Vologda formatervezés - hímzés, sarok, szövés

A sarokkal és a mintázott szövéssel ellentétben a hímzés nem igényelt különleges átalakításokat. Elég volt ahhoz, hogy ágyban, szálban és tűben legyen minden házban. A hímzés jelentése nemcsak a vászon díszítésére, hanem a felszínének textúrájára is, kis varratképekkel hímzett. Ehhez sokféle varrás létezett, speciális kivitelezési és mintázott szerkezettel. Közvetlenül a vászon felszínén voltak, mások előzetesen húzták meg a szálakat, és így létrehoztak egy átmenő hálót, ami egyfajta vászon volt a későbbi hímzéshez.

Ily módon a jól ismert Vologda podzók, az ünnepi ágyat díszítő lapok szélei "transzfigurált módon" kerülnek végrehajtásra. Ezek a széles, akár két méter hosszú panelek csodálatos többfunkciós kompozíciókkal hímezve. A szilárd díszítő sor telepíteni képek fantasztikus állatok és madarak, épületek oszlopok és korlátok, amelyek közül néhány séta a hölgyek crinolines és uraim parókában és camisoles a divat a késő XVIII. Az egyes ábrák felszíne kis geometriai mintázattal teli, gazdag vad hímzett textúrát hozva létre. A képek sűrű sziluettje ellentétes a könnyű háttérrel.

A fennmaradó hímzések nagy része a 19. és a 20. században nyúlik vissza. De a díszük sokkal idősebb, mint a dolgok, amelyeken végrehajtják. A hímzett tárgyak fontos szerepet játszottak a népi rituálékban és a különböző időkben megőrzött mintákban. A Vologda hímzés mintái közül mindenféle díszítés létezik: geometriai, növényi, tárgyi, állati és madárképek. A legrégebbi motívumok között sok geometrikus dísz és három részből áll, hímzett emberi alakokkal a közepén, lovak, lovasok vagy madarak mindkét oldalán. A törülközők végein, a kötények szélein, a réseken és az ingek szegélyén végezték. Majestic és ünnepélyes, a hímzés ilyen kompozíciói hoztak nekünk az ősi szlávok pogány mitológiájának visszhangjait. A tudósok úgy vélik, hogy a női alakok, a lovasok és a madarak képei a természet és a tűz, a víz és a levegő alárendelt elemei. Ennek a körnek a hímzéseit mindig egy régi, kétoldalas varrással töltötte be - ugyanaz az arcról és az alsó oldalról - vörös szálakkal a vászonruhán keresztül. A gyöngyök rajzolásánál a képek geometriaiak és lineáris ritmusúak.

A Vologda régió különböző részeiben helyi varrási fajták alakultak ki. Az eredetiség nyilvánult meg a tárgyak és a karakter díszítés, hímzés technikája és az eredetiség a végrehajtás módszereit, minták mérete, színe egyáltalán, és még árnyalatú piros szál színekben. Veliky Ustyug-ban hímzett hímzett esküvői ingeket, nagyméretű geometrikus mintákkal díszítettek. Az összetett hajtások motívuma, a fehér vászonszálakkal szőtt fehér hálón keresztül, egyszer már a termékenység szimbólumává vált, és velük szállította a boldogságot és a jólétet.

Az emberi figurákkal és a madarakkal alkotott kompozíciók különösen jellemzőek Charosera és Ustyuzhna régió hímzésére. Főként törölközőt díszítettek, hosszú, mintázatú végeikkel, amelyek gyakran hímzéssel szőtt távtartókkal, kumachi szalagokkal, szőtt és kötött csipkével kombináltak. Ezeknek a helyiségeknek a hímzéseiben gyakran vannak olyan képek, amelyek hosszú farokkal és különösen egy női alakjal rendelkeznek. Három részből álló jelenet közepén helyezkedik el, vagy egymás után ismétlődik, egyes munkákban vázlatos és geometriás, a fej helyett - a virágrózsaszín és a felhúzott horog-kéz végét fésű ujjal; más esetekben a kép pontosabb, a kezek az övön, és a fej olyan, mint egy ember. Néha ilyen alakok tartanak madarakat a kezükben. Ha az Ustyuzhna hímzést teljes egészében kétoldalas varrással végezték, akkor ráadásul a Sorochka hímzésben a "szett" technikát is alkalmazták az egyenes vonalak jellegzetes vertikális vonalával.

A tizenkilencedik században a Solvychegodsk körzetből hímzettek voltak a leopárdok, amelyeken felemelt lábfejűek és virágos farka buja bokrok voltak hímezve. A leopárd képe és a kompozíció ünnepélyes szerkezete hasonlít a középkori művészet eredetére. De a kézművesek a kerületben a paraszt hímzés hagyományainak mintázatát hajtották végre, amelyre jellemző, hogy egy apró kereszteződésű varrás a felszín durva megkönnyebbülésével jellemezhető.

A kicsi és törtszerű minták szigorúbb kereszt-formájú rhombikus töltéssel megkülönböztetik a hímzést a Totem Uyezd-től. Itt gyakran hímzett képek egy madár egy buja pávak farok. Az egyik törölközőnél a dísz reprodukálja a vázlatot a paraszt udvarában, ahol egyszerű madarak keringenek a páván, és a geometrikus férfiak meglepetten állnak fel kezüket összekulcsolva. A XIX-XX. Század elején egy ilyen "háztartási műfaj" egyre inkább felhívta a népművészek figyelmét, és olyan ősi művészetben is megtalálta a kifejezést, mint a paraszti hímzés.

