keleti miniatúrák, régi japán tekercseket, reneszánsz épületek művészek.
Mint független műfaj a belső alakult csak a XVII században Hollandiában. Művészek az ország nagyon szereti ábrázolja a kényelmet a családi tűzhely, a szépség, a szívet befogadó dolgok, jelenetek a hazai élet.
Magyar művész a múlt század AA Alekseev a film „Workshop A. Venetsianov” rögzíti a stúdióban tanára, aki bátorítani A diákoknak a belső, amely a természetes, nem kitalált, a készítmény tárgyak a térben, gazdag mindenféle ígéretes csökkentését váratlan szögek, játék kiemeli, refleksv, festékek. Azonban a legfontosabb dolog az, hogy a belső is sok mindent elárul nem csak az alkotók - építészek, grafikusok, hanem azok számára, akiknek szánják. Az „alak” hely, mint egy tükör, hogy érdekeit tükrözi, ízek és az életmód lakóinak.
A kép Alekseeva különösen szembetűnő vakolat vet az ókori szobrok, és nem azonnal észre a fiatalok, hogy ábrázolja vagy készül a munkahelyen. Ezek a számok szervesen illeszkednek a belső, Újjáélesztése töltés melegség és értelmét. Bár a belső mutatja frontálisan az egy enyészpont távolodó mélysége párhuzamos vonalak, a készítmény nem tűnik egyszerűsített.
Az egészet épül kontrasztok: egyenes vonalak és lapos síkon ellenzik kifinomult, szeszélyes görbék a szobrok és a természetes gesztusok diákok és megvilágított tárgyak - a mély árnyék.
Van egy műfaj rajzfilmeket. Rajzfilmek már találkoztak az ókori Egyiptomban. Tehát a kairói múzeumban festmények, gúnyos fáraó Ehnaton, aki élt három és fél ezer évvel ezelőtt.
Az epikus mese műfaj között számos működik V. M. Vasnetsova ( "Heroes" 1898 "Knight válaszúton" 1882- "Ivan Tsarevich a szürke farkas", 1889; "Guslar", 1899). A munkálatok ebben a műfajban nem ritka a mi időnkben, mint például a triptichon említett B. S. Pushkova „Song”.
Vallási-mitológiai műfaj, az előbbi a múlt század egyik leggyakoribb,
megszűnt. Az első magyarországi ő „hadat” művészek Wanderers élén I. N. Kramskim.
Sok munka lehet megfigyelni szintézisét két vagy több műfaj, de mindig, vagy majdnem mindig egyikük dominál. A kép S. A. Chuykova „Lánya a szovjet Kirgizisztán” csatlakozott a portré és tájkép, vászon A. A. Plastová „Dinner traktor” - műfaj és a táj. Mindkét munkák, a táj egyik fontos eszköze a kifejezés a lényege a karakterek.
A képen AM Gerasimova „B. Lenin a platform „(1930) Sikeresen csatlakozott a történelmi műfaj, a portré és tájkép. Gerasimov mondta munkája: „Természetesen, ez nem egy portré az élet, ez - egy kép, amely fontos szerepet játszik kompozíciós szerkezet és dekorációs elemek (piros zászlót a dobogóra, háttér, stb ...). De mivel a célja az volt, festmények a kép elkészítéséhez Lenin, hogy megmutassa neki, mint egy forradalmi vezér-tribün - ezt a munkát is be kell vonni az portré. Ha azt szeretnénk, hogy lehet nevezni egy történelmi portré. " A vászon táj fontos szerepet játszik, különösen a rohanó felhők. Fekete-fehér kontrasztok fokozza az érzelmi intenzitását a képet.
Így, a szintézis a különböző műfajok, jellemző a kortárs képzőművészeti, diktálta élet maga - egy komplex, dinamikus és változatos.
Ismert klasszikus stílus uralkodott a művészet évszázadok óta.
Román stílus - kemény, kötött, a belső feszültségek. Forms sötét és komoly román várak, templomok, kolostorok épült kő és tégla, egyszerű és masszív. És ha a román stílusú építészet feltűnő erő, a szobor - a kifejezés, nyugtalan lélek, még a felelős. gyors és fenyegető korban, amikor törzsi viszonyok elpusztult, ment
végtelen háborúk és hadjáratok. A korszak feudalizmus kialakulása Nyugat-Európában vezetett gondolatok a csúnyaság az élet, ami támogatta a templom prédikációk ítéletek a bűnössége a világ él a fejében az emberek, tele gonosz, ijesztő titokzatos erők, mindenféle kísértéseknek. Ezért a Roman masters a fő hangsúly a munkája fizetett témák szenvedés és a halál
Az emberiség megtanulta a Bibliában és az evangélium történeteket. A sötét napjaiban világi művészet nem szűnt meg, hiszen továbbra is erős hagyománya a népművészet.
Gothic, helyébe a román stílusban - a művészeti és kézműves virágzó kereskedelmi város-kommunák, elért egy bizonyos függetlenséget a feudális világban. A haza, a gótikus, Franciaországban, ez a stílus művek egyértelműen igazolni arányok, arányérzék, eleganciája formák (pl Notre Dame).
Fokozott spiritualitás gótika, a növekvő érdeklődés a szépség, a valós világban, az emberi tapasztalat elkészítették az érkezés reneszánsz művészet. Engels képest a gótikus építészet a reggeli hajnal.
Egy új szakasz a történelem a világ kultúrájának - a reneszánsz, vagy a reneszánsz, ha a feltételek a feudális társadalmi rend az élet összetört, és a polgári-kapitalista viszonyok még nem alakult ki. Reneszánsz művészet a nyilvános jellege - a tulajdonság, hogy hozza őt a művészet klasszikus Görögországban.
Engels írta: „Az ősszel Bizánc mentettek kéziratok előkerült a romok az ókori római szobrok előtt a döbbent West hozott egy új világot - a görög ókor; megelőzően a szőke eltűnt középkori szellemek Olaszország jött példátlan virágzó művészeti ág, ami úgy tűnt, mintha a tükörképe a klasszikus ókor, és amelyet már nem volt képes elérni. "
Alapján reneszánsz kultúra - az az elv a humanizmus, az emberi méltóság, a szépség és az emberi elme. A művészet ebben az időszakban feltárja az óriási lehetőségeket megjeleníti az igazság az élet; a festészet, a szobrászat, a grafika által jóváhagyott, a reális módszer.