Egy új könyv Devide Boui orosz
Mintegy Bowie zene gyakran azt mondják, hogy áthat a elszigeteltség érzése, szigetelés, hogy szolipszisztikus vagy akár autista (például ha tudjuk, milyen autista zene). Az «alacsony» Ez szempontból megtalálható egy kis aranyos könyv Hugo Wilkie album. Nyilvánvalóan mindez tükröződik a «Sound and Vision», ahol ismét találkozott számos variációját „semmi”:
Halvány beredőnyözött egész nap
Semmi köze, mit mondani.
(Halvány beredőnyözött egész nap.
Semmi köze, mit mondani.)
Ez a hangulat elektromos kék, a dal folytatódik kiváló cím «Mindig Összeomlik ugyanazt az autót». Valószínűleg tényleg azt jelentette a katasztrófa: svájci Bowie csapódott a szálloda mélygarázsában. De a legnehezebb dal tekintik metaforájaként ismétlődő destruktív megnyilvánulásai addiktív viselkedés.
Nem azt mondom, hogy ez a nézet téves: a munkálatok Bowie elejétől van egy mély értelme az elidegenedés. De figyelmen kívül hagyni a kétségbeesett vágy a szeretetre, ami azt hiszem, inkább jellemző a kreativitás Bowie. Azt is figyelmen kívül hagyja azt a tényt, hogy a «Mindig Összeomlik ugyanabban a kocsiban» egy dal «Be My Wife» (meg kell állapodniuk, hogy megértsék, hogy nem ironikus elkötelezettsége „boldog” házasságban Endzhi Boui). Az elején a dal - a magányról: „Néha úgy érzi, hogy egyedül.” De a refrén bejelentett vágy:
(Kérjük, az én,
Ossza meg velem az életedet,
Maradj velem,
Légy a feleségem.)
Milyen zenét Bowie kezdődik magány, ez nem jelenti azt, hogy jóváhagyja az elidegenedés. Éppen ellenkezőleg, ez egy kétségbeesett kísérletet, hogy legyőzni azt, és megtalálja a lelki társát. Más szóval, a zene, a Bowie nagymértékben meghatározza az értelemben, reménytelen vágyakozás.
Bowie énekel a szerelemről. De gyakran az a mondat, a szeretet kíséretében egy kérdőjel, vannak átitatva kétség vagy megbánni elborult. Még ha «állomásról állomásra» valahol az ötödik percben teljesen megváltoztatja a tempót, a Bowie teljesen elmerül a mágiában Aleister Crowley és az ezotéria Kabbala, még mindig sietve megkérdezte: „Ki kész csatlakozni a szerelem nekem / Ki fog csatlakozni? ? me szeretettel »nem ez a mellékhatás a kokain:»azt hiszem, ez a szerelem.«
«Heroes» - egy ballada a múlandóság a szeretet, hogy meg kell lopni időben, legalább egy napra. És mindez a háttérben fájdalom és a függőségek ( „I, iszom minden alkalommal”). Ez egy dal a reménytelen vágy a szeretetre, annak ismeretében, hogy az öröm rövid életű, és mi - semmi, semmi nem fog segíteni. «Táncoljunk» nem csak teszi mindenki táncolni groovy funk pályán egy fülbemászó basszus fél kifinomult stílusú csoport Chic és a dob. Ez homályos határ dal kétségbeesés közel azonos a két szerelmes, amely Bowie énekli a «Heroes». „Táncoljunk” - Bowie énekel, - „a félelem, hogy ezen az éjszakán - minden / a félelem ma az egész».
Vágy szerelem olyan erős, hogy képes lesz a követelmény, sőt fenyegetett, mint a „Blackout” (ismét figyelmét az óvatos foltok „semmi”):
Ha nem marad ma
Fogom venni, hogy a vonat este
Nekem semmi vesztenivalója
Semmi szerezni
Majd csókolni az esőben
Csókolni az esőben.
