Jazz, Krugosvet enciklopédia
Még mielőtt az első világháború volt csoportokat a „fehér” zenészek, akik az úgynevezett zenéjüket «jass» ( «ss» hamarosan helyébe a „zz”, hiszen a „jass” könnyen átalakítható egy nem túl tisztességes, ez is elég volt, hogy törölje az első a levél «j»). Az a tény, hogy a New Orleans volt a híre „spa” szórakoztató központ mutatja legalábbis az a tény, hogy a Chicago népszerű volt ensemble „New Orleans Rhythm Kings” a népszerű zongoraművész-zeneszerző Elmer Shabelle, de nem volt egyetlen novoorleantsa. Idővel, a „fehér sávok” kezdték hívni magukat - ellentétben a néger - Dixieland, azaz a "déli". Az egyik ilyen zenekar - «Original Dixieland Jazz Band» - a 1917 elején New Yorkban volt és megtette az első rekord biztosan lehet tekinteni egy jazz nemcsak nevét. LP-ben megjelent két dolgot: béristálló Blues és Dixieland Jass Band-One-Step.
Ezzel párhuzamosan kialakult egy jazz szerdán Chicagóban, ahol sok állandó novoorleantsy után belépett az első világháború és a statáriumot New Orleans 1917 az Egyesült Államokban. Különösen híres volt «Creole Jazz Band» trombitás Joe „King” Oliver (bár egyes tagjai már csak egy igazi kreol). Fame „Creole Jazz Band” hozta koherens végrehajtását két tölcsér - Olivér és a fiatal tanítvány Lui Armstronga. Az első feljegyzések Oliver - Armstrong, rögzített 1923-ban a híres „szünetek” két tölcsér, - már klasszikus jazz.
"Jazz Age".
1920-ban kezdődik, a „Jazz Age» (Jazz Age). Louis Armstrong elsőbbségét énekes-improvizál az ő együttesek «Hot Five» és a «Hot Seven»; New Orleans kap egy jól ismert zongoraművész-zeneszerző Jelly Roll Morton; Tovább novoorleanets kreol klarinétos-szaxofonos Sidney Bechet hordozza a híre jazz a régi világban (turnézott többek között a szovjet Magyarországon 1926-ban). A híres svájci karmester Ernest Ansermet Bechet nagy hatással volt, hogy ez volt jellemző a „francia” rezgés, amely később az egész világ tudni fogja a hangját Édith Piaf. Talán nem véletlen, hogy az első jazz zenész a régi világ, ami hatással volt az amerikaiak, volt belga cigány Django Reinhardt - gitáros, aki Franciaországban élt.
New York kezd büszke saját jazz erők - Harlem Orchestra Fletcher Henderson, Louis Russell (dolgozott mind Armstrong) és Duke Ellington. költözött ide, 1926-ban Washington és gyorsan szerzett vezető pozícióját a híres Cotton Club.
Improvizáció.
Ez volt az 1920-as, fokozatosan alakult a fő elv a jazz - nem dogma, nem a forma, és az improvizáció. Úgy véljük, hogy a New Orleans Jazz / Dixieland ez a kollektív, bár ez nem teljesen pontos, mivel a tényleges alapanyagból (subject) még nem választható el a fejlődés. Tény, hogy a New Orleans zenészek tárgyaláson megismételte a legegyszerűbb formája az európai dalok, táncok és a fekete blues.
