Epic sor a munkálatok ins
Míg tanul a Medico-Sebészeti Akadémia Borodin kezdett dalokat írni, zongoraművek, kamarazene együttesek, mi tetszik a felettesével Zinin, akik úgy gondolták, hogy a zenélés megakadályozza komoly tudományos munkát. Emiatt munkám során szakmai külföldön Borogyin, nem elhagyni a zenei kreativitás kellett elrejteni a kollégák.
Hazatérve Magyarországra 1862-ben ismerkedett meg zeneszerző Miliem Balakirevym és belépett a kör kapott (a későbbi hagyomány az úgynevezett „Mighty Handful”). Hatása alatt a M. A. Balakireva, V. V. Stasova, és más tagjai a kreatív egyesület meghatározott zenei és esztétikai irányultság nézetek Borodin az egy tapadó az orosz nemzeti zeneiskola és követője Mikhail Glinka. AP Borodin aktív tagja volt Belaiev bögre.
A zeneművek Borogyin egyértelműen a témája a magyar nép nagyságát, a hazaszeretet és a szabadság szeretete, amely egyesíti az epikus szélessége és bátorságot mély líraiság.
A művészeti örökség Borogyin, egyesíti a tudományos és oktatási tevékenységét a minisztérium művészeti, viszonylag kis térfogatú, azonban még értékes hozzájárulást a kincstár az orosz klasszikus zene.
„Igor herceg” - Opera magyar zeneszerző A. P. Borodina négy felvonásban prológussal.
AP Borodin is tekinthető az egyik alapítója a klasszikus műfajok szimfónia és vonósnégyes közé tartozik.
Borogyin I. szimfónia írt 1867-ben, és meglátta a fényt, ugyanakkor az első szimfonikus művei Rimszkij-Korszakov és Csajkovszkij, kezdetét jelezte a hősi eposz irányt a magyar Symphony. A csúcs a magyar és a nemzetközi epikus szimfónia elismert írva 1876 második ( „Warriors”) szimfóniáját.
A legjobbak között kamra hangszeres művek tartoznak az első és a második kvartettek képviselő ínyencek a zene 1879-ben és 1881-ben.
Eredeti art A. P. Borodina megkülönböztetni mély behatolás művelet, mint egy orosz népdal és a zene a népek a Kelet (az opera „Igor herceg”, szimfonikus kép „a közép-ázsiai” és más szimfonikus művek), és jelentős hatással volt a magyar és a külföldi zeneszerzők. Hagyomány a folyamatos szovjet zeneszerzők (Szergej Prokofev, Yuri Shaporin, Georgiy Sviridov, Aram Hachaturyan, stb.)
19.Harakteristika kreativitás Muszorgszkij, áttekintést a legfontosabb műfajok. Az opera "Boris Godunov", "Hovanscsina".
Modest Petrovich Musorgskiy- magyar zeneszerző, tagja a "Mighty Handful".
Speciális Muszorgszkij - vokális zene. Egyrészt, igyekezett a realizmus, másrészt, hogy a színes és költői szavak a nyilvánosságra hozatal. Annak érdekében, hogy kövesse a szavát zenetudós érzékelik a folyamatosságot az alkotói módszer A. S. Dargomyzhskogo. Szerelem költészet mint ilyen rajzolt egy kicsit. Széles körben, egy bizonyos stílust Muszorgszkij amikor megfordul az orosz paraszti életet. Gazdag, színes jelölt Muszorgszkij "Calistrat" dal "Lullaby Eromushki" (a szó N. A. Nekrasova), "Aludj, aludj, egy paraszt fia" (a "vajda" A. N. Ostrovskogo), "Gopak" (a "Gaidamakov" Sevcsenko), „Svetik Savishna” és a „bajkeverő” (a két utóbbi - a Muszorgszkij szó), és még sokan mások. et al. Ezekben a dalok és románcok által Muszorgszkij igaz és drámai zenei kifejezés a kétségbeesés és a fájdalom, ami alá rejtett külső humoros szövegeket. Humor, irónia és a szatíra általában jól kockás Moussorgsky (egy mese a „kecske” csípés latin „kispap” szerelmes klerikális lánya zenei szórólap „Rayok”, a dal „Conceit” et al.). Az expresszív szavalat különbözik dal „árva”, és a ballada „The Forgotten” (a történet a híres festmény V. V. Vereschagina). Muszorgszkij volt képes megtalálni egy teljesen új, eredeti célok megvalósítása új technikával a teljesítményük, ami egyértelműen tükrözi a vokális minták a gyermek az élet egy kis sorozat címe: „Children” (text tartozik a zeneszerző). Kivételes drámai erővel különböző dalciklus „A halál dalai és táncai” (1875-1877; szó Golenishcheva-Kutuzov, „Trepak” - a kép fagyasztás az erdőben, a hóviharban, egy részeg paraszt „Lullaby” rajzolja anya ágya mellett egy haldokló gyermeket, és így tovább. ) ..
Az ilyen előítéletek nagyrészt jellemzi elsősorban Rimszkij-Korszakov, aki azt állította, hogy a műszerek Muszorgszkij maloopyten, bár ez néha nem nélkül egy színes és sikeres különböző zenekari színeket. Az ilyen kijelentések tőle, és beköltözött a szovjet tankönyvek zeneirodalom. Sőt, nem csak a műszerek, hanem az egész stílus Muszorgszkij nem fér bele a prokrusztészi ágy a romantikus zenei esztétika, amely uralkodott a éveit.
Muszorgszkij maradt csak néhány készítmények zenekarra, amelynek kiemelkedik szimfonikus kép „Night on Bald Mountain”. Ez - egy színes képet a „sabbat szesz sötétség” és a „megdicsőülés csernobog”. Megérdemli „Intermezzo” figyelem (komponált zongorára 1861-ben vezényelt 1867-ben) épült, a téma, emlékeztet a zene a XVIII.
Kiemelkedő munkája Muszorgszkij - zongoradarabok ciklus „Egy kiállítás képei”, írta 1874-ben, mint zenei illusztráció, az epizódok akvarellek V. A. Gartmana. Kontraszt-play élményt átitatva orosz témát, a refrén, amely tükrözi a változó hangulatok való átmenet során az egyik kép a másikra. Orosz főcímdal nyílik, és ő fejezi be ( „The Great Gate”), most átalakul a magyar himnuszt és ortodox hit.