Klassitsi - gp
Nikola Pussen. "Tánc a Music of Time" (1636).
Érdeklődjön a szakterületen az ókori Görögország és Róma alakult a reneszánsz idején. amelyek évszázadok után a középkor felé fordult a formák, motívumok és témák az ókorban. A nagy reneszánsz teoretikus, Leon Battista Alberti. A XV században. Azt fejezi ki, ötletek, beharangozó néhány alapelvet a klasszicizmus és teljes mértékben nyilvánul meg a freskó Raphael „Az Athéni iskola” (1511).
Rendszerezése és megszilárdítása az eredményeket a nagy reneszánsz művész, különösen Firenze által vezetett Raphael és tanítványa Giulio Romano. össze egy programot a bolognai iskola végén a XVI században, a legjellemzőbb képviselői, amelyek a Carracci testvérek. Az ő befolyásos Academy of Arts Bolognese hirdette, hogy az utat a magasból art keresztül lelkiismeretes tanulmányozása örökségének Raffaello és Michelangelo. utánzata a készség vonal és összetételét.
Az elején a XVII században, hogy vizsgálja meg a kulturális örökség az ókor és a reneszánsz Róma vonzza a fiatal külföldiek. A legjelentősebb közülük került a francia Nikola Pussen. a saját képi munkálatok, elsősorban a szálak ókor és mitológia adta páratlan mintákat geometriailag pontos összetételét és arányát a szándékos színcsoportokat. Egy másik francia, Klod Lorren. saját környezetük antikvizirovannyh táj „Örök Város” rendezi a képeket a természet összehangolásával őket a fény a lenyugvó nap, és a bevezetése eredeti építészeti jelenetek.
Jacques-Louis David. „A horatiusok esküje” (1784).
Hidegen racionális normativism Poussin találkozott jóváhagyásával a Versailles bíróság és a bíróság folytatta művészek, mint Lebrun. aki látta a klasszikus festmény tökéletes művészi nyelvét voskhvaleniyaabsolyutistskogo állam „Napkirály”. Bár a lakossági ügyfelek inkább különböző lehetőségeket barokk és a rokokó. Francia monarchia támogatott klasszicizmus felszínen rovására finanszírozásának ilyen akadémiai intézmények kakShkola Fine Arts. Roman díjat, amennyiben a legtehetségesebb hallgatók a lehetőséget, hogy látogassa Róma közvetlen ismeretség a nagy művek ókorban.
Megnyitása „valódi” antik festmény ásatások során Pompeii. istenítése ókor német art Winckelmann és Raphael kultusz által tanított közel van hozzá egy művész Mengs nézeteit. a második felében a XVIII klasszicizmus lehelt új levegőt (a nyugati irodalomban, ez a lépés az úgynevezett klasszicizmus). A legnagyobb képviselője az „új klasszicizmus” volt Jacques-Louis David; A rendkívül elegáns és drámai művészi nyelvet egyformán jól szolgálják az eszmények, a francia forradalom ( „Halál Marat”), és az első birodalom ( „Ajánlás a Napóleon I»).
A XIX században a klasszicizmus festmény belép a válság időszakában, és lesz egy erő tartja vissza a művészet fejlődése nemcsak Franciaországban, hanem más országokban is. Art vonal Dávid és Ingres továbbra is sikeres. miközben a klasszikus nyelv műveiben gyakran utal a romantikus cselekmény keleties ízű ( „török fürdő”); arcképét munkák vannak jelölve vékony idealizációt modell szerint. Festők máshol (. Mint például Karl Bryullov) is tele van a klasszikus formája termék Romantikus szellem; ez a kombináció nevezték akadémikus. Ez szolgált melegágyai számos Academy of Arts. A közepén a XIX században ellen konzervativizmus akademicheskogoisteblishmenta fellázadt felé halad realizmus fiatalabb generáció képviseli Franciaországban egy kör Courbet. és Magyarországon - Wanderers.
Antonio Canova. Pszükhé (1787-1793, Párizs. A Louvre)
Nyilvános műemlékek nyújtott a klasszikus korszak széles körben elterjedt, mivel lehetőséget szobrászok eszményítésével vitézség és a bölcsesség államférfiak. Fidelity ősi modellek által követelt szobrászok kép meztelen modellek ütközött az elfogadott normák erkölcs. Ahhoz, feloldani ezt az ellentmondást, modern számok eredetileg ábrázolt szobrászok klasszicizmus formájában meztelen ősi istenek: Suvorov - formájában Mars. és Polina Borgeze - formájában Venus. Napóleon alatt a probléma megoldódott váltás egy képet számok korunk ősi togas (ezek a számok Kutuzov és Barclay de Tolly előtt Kazan katedrális).
Bertel Thorvaldsen. "Ganymedes, etetés Zevesova Eagle" (1817).
Magán ügyfelek klasszicizmus előnyös állandósítani nevüket a sírkövek. A népszerűsége a plasztikus formában támogatni javítása köztemetők a nagyobb városokban Európában. Szerint a klasszikus ideális számok a sírkövek, mint általában, azok az állam a mély pihenés. Klasszikus szobrok általában idegen éles mozdulatok, a külső megnyilvánulásai mint a düh.
