A készítmény a táj, rajz a világ
Gyakran beszélünk a táj szempontjából színű. És azonnal jöhetnek szóba, impresszionista festmények, festett olajok; azonban kifejező rajz tájegység kialakítható bármilyen, a technika rajz még monokróm.
Az első alapvető szabály létrehozásakor táj kép, hogy szelektív, kivéve, hogy a készítmény nem segít. Ez különösen igaz a dolgozó fotók, amelyeket gyakran fix rengeteg haszontalan részei, és úgy érzi, kénytelen tartalmazza őket. Azonban vigyázz, és ne feledjük, hogy a rajzolás és festés - az értelmezési folyamat, mintsem egy példányt.
Ajánlat a néző meg
Az is nagyon fontos, hogy vonzza a néző figyelmét a képet, hogy úgy érezte, mintha egy képet, lehet utazni, mint egy igazi plein air. Megpróbál létrehozni egy kapcsolatot a fő-up kép - előtér, középtáv és a távolsági. Ismert összetételű módszer, hogy egy kanyarban az út, járda, vagy egy folyó vezet be a távolság a front-end, de ha nincsenek jelen a munkát, akkor hozhat finomabb segédvonalak, mint például egy átlós vonal a fű és bokrok.
színes névsorolvasás
Ha dolgozik színű, összekapcsolhatja a különböző elemeket a készítménynek a ritmust a szín - megismétlése az azonos vagy hasonló színű különböző helyeken.
teret
Ray Matimer választotta ki a megfelelő témakört tompa hangot a rajz pasztell ceruzák úgynevezett „korlát”. Az épületek alkotják a táj, a fókusz, de még itt is a színek hiányoznak fényerőt visszavonultak a mélybe a tér, míg a sötét tüskék akadályok lépett előre. Ő választotta ki a színezett szürke papírra középtónusokat, amely lehetővé tette számára, hogy közvetlenül a fehér, így a papír, hogy világítsanak az árnyékos területeken.
Az irányt a szemét
Az ő alakja Konte „A Cote de Rhone” Tony Atkinson használt hagyományos kompozíciós eszköz az út vezet a előtérben a középső. A sűrűbb a rajz és a mély hangok körül a kapu pillér hangsúlyozzák a fókuszpontot.
megismétlése színek
Sara Heyuord korlátozott paletta használt világos árnyalatú akvarell ceruza mintázata, ismétlődő hasonló színt az előtérben a mélybe. Míg a hang és a színek sötétednek, ahogy megy a túlsó oldalon a kép, akkor nem veszítette el a térérzet annak a ténynek köszönhető, hogy a felhasznált számos erős vezető vonalak alkotják cikcakk minta, amelyre természetesen következik a néző szeme.
Elhelyezése a horizonton
A horizontot általában elhelyezett körülbelül egyharmada a távolság vagy a tetején vagy alján a papír. Ez attól függ, milyen szerepet kell betölteniük az égen. Az „elhagyott házak” Bridget Doutay választotta igen alacsony szinten, hogy használja a lenyűgöző vetítési felhők. Egy kis csík a táj, amely a stabilitás a szilárd statikus forma két házat, és a szem hoztak neki egy sötét úton. Régen technika kombinációját - pasztell, akvarell, filc és maszkolás folyadékot.
Tanács. Ismétlődő az előtér színét a távolabbi területeken is figyelembe kell venni, ami szintén nagyon fontos, hogy hozzon létre egy térérzet és eltávolítását. Ahogy haladunk a színmélység a készítmény hidegebb lesz (több kék), és a világosabb tónusú. Ha ön használ egy világos zöld vagy sárga az előtérben, hogy azok fokozatosan egyre sápadt és hideg, hozzátéve kék, ahogy mozog a hátsó a képen, vagy távolabbi helyekre, „feltörő” előre ahelyett, hogy a megfelelő helyre az űrben.