(Ha nem maradsz most,
Ülök a vonaton.
Nincs semmi [leveleket. „Semmi”] veszít
Szükségtelen keresik
Majd csókolni az eső,
Csókolni az esőben.)
Motiváció, hogy a szerelem idézi a lenyűgöző jelenet az esőben csók (egy csókot a berlini fal), majd azonnal megszólal kétségbeesett jogalap: „Vigyél az orvoshoz.”
A dal «05:15 Az angyalok mentek» A «pogány» Bowie ismét utal a motívum vonattal, hogy a jelenet drámai emberi gondoskodás, tapasztalt viszonzatlan szerelem. Valóban éles többszólamú kórus ebben szentimentális dalt:
Soha nem beszélünk többé
Örökké fogok imádlak
(Már nem beszélhetünk.
És én mindig imádlak.)
Itt, a szeretet több elégikus, hogy legyőzi a hiányzó Valójában az a tény, hogy a múlt egyedi, örökre eltűnt. Nem így van. Ezen és a «Hol tartunk most?», Ami valószínűleg írva, mint a hálaének Bowie hű asszisztense az 1970-es évek, és egyszer szeretője Corinne „Coco” Schwab mondta. De a szeretet van kötve egy adott helyen és időben - a berlini, a 1970-es években. Biztos vagyok benne, hogy Bowie valahogy vágyik az időt, és szeretné, hogy újra dvadtsatidevyatiletnim, hogy menjen Berlinbe Iggy, séta a végtelen transzvesztita klubok, non-stop, hogy cigarettázik, iszik folyamatosan, és egész éjjel felvenni zenét. Ez jól hangzik. De ez nem csak fetrengett a múltban. Ez egy találkozás emlékeket, lenyúzott életben nálunk, így csoda: valójában hol tartunk most?
A legközelebbi dolog, hogy tiszta nosztalgia Bowie jöttünk emlékirataiban: Anglia, különösen - a londoni gyermek- és serdülőkorban, London, 1950. «Abszolút kezdők» 1986 elnevezett könyvet Colin MacInnes, éppen ebben az időszakban, és ez talán a legjobb Bowie második felében 1980. Ismét egy szerelmes dal:
De ha az én szerelmem a szerelem
Mi nem biztos, hogy sikerül.
(De ha a szeretet - ez a szeretet,
Mi biztosan sikeres lesz.)
Hogyan élünk olyan emlékek mint a «05:15 Az angyalok mentek», anélkül, hogy túsza a múltban, túlterheltek megbánást vagy egyszerűen zavaros? Ez pátosz «túlélni», az egyik legszebb a maga egyszerűségében Bowie dal. Rátérve valaki meg csak „védtelen szemmel / szabad szemmel» Bowie énekli: „Meg kellett menteni, meg kellett próbálnom / kellett volna tartani, én meg próbáltam», - és kiegészíti az első és második verset a „hiányzol [...] szeretlek.” Jön egy világos megértése: „Ki mondta, hogy az idő az én oldalamon? / Ebben az életben, van füle, szeme és semmi mást / Ki mondta, az idő az én oldalamon? / Van füle és szeme, és semmi sem az életemben».
De ez a „semmi” legyen ragaszkodás: „állok védtelen a véleményét”, majd: „Te vagy - egy nagy hiba, amit nem tett meg.”
Azt mondod, hogy hagyjon
Zene Bowie - reménytelen vágyakozás. Végső soron ez elkerülhetetlen a szeretet vágya. Gyötrelme befolyásolja a kimutatására keserédes melankólia - talán fájdalmas és elkerülhetetlen a vágy, hogy kiutasítják. Annak tisztázása, azt mondanám -, és ha úgy gondolja, hogy szinte a küszöbén egy csoda - ez bosszúságot okozott, csak a hang a zene és a szavak, érzékeli a testünket. Szövegei Bowie, különösen a korai, van egy narratív dinamika és a tökéletesség, mind a történelem, a felemelkedését és bukását Ziggy Stardust. De miután Bowie elkezdte a cut-up technikát, a dalszöveg lett sokkal töredezett, és a modernista imazhistskimi. Bowie mondja szinekdoché révén jelentések részét képezik az egész, valamint lyukak az egész.
