A férfi - egy teremtő, egy művész - antropocentrizmus mint az elve reneszánsz filozófia
A sajátossága az ember - életét. „Hol van élet - Pico della Mirandola írta -. A lélek ott van, ahol van egy lélek, ott van a fejében.” Felismerve ezt, mi kell tisztelegni minden jellemzőjével egy személy. És nem mindig egyértelmű, hogy ezek közül melyik van túlsúlyban.
A reneszánsz, az emberi személy többnyire kreatív, ez a fajta átveszi a feladatokat, Isten teremtő és képesek elsajátítani és önmagát, és a természet. Az ember testesíti meg a kreativitás, legyen az művészet, a politika, a vallás, és még egy technikai találmány. A férfi erős, mint Isten, mondja Ficinót. Ha igen, akkor meg tudja valósítani minden ésszerű határt és a szépség. De hogyan? Hogyan lehet ezt elérni?
Alkotásaikat ember beláthatja, szilárd. Itt revivalisták megújítja ősi trend tekintve egységét a lelki és testi. Ezt úgy kell értelmezni, hogy a teremtés a legtökéletesebb. De tökéletes szépség. Renaissance Man - ez nem csak egy teremtő, alkotó és tervező ugyanabban az időben. Ő és a művész abban az értelemben, művészeti kritika, t. E., zenész, készítője általános esztétikai értelemben, azaz a. E. Műszaki munkás. Elég gyakran, sok tehetségek rejlő ugyanaz a személy. így; Leonardo da Vinci festő és feltaláló Michelangelo - festő és költő. És mindketten jelentősen hozzájárult a filozófia fejlődése.
Esztétikai - a domináns eleme a reneszánsz filozófia. És ez természetesen, szemben a soha nem ismert középkori moralizáló határ, ahol gyanús a test természetes, tehetséges, mint, hogy vonja el méltóságát az isteni, ha a templomban énekelni nagyon édesen, és jön vissza a ruhákat, a figyelmet az isteni, azt mondják, ez lesz átirányítva. Revivalist világnézet hozza egy nagy előtérbe. Oly módon, hogy az első kerül nem annyira utánzata a természet - mint ahogy az ókorban - ahogy a művész munkáit. A cél ennek a munka az emberi test, egy hatalmas csodálattal a szépség. Mint látható, diadalmas antropocentrizmus az ő személyes vagyoni érték, de anélkül, hogy a veszteség a lelki.
A művészet, a legtöbb jelenet a Bibliából, és a legtöbb kedvenc tárgya reneszánsz festmények Virgin Baby; Madonna cseréli ezeket a képeket. A nagyon választott bibliai motívumok jelenlétére utal a lelki a képen, akkor a fent kifejtett minden szépségét az emberi test - legyen az egy bátor Dávid, és kész felvenni a harcot a Góliát, vagy egy gyönyörű, elkényeztetett fekvő Venus. Az esztétika a reneszánsz jellemzi fúzió a spiritualitás és a személyi és anyagi. Maximum esztétikai hatás érhető el két módon. Az első út - a támaszkodás bibliai tárgyú. Grandiózus lenyűgöző sorozat festmények a világ teremtése, amely ábrázolja Michelangelo a mennyezeten a Sixtus-kápolna a Vatikán: .. „szétválasztása a fényt a sötétségtől”, „létrehozása a Nap és a Hold”, „Ádám teremtése”, stb A második módja esztétikai hatás - ezt a képet magát. Miután egy önarckép a művész legvilágosabban fejezi ki a spiritualitás, az ő kapcsolata a kor. Ez a reneszánsz óta, szinte minden jól ismert művészek hagytak minket a portrék. Leonardo da Vinci ábrázolja magát idős korában, és Dürer - a 13 év alattiak. A XVII. Rembrandt létrehoz egy galéria a portrék.
De a forrás, a festő tanár nem csak a Biblia, de mindenekelőtt ő. A művész úgy kell kialakítani, minden értelemben: a filozófia, a teológia, a matematika. Az ókorban, a matematika volt az alapja pifagorizma és platonizmus most már széles körben használják az esztétikai és anatómiai célra. Ókor megosztott magassága hat, hét szakaszból, Alberti - 600 és Dürer - 1800 db (!). Arról szól elérése matematikailag szigorú szépség. De nem abban az értelemben, a modern matematika, ami az, hogy megtaláljuk egy objektív igyekszik elhatárolni magát a szubjektív. A reneszánsz az intuíció a helyzet alapvetően eltérő. Itt a matematika készíti szubjektív. Most láthatóan megnyilvánuló fejlődését geometriai fogalom a lineáris perspektívát.
A módszer a lineáris perspektíva, hogy a tárgyak ábrázolt a gépen, amikor látják a témát. Párhuzamos vonalak, úgy tűnik, konvergál egy ponton, a távoli csekélynek tűnik.
lineáris perspektíva technikát fejlesztettek éppen a reneszánsz és ügyesen használják nagy művészek. A kilátásba létrehozásának objektív eljárása vizuális észlelés, amely a folyamat művészeti alkotás aktív szerepet játszik. Ez összhangban van azzal az elvvel személyes vagyoni reneszánsz esztétika, az a tény, hogy az alapvető vizuális információ jön át a szem és a szempontjából értékelik a téma. Creation maga felfogni, mint a folyamat által ellenőrzött látás és kézzel végzik. Minden, ami megvalósítható, rájött, kézzel.
A kreativitás valóban ember alkotta folyamat - mind a művészet és az irodalom. A hitelesség fogalmát nem növekszik olyan gyorsan, mint a hitelességét a művészet és a lehetőségeket a kezét; „... minden - Leonardo mondja -, hogy létezik az univerzumban, mint az egység, mint jelenség vagy képzeletbeli, ő (a férfi - VK) először a szívemben, majd a kezében ...” Ő volt visszhangozta Michelangelo " és a legmagasabb zseni nem ad hozzá egyetlen gondolat, hogy az a tény, hogy ő hordozza márvány bőségesen - ez csak nekünk egy kéz engedelmes okból felfedi. "
Hand, engedelmes okból - nem egyik elve mérnöki köze a valósághoz. Talán azok, akik úgy gondolják jobb Leonardo első mérnök a világon? Leonardo hátrahagyott számos projekt a műszaki berendezések, vízvezeték, írj a mechanika és az optika.
Technikai ötletek Leonardo többnyire nem hajtották végre. És az is fontos, mert beszélünk a hajnal mérnöki. Számunkra fontos, hogy a nagyon középpontjában filozófiai gondolkodás a tárgyi és személyi eredményeket jóváhagyása kreativitás és találékonyság. Ez megteremti előfeltételei a formáció - még csak a formáció - mérnöki megközelítés
Ha megtalálta a hibát a szövegben, jelölje ki a szót, és nyomja meg a Shift + Enter