Késői, empire stílusú klasszicizmus képviselik elsősorban termékeny dán szobrász Thorvaldsen. átitatva pátosz száraz. Különösen nagyra tisztaságát vonalak, korlátozás mozdulatok, kifejezéstelen. A választás a példaképek a hangsúly eltolódik a hellenisztikus és periodarhaiki. Divatba jöttek vallási képekkel, hogy az értelmezése Thorvaldsen készített néhány dermesztő hatást a nézőt. Tombstone szobor késő klasszicizmus gyakran visel egy könnyű érintés a szentimentalizmus.
Példa britanskogopalladianizma - London osobnyakOsterli Park (. Építész Robert Adam).
Charles Cameron. a projekt befejezése Ádám stílusban zöld stolovoyEkaterininskogo palota.
A fő jellemzője a klasszikus építészet volt a fellebbezés formája az ókori építészet, mint a standard harmónia, egyszerűség, a szigor, logikai érthetőség és a monumentalitás. Klasszikus építészet általában rejlő szabályszerűségét elrendezés meghatározása és ömlesztett formák. Az alapja az építészeti nyelv a klasszicizmus volt a parancs. Az arányok és formák közel ókorban. Mert klasszicizmus jellemző szimmetrikus axiális készítmény, korlátozás dekoratív bútorokat, szabályos rendszere várostervezés.
Az építészeti nyelv klasszicizmus fogalmazták végén a reneszánsz nagy velencei mester Palladio és követői Scamozzi. Az alapelvek az ősi templomi építészet velenceiek absolutised úgy, hogy azok is használják az építési magánházak, mint a Villa Capri. Inigo Dzhons szenvedett palladianstva észak Angliában, ahol a helyi építészek palladiantsy különböző fokú hűség követni a szabályokat a Palladio közepéig a XVIII.
Andrea Palladio. Villa Rotonda közel Vicenza
Mire a csömör a „tejszínhab” a késő barokk és a rokokó vált felhalmozódott és értelmiségiek a kontinentális Európában. Született római építészek Bernini és Borromini barokk rokokó elvékonyodott, többnyire kamra stílus, amelynek középpontjában a belső terek és iparművészet. Annak érdekében, hogy megoldja a fő probléma e városi esztétikai nem volt nagyon jól alkalmazható. Már uralkodása alatt Louis XV (1715-1774) vParizhe beépített városi együttest a "római" ízű, mint a Place de la Concorde (Arch. Jacques-Ange Gabriel) és a Church of Saint-Sulpice. alatt Louis XVI (1774-1792) hasonló „nemes tömörség” válik a fő építészeti irányba.
A legjelentősebb belső a klasszikus stílusban tervezte Robert Adam skót. hazatérő Róma 1758. Egy hatalmas benyomást tett rá tette a régészeti kutatások az olasz tudósok, és építészeti fantáziák Piranesi. Értelmezése Adam megjelent klasszicista stílusban belső finomítás alig rosszabb, mint a rokokó, hogy szerzett neki népszerűsége nemcsak a demokratikus gondolkodású körökben a társadalom, hanem többek között az arisztokrácia. Mint a francia kollégák, Adam prédikált a teljes feladását részeinek de-építő funkciót.
Töredék az ideális város Arc-et-Senans (arh.Ledu).
Francia Jacques-Germain Soufflot az építkezés során a párizsi Szent Genovéva megmutatta klasszicizmus képes megszervezni hatalmas városi tereket. Massive ékes tervez előrevetítette megalománia Napóleon birodalmának és a késői klasszicizmus. Magyarországon az azonos irányban mozgó Soufflot Bajenov. Francia Claude Nicolas Ledoux és Etienne-Louis Bulle még tovább ment kialakítása felé radikális vizionorskogo stílus a hangsúlyt az elméleti geometrization formákat. A forradalmi Franciaország aszketikus polgári lelkesedés a projektek már kevés a kereslet; teljesen nyilvánvaló, csak az innováció Ledoux modernisták a XX században.
Az építészek a napóleoni Franciaország inspirációt merítettek a fenséges képek a katonai dicsőség, elhagyta a császári Róma. - mint például Arch Septimija Észak és Trayana oszlopot. By prikazuNapoleona ezek a képek kerültek át Párizsba diadalív és Karruzel Vandom oszlopot. Ami az emlékmű a katonai dicsőség korszak a napóleoni háborúk, a „birodalmi stílus” - Empire. Magyarországon a rendkívüli iparosok Birodalom bizonyult Carlo Rossi. Andrew Voronikhin és Andreyan Zakharov. Nagy-Britanniában empire megfelel m. N. "Regency stílus" (a legnagyobb reprezentatív - Dzhon Nesh).