Szeletelés nyitott egy új látásmód. Ráadásul gyorsul. Ez a módszer hozzájárult a hihetetlen termelékenysége Bowie 1970-ben. Lehetővé teszi az esztétikai beállítás sebességét az életet és annak változásait, a amnézia, a véletlen, a kreatív visszavonul és hamis lépéseket. Líra «Low» (az album 410 szó) és a «Heroes» szakít az elbeszélés, a hozzáférhetőség és érthető. Minél kevesebb a szóbeli és kevésbé nyilvánvaló, mint azok jelentését, annál inkább képes kifejezni. A legerősebb szövegek Bowie - kevésbé egyértelmű. Kitöltötték a képzelet és a vágy.
Ez a technika a „közvetett” a szöveg - imazhistskaya mint Ezra Pound - csiszolta Bowie és lendületet a későbbi munkák, arra használja, annál is inkább ügyes. Például a dal «pogányok (a sugarak)» előttünk első pillantásra egy egyszerű és véletlenszerű gyűjteménye városképek:
Steel a városkép
Sky üvegből készült.
(Steel a láthatáron,
Sky üveg.)
Közvetlenül azután, hogy - néhány homályos nyilatkozata:
Várva, hogy valaki
Keresek valami
(Valaki vár
I am looking for valamit.)
Ezután a kérdés merül fel:
Van ok nélkül?
Már én maradtam túl hosszú?
(Lehet, hogy nincs ok?
Talán már túl sokáig itt?)
És akkor hirtelen jöttünk, hogy robbanásveszélyes csúcspontja. Bowie vzmalivaetsya gyönyörű vibrato:
Azt mondják, akkor hagyj el,
(Azt mondod hagyj itt!)
És akkor vissza a képeket, tele egyfajta csalódás és a veszteség:
És amikor a nap alacsonyan
És a sugarak nagy
Látom most
Érzem meghalni.
(És amikor a nap lemegy,
A sugarak a nagy emelkedés,
Most látom,
Úgy érzem, hogy haldoklik).
Vessen véget a valóság
Azt falat építettek a hang el minket
Eldugtam között junk nyomorult magasságra
I gyorsítva a bolygó X bolygó alfa
Küzd a valóságot.
(I falat építettek a hang, hogy megosztanak minket,
Elbújtam egy szeméttelep gagyi buzz,
Versenyeztem Planet X bolygó Alpha,
Harc a valóságot.)
Míg azonosító karakterek Bowie dal önmagával legyen nagyon óvatos, a fal hang - ez egy utalás Phil Spector, és egy csipetnyi illúzió fal Bowie emelt maga köré az 1970, ami Ziggy. Ő mögé a fal, fogyasztása kokain egy nagy mennyiség. Zavartalan haladását Planet X bolygó Alpha, az «space furcsaság» a «Starman», az „Starman» - a «Ashes to Ashes» be, mint a harc a valóság, majd egy keserű gúnyos megcsúfolása - hangzik nevetés: „Ha ha-ha-ha. " Ez az, amit Semyuel Bekket regénye „Watt” nevezett „risus purus” - tiszta nevetés, nevetés, nevető nevetés, „elismerés a legkifinomultabb viccek, rövid, nevető, hogy a nevetés - figyelem - az a tény, hogy sajnos.”
