Koreográfus - a koreográfus alkotója
A kutatási téma aktualitása. A koreográfiai művészet egy nagyon nagy koncepció, amely balettet, a népi modern tánc művészetét tartalmazza. A koreográfia a speciális eszközök és technikák teljes rendszerét alkotta, művészi kifejező nyelvét, amelynek segítségével koreográfiai kép keletkezik, ami a zenei ritmikus mozdulatokból ered. Egy feltételesen általánosított karakter, és feltárja az ember belső állapotát és lelki világát. A koreográfiai kép alapja a mozgás, amely közvetlenül kapcsolódik a ritmushoz. A koreográfiai kompozíciók helyes beállításához koreográfus szükséges.
Koreográfusok nevű rendezők balett előadások, koncertek szobák, táncos jelenetek és az egyes táncok az opera, dráma előadások, operettek, musicalek, filmek stb. D. terjedelem koreográfus tevékenység ma már nem korlátozódik a munkát a színház az opera és a balett. Amikor egy teljes balett előadást rendez, a koreográfus is rendezője.
A balettben, amikor egy eredeti előadást, egy táncot, koreográfiai szöveget állítanak egy koreográfus. Ezért koreográfusnak is nevezik. A koreográfiai szöveg vagy koreográfia a mozgások és pózok egy bizonyos sorozata kombinációjára utal, amelyek általánosan táncot, táncot vagy balett előadást jelentenek.
A balett hagyományos művészet, a valóság tükröződik benne a koreográfiai képek rendszerében. A koreográfus elsősorban a zenéből származik, amely előre meghatározza a jövő képeket, és a színpadi akció érzelmi hangulatát kelti el.
Pusztán a balett cselekmény ütközései szerepelnek a forgatókönyvben. Vázolja a szereplők fő eseményeit, ötleteit, konfliktusait és karaktereit. A forgatókönyv alapja a balett-zene készítésének és a színpad elrendezésének. A koreográfus a zene és az irodalmi alap alapján koreográfiai szöveget kell összeállítania.
A balett előadásban a tánc különféle műfajai és szerkezeti formái szerepelnek. Itt lehetnek tiszta klasszikusok és népi jellegű tánc, táncos szóló, együttes, tömeg. Az összes ilyen színpadi koreográfusnak alaposan meg kell tudnia, hiszen egy koreográfus szakma feltételezi a táncos-előadó szakmáját. A múlt és a jelen koreográfusai gyakorlati tapasztalatot szereztek a tevékenységek elvégzésében.
Milyen más tulajdonságokkal rendelkezik a koreográfus, milyen ismeretekkel kell rendelkeznie? Természetesen, mint bármelyik kreatív szakmában, szüksége van tehetségre. Az állapot fontos, de nem az egyetlen. A koreográfusnak magas általános kultúrára van szüksége.
A koreográfusnak ismernie kell a festményt és a szobrát. A koreográfia műanyag művészet, és egy festmény vagy szobor bizonyos táncmozgalmat sugallhat, segíthet megragadni egy bizonyos történelmi korszak stílusát. Ehhez ügyeljen
a főbb korszakok történelmének, életének és szokásainak ismerete.
Koreográfus kell jól ismerik más területein színházművészet - .. Dráma, opera, operett, stb A modern dráma színházi zene, ének, tánc fontos szerepet játszanak. A koreográfus drámai előadásként táncol, a teljes produkció művészi anyagából, a drámai rendező kreatív módját érzi. Ugyanez vonatkozik a mozi koreográfus munkájára is, a színpadon.
Így a tanulmány célja: a koreográfus teljesítménye.
- A "koreográfus" koncepciójának tanulmányozása, fajtái.
- A koreográfus főbb funkcióinak tanulmányozása.
- A tánc minden elemének tanulmányozása.
Ez a munka egy bevezetésből, két fejezetből és egy következtetésből áll.
1. fejezet: A "koreográfus" fogalma. A fő tevékenység.
A "koreográfus" a balett előadás mestere. Koreográfusok dolgozó opera és balett színházak, valamint a zenés vígjáték, a színpadon, a együttesek a klasszikus és a néptánc, balett táncos össze. Egyesek nagy baletteket hoznak létre, mások próbálják őket, pedagógiai munkát végeznek. Ezért a koreográfusokat négy típusba kell osztanunk:
1. Az új koreográfiai alkotások balett-mester-zeneszerzői közül az elsőt - a baletteket összehasonlíthatjuk a zeneszerzővel, aki nagyszerű zenei munkát készít. De a zeneszerző felébreszti a hallgatók képzeletét, zenei képeket hoz létre, és a koreográfus műanyag képeket hoz létre ugyanarra a célra.