Ma az északi textilművészetben jelentős változások történtek. Nemcsak az új világnézet és az emberek életének anyagi feltételei által kondicionált, az élet gyorsuló üteme majdnem nem hagyta el a munkaigényes női munkaruhához szükséges szabad időt. Mindazonáltal a textil népművészetek továbbra is élnek. És ha a legigényesebbek közülük - a hímzés egyre inkább a múlté, sokféle textil és csipke megtalálta a modernség által diktált újfajta fejlődésformákat.

Között a módja annak, hogy díszítse a szövet a sarok - talán a legegyszerűbb. A textíliák kitöltéséhez egy fából készült, faragott mintával ellátott vagy a lemez vastagságába ágyazott és a fémlemezekkel és csapokkal ellátott fadarabot használták. A négyszögletes deszkák - kb. 20x20 cm méretű "modor" keményfa. Különleges kompozíciót helyeztek el egy ilyen lemezre - "vapu", sima vászonra nyomtatva, majd a szövetet leeresztették egy edénybe, ahol sűrű kék ​​színű volt. A mint számára fenntartott minta festetlen és finom grafikai minta maradt kék háttér előtt. Néha a fődísz tetején a mestereket speciális, narancssárga borsópálcákkal díszítették, amelyek gazdagították a szövet dekoratív tulajdonságait. A szövettömítés nem volt otthoni termék. Ezt a vízi járművet festők vagy cynológusok kezelték, akik kis műhelyeket birtokoltak és a környező falvak lakosságát szolgáltatták. Minden műhelyben volt egy varázsló vagy a "zakaznik" - egy több méteres vászon, amely minden rendelkezésre álló táblára nyomtatott. Egy ilyen rendező szétszóródott egy helyi bazáron vagy vásáron, és megrendelések érkeztek hozzá, hogy megfelelő díszítésű sarkú cipőt készítsenek. Az ügyféllel egy sima homlokos ruhadarabot csatoltak a minta számához, és egy idő után egy kész kocka sarok formájában kapta.

A Vologda tartomány területén a saroktermelés különösen a volt Nikolskoe és Gryazovets megyékben alakult. A kocka saroktól függönyök készültek, a középen díszített asztalterítők nagyméretű rozettákkal és széles szélességgel a széleken; varrott kötények, férfi kikötők és ingek, női szarafánok. A kockás sarok díszítésében a növényi formák domináltak. De ezek nem egyedi növények, hanem feltételes ágak, virágokkal és levelekkel, geometrikus bokrok, rajzukban és sima görbékben az élő természet visszhangjait. A kocka sarka mintázatának összetétele egyszerű: az egyes motívumok váltakozó sorrendben váltakoznak, vagy sorokban és ferde csíkokban ismétlődnek. Ritmikusan és egyenletesen a vászon területén helyezkednek el. A sarokmintázat mindig grafikusan világos, lineáris, ez egyfajta véső gravírozás. A kubik sarka az 1930-as évekig használt. Gazdag díszítő örökségét és technikai elveit sikerrel használja a nyomdaipar.

A sarokkal összehasonlítva a mintás szövés technikailag a legbonyolultabb díszítő szövet. Ennek lényege, hogy a textilfolyamat során díszítő és mintás szerkezetet hozzon létre. Erre a célra speciális alkalmazkodást alkalmaztak - olyan szövött malomtestet, amelynek hosszirányú láncfonalak voltak, és amelyek a szálakon átfúródtak. A mester öltözködésének legegyszerűbb módját számos technikával és fejlesztéssel egészítették ki. Weaver, aki nem mindig tudta írni a nevét, elvégezte a legszőkebb számításokat szálak és koszorúk különböző szövés technikák.

Az északi textilfajták közül különösen széles körben elterjedt a sokszínű, szövésű és menyasszonyi szövés. A Pestryad a színes szálak egyszerű összeillesztése, amely kis cellákat és csíkokat képez. Ingek, szarafánok, kötények, abroszok, ágytakarók varrtak varratból. Heald szövet segítségével létrehozott további eszközök a szövőszék, amely lehetővé teszi, hogy összekapcsolják sima és dombornyomott textúra, bonyolítja a szerkezet a díszítés. Az újratermelő technikát elsősorban asztalterítők és törölközők szövésében használták fel. De bonyolultabb és eredeti díszítést készítettek a brane technikával, amely mind az első, mind pedig a rossz oldalán egy mintát adott. A Branin számos ruhadarabot és háztartási cikket díszített. A technika maga határozta meg a szövött díszítések geometriai jellegét. Ezek gyakori motívumok rombuszok, terek, csíkos, cikáznak, háromszögek és más egyszerű formák. De a rombusz motívum uralja őket. Oldalán elhelyezett vagy sarok, tüskékkel vagy kis gyémánt a sarkokban, nagy vagy kicsi, egészben vagy részekre osztani egy összetett mintás készítmények vagy feltöltési a végén törölközőt, gyémánt jön számtalan minták, de soha nem ugyanaz.

A szövés és az emberi képeken megszerzett geometriai formák ritkaak ebben a művészi formában. Különösen jellemzőek a Veliky Ustyug régióból származó szövetekhez, ahol a helyi kardhal egyedülálló tulajdonsága. A kötények, sálak, törölközők gyakran szőtt sorozat az emberi alakok, a nők a hosszú szoknya és a férfiak rövid tunikák, csípőre tett kézzel állt, mintha egy tánc. Tipikus rombusz-fejek és horogkarok vannak. A képek síkossága és az összes vonal kölcsönös párhuzamossága a teljesítmény díszítőelemét hangsúlyozza.

Ma a mintázott szövés a Vologda régió számos kerületében a legrégebbi szakmunkások kezében van. A nyugdíjba vonulás után emlékeznek a hagyományos kézművesek képességeire, és megpróbálják átadni őket a fiataloknak. A szőnyegek és patchwork hímzések szövésében az ősi geometriai díszek modern formái megtalálják a kifejezést.