Az alábbi sorokat «valóság» gondolatok öregedés és a kimenő teljesítmény ( „És most a látásom gyengül ebben szürkületben / És most a látásom nem tesz eleget ennek a félhomályban») is csatlakozik a hivatkozás balladája Jacques Brel «Saját halál», ami Bowie rendszeresen végzett koncerteken 1972 óta ( „most a halál - több, mint egy szomorú dal / most a halál több, mint egy szomorú dal»). De ezek a megfontolások jól árnyékolt és hígított kétszer énekelt refrén nélkül kifejezést «Da da da da da da da da da». Mit lehet még mondani a valóság? "Ha ha"? Vagy talán „Dada”? A választás a tiéd.
Látva a látszólagos amnézia mellett kórus dal témáját konvergálnak:
Még mindig nem emlékszem, hogyan történt
Én még mindig nem értem a wherefores és mikéntjének
Úgy nézek ki, értelme, de kapok mellett sem
Hé fiú, szívesen valóság!
Ha ha ha ha.
(Még mindig nem emlékszem, hogyan történt,
Még mindig nem értem, hogy miért, és miért,
Keresem az értelmét, de szinte semmit sem találni [a leveleket. - „Én odalopódzik semmi”].
Hé, haver, szívesen valóság!
Ha-ha-ha-ha.)
Azt hiszem, a valóság sok vált egy absztrakció az elmúlt 20 évben. Nyilatkozatok, amelyeket figyelembe vettek a valóságnak, mint eltűnt, az a benyomás, hogy mi kell gondolni utáni filozófiai. Nincs több kell támaszkodni. Nem a tudás, csak az értelmezése a tények, amit naponta elöntött. A tudás, mint ha senki más nem szükséges, és ha sodródik a hullámok. Legyen hosszabb, hogy a politikai helyzet, persze, kitolja hajónk tovább a tenger felé.
Vége felé «valóság» van egy furcsa pillanat, amikor egy kicsit lehangoló, szinte vakmerő, fülsiketítő rock hangzás hirtelen hal meg, így Bowie összekeverni csak egy akusztikus gitár, az elején a «space furcsaság». Visszatérve az elejére, Bowie jött agnosztikus következtetéseket:
Már jobb, és én tévedtem
Most itt vagyok, ahol kezdtem
Soha nem nézett reality válla
(Voltam jó és rossz,
Most itt vagyok, ahol elkezdted.
Soha nem néztem át a vállán a valóság.)
Ha Szókratész hívták a legbölcsebb ember Görögországban, mert azt mondta, nem tud semmit, akkor a pozíció vonatkozásában a valóság Bowie lehet tekinteni, nem annyira utáni filozófiai, mint postnauchnoy előfordul, miután összeomlott a pozitivista felfogása tudomány. Elhamarkodott lépést fogja azonosítani a filozófia a tudásvágy. Helyes, hogy gondolni rá, mint a szeretet, a bölcsesség. Filozófia - ez a bölcsesség szeretete, ami létezik előtt és után a tudomány.
Egy sajtóközleményben a «valóság» Bowie írta:
Az alapja [valóság] - inkább elterjedt hatása előre nem látható körülmények, ahelyett, hogy erősen strukturált abszolútumok.
Mivel az 1970-es évek volt az az állítás véletlenszerűség a Bowie működési módja a komponálás és felvétel dalokat. Eno feltalálta a „tervezett balesetek” (ilyen volt az eredeti album címe „Lodger”) is érezhető hatást. Ez nagymértékben meghatározza a valóság Bowie, és talán is, és mi. Az összeomlás abszolútumok, Isten halálát - mintha nevezhetjük, nem szükséges, hogy megfeleljen ennek a jelenségnek, sem pesszimista nihilizmus, sem a teremtés egy új istenség, felsőbbrendű vagy homo superior. Ez egyszerűen visszaadja nekünk a barbárság a múlt században, amely, sajnos, szinte eltűnik. Ha cserélni magunkat halott Isten, mi lesz a barbárok, hitetlenek, és minden marad - a „okos és dobok lüktető és pogány.”