5. Fő kortárs művészet
A diadalmas visszatérése a klasszikus kép, digitális forradalom nevű Endi Uorhola és egyéb furcsa dolgok történnek a világban a Szépművészeti
A kortárs művészet nem modern. A kortárs művészet, annak minden posztmodern trükköt találták egy évszázaddal ezelőtt.
Szerintem kívül a doboz, - tájékoztatta a hírhedt Banksy. Új trendek a művészet és a művészeti piac jött egy váratlan negyedévben.
Festett kép: a visszatérés a trónra
A határ közötti képzőművészet ( «képzőművészet» tette a régi vágású módon, ecsettel a vászonra) és a kortárs művészet (annak szándékos őrület és nonkoformizmom) - hirtelen valahol eltűnt.
A közönség, hanem mindenekelőtt - a művészek maguk - Rettenetesen hiányzik a festmények, a hagyományos értelemben. És kiderül, hogy nincs minden mondták.
Annak érdekében azonban, hogy vonzza a figyelmet az óriás, zsúfolt művészeti piac, a képen is nagyon tehetséges.
Cseh művészek Svetlana Kurmaz és Alexander Soht - legfényesebb képviselői az új trend. Híres Európában és az USA-ban, ezek szinte ismeretlen Magyarországon, bár a natív Krasnodar régióban.
A pár már régóta vándorolt Prágába. Meglehetősen gyorsan munkájukat sikert arattak a nyugati közösség.
Magyar bevándorlók nehéz sors most már szerepel a listán a legnépszerűbb tagja a medence rangos nemzetközi művészeti vásárokon és biennáléjára.
Végül, de nem utolsó sorban köszönhetően egy új megközelítés a gazdálkodás művészeti ügyek - így az ő példája, nézzük a legújabb trendeket.
Magamtól azt fogja mondani: Nemrég keresztezte briliáns munkát és Kurmaz Sohta és nem habozott, hogy kérem, hogy olvassa el. Ez határozottan megérdemli.
Interface forradalom: felhívni a táblagép be vászonra olajjal.
Széleskörű használata iPad-szerelő súlyosan érintette a festmények létre technológiát. Például, népszerűvé vált első nyomtatott diasec: ugyanaz az elv, mint a fotónyomtatás, festékeket alkalmaznak az akril.
- Alexander Soht létre műveit grafikai programok, amelyeket aztán a vászonra, vagy papírra diasec. Így az innovatív technológia segítségével az evolúció a kreatív módszer.
A demokratizálódás a művészeti piac: art mostantól gyűjteni nem unatkozol milliomosok és a hétköznapi diákok és a háziasszonyok.
A csodálatos tény az, hogy az eredeti mű a híres mester most olcsóbbak, mint 100 $. Az európai közönség is rasprobovali varázsa art bevásárló és tömegesen vásárol kortárs művek.
Demokratizálódás árak magas művészet Különösen figyelemre méltó abban az esetben a hosszú távú sikere a legnagyobb nemzetközi vásárokon AAF (megfizethető Art Fair, «Fair megfizethető art")
A szervezők a legfontosabb kritérium a kiválasztás a művek azok költségét: ez nem haladhatja meg a felső határa, olyan emberek számára, a mérsékelt eszközökkel.
a kor gazdasági és kopipasta népszámlálás újragondolni az ötlet Warhol: a kép is előállíthatók számos különböző módon és különböző költségeket.
Ez azt jelenti, a termék létezhet öt példányban, de mindegyik az eredeti, amely megerősíti a nemzetközi tanúsítványt.
Galéria most megnyitni nem galéristák, és maguk a művészek.
A legfontosabb trend: a fő hely közötti kölcsönhatás a résztvevők a művészeti piac válik egy galéria a művészek. Ez ugyanaz a progresszív formáció, egy kis bolt, ahol a tulajdonos maga a pult mögött.
Nadezhda Voronina, műkritikus
- A Prága központjában, Kurmaz Sohta és saját galéria, létrehozott mutató magukat. Ez talán az egyik legsikeresebb lehetőség modern galéria kiállítási és értékesít művészet, mert itt kell egyesíteni az összes - világos jövőkép, célok és a művész. Ez a fajta képet a jövőben, mert a modern művészet minden leegyszerűsödik.