Az együttesek Armstrong, a részvétel, az első helyen, a kiváló zongorista Erla Haynza kezdett megalakult a jazz forma témák és variációk (téma - szólóimprovizációt - téma), ahol az „egység improvizáció” a kórus rádió (orosz terminológia „tér”), mintha, egy változata az eredeti Témák pontosan ugyanaz (vagy a jövőben - kapcsolódó) harmonikus építése. Felfedezések Armstrong Chicago kihasználták az időszak teljes iskolák fekete és fehér zenészek; Fehér Bix Bayderbek írt kompozíciók szellemében Armstrong, de kiderült, hogy meglepően közel áll a zenei impresszionizmus (és viselte a megkülönböztető nevek, mint a ködben - Egy pára). Zongorista Art Tatum rajzolt négyzet egy harmonikus rendszer, mint az eredeti főcímdalát. Colum szaxofonosokkal Hawkins, Lester Young, Benny Carter át az elért eredményeket egyszólamú fúvós hangszerek.
A zenekar Fletcher Henderson először kiépített „támogatás” szólóimprovizációt zenekar három szakaszra oszlik - ritmikus (zongora, gitár, basszusgitár, dob), szaxofon és sárgaréz (trombita, harsona). A háttérben egy állandó lüktető ritmusa részén szaxofon és trombita a harsonákat cserélt rövid ismétlődő „képlet” - riffek gyakorlatában kialakult népi blues. Riff viselt, harmonikus és ritmikus jellegű.
1930.
Ez a képlet fogadta el szinte az összes nagy csoportok alakultak, mint 1930-ban, a gazdasági válság után az 1929-es Tény, hogy a karrier „King of Swing” - Benni Gudmena - kezdte néhány elrendezésére Fletcher Henderson. De még a néger jazz történészek elismerik, hogy a zenekar Goodman, eredetileg állt fehér zenészek, jobban játszott, mint a zenekar Henderson. Így vagy úgy, de a kölcsönhatás a néger swing zenekarok Endi Kerka, Dzhimmi Lansforda, Count Basie, Duke Ellington és fehér zenekarok-ját: Goodman játszott repertoár Count Basie, Charlie Barnet másolt Ellington és munkatársai klarinétművész Vudi Germana még az úgynevezett „egy zenekar játszik a blues” . Voltak még mindig nagyon népszerű zenekarok testvérek Dorsey (rendező dolgozott ott fekete Sai Oliver), Arti Shou (ő volt az első, hogy vezessenek be a negyedik csoport - string), Glenn Miller (a híres „kristály akkord» - kristály kórus, ha párosul szaxofon játszik klarinéton, például a híres szerenád, hogy a hold - a vitaindító a második film Miller, a felesége a zenekar). Az első film - Sun Valley Serenade - forgatták, mielőtt az amerikai lépését a második világháború, és egyike volt a hadizsákmány által termelt a Vörös Hadsereg Németországban. Ezért ez egy zenés vígjáték, amely szinte az összes jazz art volt hivatott megtestesíteni két vagy három generáció a háború utáni szovjet fiatalok. Az a tény, hogy ez egy természetes vegyület, szaxofon és klarinét hangja forradalmi, azt mutatja, hogy a szabványosított termékek volt arrangers swing korszak. Nem véletlen, a végén a háború előtti évtizedben, még a „King of Swing” Goodman világossá vált, hogy a munka nagy zenekarok - big band - utat enged egy szabványosított rutin. Goodman csökkentette a saját zenészek hat, és elkezdte rendszeresen meghívja a szextett Negro zenészek - trombitás Cootie Williams Zenekar Ellington és a fiatal elektromos gitáros Charli Krischiana, amely abban az időben volt egy nagyon merész lépés. Elég annyit mondani, hogy egy kolléga Goodman, zongorista és zeneszerző Raymond Scott, még írt egy darabot hívott Amikor Kuti lemondott Duke.
Formálisan még Duke Ellington megállapodott a hagyományos felosztás a zenekar három csoportba, de az ő műszerek ő taszítja nemcsak a pályán, mint a lehetőségek a zenészek maguk (róla mondván jazz pontszám zenészek nevei helyett eszközök nevek és még a három perces virtuóz darabok Ellington hívott Concerto Cootie. Kuti mondta Williams). Úgy működik, Ellington, világossá vált, hogy az improvizáció - művészi elvet.