A fekete hattyú (film, 2018), témák, inspirációs források

Az első cselekedetben Nina esik ki egy partner kezéből. Toma sikoltozik neki, hogy összeszedje magát. Nina belép az öltözőbe, és látja Lilyt, aki fekete hattyú öltönyt viselt. Lily azt mondja Nina-nak, hogy nem fog tudni megbirkózni a szerepével, mivel még az első cselekedet sem sikerült. Nina és Lily kezdenek harcolni. A küzdelem során Nina lenyomja a nagy falüveget, amely megtört. A küzdelem a földön folytatódik. Lily megpróbálja elfojtani Nina-t, de megragadja a tükör töredékét, és Lily hasában meggyilkolja, megölve.

Lily testének elrejtése a fürdőszobában, Nina álcázza magát, és belép a színpadra. Nyugtalanul játszik. A szeme hattyúnak tűnik. A tánc során hattyú tollak nőnek a testén, a cselekedet végén a kezét szárnyakká alakítják. Nina meghajolt és megkapta a tapsot. Az egész közönség tapsol felállni. A csarnokról nyilvánvaló, hogy Nina-nak nincs szárnya, de árnyéka a falon van. Nina meghajolt, és hirtelen menekült a színpadon. Ott mindenki üdvözli őt, köztük Tomot is. Nina megcsókolja őt az ajkán, és visszatér a helyszínre, hogy ismét meghajoljon a nyilvánosság elé. Aztán elmegy az öltözőbe, hogy megváltoztassa az utolsó cselekedetet. Hirtelen kopog az ajtóban. A küszöbön ... Lily, gratulálok Nina egy ragyogó játékhoz, és bocsánatot kértek a legutóbbi félreértések miatt. Nina kinyitja a fürdőszoba ajtaját, és látja, hogy nincs holttest, és nem volt. Aztán visszajön a tükörbe, és látja, hogy valóban megtört. Hirtelen Nina felfedezi a gyomrában egy sebet, amelyben egy tükörszál kiugrik.

A fájdalom leküzdésére Nina kijön, hogy befejezze az utolsó cselekedetet. Az anyja a csarnokban ül. A cselekvés végén Nina egy rögtönzött sziklára ugrik egy speciálisan elkészített matracra. Egy álló ováció hallható a csarnokból. Toma Nina felé fut, hogy gratuláljon neki egy ilyen sikeres debütáláshoz. Ebben a pillanatban mindenki látja, hogy Nina véres foltja van a ruháján. Tom mentőautót szeretne hívni, és megkérdezi, mi történt. Nina válaszol: "Úgy éreztem ... tökéletes. Megértettem. "

A film egyesíti a hagyományos romantikus témák - kétszínűség, játék invázió szereplők élete, testi átalakulás a hős bele szemben, de ők kezelik szemszögéből lacani pszichoanalízis. A fő hősnő, aki már messze meghaladja a 20-at, professzionális tökéletességével pszichológiailag gyermeteg ("teste annyira sovány, mint az elméje"). Ő nem érez semmilyen érdeklődést az ellenkező nemű és szexuális élet oldalára, mint a gyermek él megbonthatatlan pszichológiai szimbiózisban egyedülálló anya, körül rózsaszín plüss játékokat, hogy „a fejlődés a cselekvés több mint jailers mint barát.” A libidó összes energiája folyamatos képzésre kényszerül, és a szakmai kiválóság elérésére törekszik. Erőszakos rendező (az apa alakja a freudi terminológiával) összekapcsolja a szakmai kilátások annak szükségességét, hogy belevetik magukat a „sötét” oldalát a személyiség. A rendező nyomása és egy új szerepe miatt a kényszerített libidó visszájára fordul, perverz hallucinációk formájában. A hősnő megosztott személyiséget és más, pszichózis pusztító következményeit tapasztalja.

Inspirációs források

Az Aronofsky film egyik motívuma a római Polansky "lakás trilógiáján" található. Felülvizsgálata során a vezető kritikusok azt állítják, hogy melyik a film a trilógia legközelebb „Black Swan” - „undor”, „Gyermek Rosemary” vagy „lakók”. Ebben a tekintetben alkotói másképp beszélnek. Aronofsky egy interjúban az USA Today említi a „bérlő”, és Dosztojevszkij regénye „A kettős”, és a klasszikus melodráma „All About Eve”. Portman azt mondta, hogy "a hattyú" a legközelebb áll a "Rosemary gyermekéhez". A rendező vitatkozott vele, megjegyezve, hogy a "Zhilets" és az "Aversion" nagyobb hatást gyakorolt ​​a tervére. Vincent Cassel azt mondta, hogy ez egy kazetta a korai Polansky korszak "The Tenant" stílusában és a korai Cronenberg stílusában.