Enciklopédia - Art
önarckép
portré. amelyben a művész ábrázolja magát, általában egy tükör segítségével. Önarckép funkció elsősorban az a tény, hogy ő „beszél” a közönség az első, aki - az időről és magáról; monológ művész bensőséges vallomást vagy aktív jóváhagyása alkotói hitvallását, az önirónia és a nyugalom elbeszélés. A legenda egyik első önarcképe képek jönnek hozzánk ókorban: az ókori görög szobrász Phidias vádolták istenkáromlással, mert azt merte ábrázolni magát, mint egy isten enyhítésére szakaszában a harcot az amazonok a pajzs a szobrot Athena. Csak néhány példa a szobrászi portré (Önarckép cseh építész és szobrász P. Parler ST. Vitus Prága, 14.). A túlnyomó többsége önarckép képek - festmények, vagy grafika.
A Renaissance - az ébredés a személyes identitás is - a portré a születési időt (és vele együtt az önarckép) független műfaj. A korai Renaissance jellemzi nagyrészt „rejtett önarcképek” a készítményekben, a téma a szent történelem vagy mitológia (Masaccio, D. Ghirlandaio, Botticelli C.). A tarka néptömeg ábrázolt festmények, egyedül áll, nézi közvetlenül a néző - ez maga a művész, a résztvevő és a tanú az eseményeket. Az ideális a szép és harmonikus személyiség a „Self-Portrait” Raphael (1510), a korlátlan gondolat ereje a grafikus „Önarckép” Leonardo da Vinci (1514) - ezek a legfontosabb képek az érett reneszánsz. Késő reneszánsz - az idő veszteség a fény eszmények - erőteljes és képek és tragikus (önarckép Michelangelo „Utolsó ítélet” a falon a Sixtus-kápolna, 1535-1541), bizonytalan és változékony ( „Önarckép egy domború tükör” Parmigianino, ca. 1524), és őszintén sokkoló ( „Medusa” Caravaggio. 1598-1599, ahol a művész ad önarckép funkciók a levágott fejét a Gorgon). Észak-reneszánsz mesterek gyakran „beavatkozik” önarcképet képeket. A „The Arnolfini Couple” Yana Van Eyck művész alakja alig látható a domború tükör lóg a falon. Alsó - a felirat: "Itt volt egy van Eyck". A nagy német mester A. Dürer egyik első teremtett arcképcsarnok (a leghíresebb, írták 1500 ikonográfiai képek Krisztus).
A 17. században. van egy új témát Önarckép - a művész munkájában ( „művész műhely” vagy „allegóriája Festés,” J. Vermeer Delft, kb 1675.). A „Las Meninas” által Velazquez (1656) alakul ki ez a téma autentikus festmény himnusz, a korlátlan lehetőségekkel. Meghitt beszélgetések magaddal lenni önarckép Rembrandt, aki megalkotta több mint 100 saját képeket. A vágy, hogy tudja, az emberi lélek a maga dinamikája, változékonyság örökölt Rembrandt művészete fejlődött a romantikus mesterek (T. Gericault, Delacroix, OA Kiprensky, K. P. Bryullov). Önarckép kezdődő kreativitás áthatja P. A. Fedotova. Jellemzői a művész megtalálható a hősök sok a festmények és rajzok. Önarcképek a Wanderers (V. G. Perova, I. N. Kramskogo) erőteljesen fellebbezni a polgári lelkiismeret a nézőt. 19-20 században. - az idő a fényes virágzó önarckép. M. A. Vrubelya, V. A. Serova, M. V. Nesterova, I. I. Mashkova, K. S. Malevicha és mások. Tükrözi a komplex képet művészeti élet az idő, stresszes keresést egy új képi nyelv, hogy beszél a korszak.