A koreográfusokkal való gondolkodás képessége megkülönbözteti a koreográfust a dráma vagy opera rendezőjétől. A dramaturgiával is foglalkozik, amelyet koreográfiájában, az egész balett műanyag vonalának fejlesztésében kell végrehajtania, így a rendezőhöz hasonlóan gondolkodónak, filozófusnak, pszichológusnak és tanárnak kell lennie.
Mi a különbség a koreográfus és a dráma, az opera, a mozi és így tovább?
2.Különböztetni: "koreográfus-rendező". ami alatt egy "balettmester-író" jelent. Ez helyes? A koreográfus az, aki a művészeket már összeállított alkotásokba helyezi. Ezért a koreográfus-író az, aki balettet vagy táncot alkot, és a rendező mutatja ezt a kompozíciót a művészeknek. Leggyakrabban ez a két fajta koreográfus egy személyben egyesül. De valaki másnak is meg kell próbálnia egy balettet és egy táncot, melyet összeállít vagy rendez. Ezt maga a koreográfus is elvégezheti, de néha egy másik szakemberhez - egy balettmester-tutorhoz - rendel hozzá. Szinte minden színházban ilyen pozíció van.
3. A tutor gyakoribb szerepet játszik a régi játékok megújításában, új előadók bevezetésében, de párhuzamosan a rendezővel az új balett második vagy harmadik kompozíciójával.
Ez a koreográfus harmadik típusa. Az ő feladata, hogy mindent megtesz a táncok, a mise-en-jelenetek bemutatásának és díszítésének - egyéneknek és tömegeknek. Kisebb csapatokban csak egy színházi koreográfus van, aki egyben író, rendező és az egész repertoár oktatója. Olyan színházak, mint a moszkvai Bolshoi vagy a színház. Kirov Szentpéterváron, teljes létszámú oktatói állománya van. Némelyikük csak szólistákkal dolgozik, másokkal kártolt balett, mások pedig népi jellegű táncosokkal.
4. A negyedik típusú koreográfus táncmester lehet. És ezért. Ha a „koreográfus”, elfogadta, hogy használni abban az értelemben „a Teremtő a balettelőadás”, azaz a. E. A nagy formában színházi előadás, a „táncoló mester” szó azt jelenti: „a tánc mester”, azaz a. E. A külön szobában. A kis formák műfajában sok múlt koreográfiája dolgozott, nagy figyelmet és modern koreográfusokat kapott.
Mint korábban már említettük, ahhoz, hogy koreográfus legyen, jó képzésre és képességekre van szüksége az ilyen kreatív tevékenységhez. koreográfus tehetség áll, sok összetevőből áll: az első - minden jól fejlett képzelet, a gondolkodási képességet és állítsa össze koreográfiai képek számtalan gazdag tánc készítmények.
A koreográfusnak képesnek kell lennie arra, hogy megértse, érezze és reprodukáljon mindenféle mozgást, gesztust, különböző jellegű embereket, mintha ezek a mozgások nem lennének nehézek. Kifejezetten arccal és műanyaggal kell rendelkeznie. Emellett gyönyörű vizuális memóriával és éles szemmel kell rendelkeznie, amely képes észrevenni a táncosok tömegében elért teljesítményhibát. A koreográfus szeme - akárcsak a kamera lencséje - pontosan rögzíti a jelenetet vagy a táncot, ahogyan a zeneszerző vagy karmester fülje vezérli a zenekar játékát. A zenei fül, a kifogástalan ritmusérzék, lehetővé teszi számukra, hogy egy zenei darabon dolgozzanak, memorizálják, hogy koreográfiát alkotva szellemileg énekeljen.
A balettszínházban jelentős szerepet játszik a táncegyüttes és a jelmezek színes skálája, mint a díszítő háttér. Ezért nagyon fontos a koreográfus képzőművészeti törvényeinek ismerete.
Eljött az idő, amikor a ballet táncos, aki valamilyen színpadi tapasztalattal és többé-kevésbé kielégítő számú táncszámmal rendelkezik, koreográfusnak tekintheti magát. A koreográfus számára nagy szakmai és általános oktatásra van szükség. Ez természetesen az érintett intézmények képzési szakembereinek megszervezéséhez vezetett. 1940-ben Moszkvában szervezték meg a koreográfia tanszékét és az MV Lomonosszov nevû állami intézet különleges koreográfiai osztályát. A.V. Lunacharsky.
Képes-e a koreográfus csak a rábízott kollektív művészet vezetésére korlátozódni? A koreográfus szervezi a balett-társulat teljes kreatív életét és meghatározza ideológiai és művészi irányítását.