Valhalla - ismétlés afinskogoParfenona bajor építész Leo von Klenze.
klasszikus esztétika helyzetű nagyszabású városi projektek, és vezetett a rendelési városfejlesztés a skála egész várost. Magyarországon majdnem minden tartományi és számos kerületi városokat átalakították elveivel összhangban a klasszikus racionalizmus. Az eredeti szabadtéri múzeumok, a klasszicizmus felé fordult városokban, mint Budapesten. Helsinki. Varsóban. Dublin. Edinburgh és mások. Az egész teret Minuszinszki Philadelphia uralja egyetlen építészeti nyelv nyúlik vissza Palladio. Teraszos elvégzett összhangban album tipikus projekt.
A követően a napóleoni háborúk, a klasszicizmus volt kijönni sromanticheski festett eklektika. Különösen a visszatérő érdeklődés a középkor és a divat új gótikus építészet. Ezzel kapcsolatban a felfedezések Champollion egyre népszerűbb egyiptomi motívumokkal. Érdeklődjön az ókori római építészet helyébe tisztelettel, mielőtt az egész ókori görög ( „görög Revival”), különösen nyilvánvaló Németországban és az Egyesült Államokban. Német építészek Leo von Klenze és Karl Friedrich Schinkel felépített, illetve München iBerlin grandiózus múzeumok és egyéb középületek szellemében a Parthenon. Franciaországban a tisztaság szabad klasszikus hígított hitelfelvételi építészeti repertoárja a reneszánsz és a barokk (lásd. Beaux Arts).
Az alapító poétikája klasszicizmus tekinthető a francia Fransua Malerb (1555-1628), aki töltötte a reform a francia nyelv és a vers és a fejlett költői kánon. Vezető képviselői a klasszikus dráma acél tragedians Cornelius iRasin (1639-1699), a fő téma a kreativitás ami egy konfliktus a közfeladat és a személyes vágyak. Nagy fejlődés elérte az "alacsony" műfaj - mese (J. Lafontaine), szatíra (Boileau), vígjáték (Moliere 1622-1673).
Nikola Bualo. Mellszobra F. Girardon. világítónyílás autóhűtőn
Boileau volt Európa-szerte híres, mint „a jogalkotó Parnasszus”, a legnagyobb klasszikus teoretikus, fejezte ki véleményét egy költői értekezést „Költői Art”. Befolyása alatt az Egyesült Királyságban volt a költő Dzhon Drayden és Aleksandr Poup. Az alapvető formája az angol költészet Alexandrina. Az angol próza klasszikus időszakban (Addison. Swift) is jellemzi a latinos szintaxis.
A klasszicizmus a XVIII hatása alatt fejlődött a felvilágosodás. Kreativitás Voltaire (1694 -1778) ellen irányul, vallási fanatizmus, az abszolutista elnyomás, tele pátosz a szabadság. A cél a kreativitás megváltoztatja a világot, annál jobb, az építkezés törvényei szerint a klasszikus maga a társadalom. A klasszikus pozíciók felmérő irodalom az ő napja egy angol Semyuel Dzhonson. amely körül kialakult egy ragyogó kör hasonló gondolkodású emberek, amely magában foglalta a esszéista Boswell. történész Gibbon és a színész Garrick. Drámai művek jellemzik három egységekbe. egységét idő (Az akció zajlik egy nap), az egységét helyen (egy helyen), és egységes fellépés (egy történet).
VL Borovikovsky. Portré GR Derzhavin
Ezzel kapcsolatban Rousseau hirdetett felhívás közelsége a természet és a természetesség a klasszicizmus a XVIII növekvő válságot; cserélni az abszolút tudat jön a kultusz tender érzések - szentimentalizmus. Az átmenet a klasszikus, az előre romantika legtisztábban tükrözi a német irodalom a „Sturm und Drang” képviseli a nevét I. V. Gote (1749-1832) és Friedrich Schiller (1759 -1805), aki követte Rousseau látta a művészeti képzésben jelentős erőt személy.
Időszak zene vagy a klasszikus zene klasszicizmus. hívás időtartam razvitiievropeyskoy zene körülbelül 1730 és 1820 években (lásd. „időpontjai klasszikus zene korszakok” részletesebb lefedettség kapcsolatos kérdések megjelenése a keret). A koncepció a klasszikus zene folyamatosan kapcsolódó Haydn. Mozart és Beethoven. Bécsi úgynevezett klasszikus és határozza meg az irányt a további fejlesztése a zenemű.
A „klasszikus zene” nem tévesztendő össze a „klasszikus zene”, van egy sokkal általánosabb jelentésű, mint a zene, a múlt, kiállta az idő próbáját.
Klasszikus időszak dicsőíti az akciók és a tettek jártas személy az érzelmek és érzések, barátságos és holisztikus emberi elme.
[Szerkesztés]. is
Klasszicizmus (orosz irodalom)
75. terem Galéria a Louvre Denon
Klasszicizmus // Brockhaus és Efron Encyclopedic szótár. A 86 térfogat (82 t. 4. és EXT.). - SPb. 1890-1907.
Klasszika és a romantika festés // Brockhaus és Efron Encyclopedic szótár. A 86 térfogat (82 t. 4. és EXT.). SPb. 1890-1907.