A 19. századi kultúra realista tendenciája
A XIX. Század kultúrájának harmadik fő stilisztikai trendje realizmus volt. Külön elemként realizmus, ha ez a vágy, hogy az tükrözze az élet, ahogy van, anélkül, hogy megszépítve vagy torzítása semmit, ez volt jellemző, hogy minden korosztály, és talán az összes művészeti ágak (beszélni realizmus az ókori és középkori folklór, a szakterületen az ókor és a felvilágosodás, és mások. ). Azonban csak a XIX században, átalakul egy összefüggő rendszer látja a világot egy stabil elv, amely egymás után végzett a művész minden gesztus, testtartás, a kompozíció.
A tág értelemben vett realizmus az élet igazsága, amelyet a művészet sajátos eszközei testesítenek meg.
Bizonyos értelemben a művészi realizmus még közel áll a szociológiához, amely hasonlóan tükrözi az emberi viselkedés tipikus mintáit, de saját módján - statisztikai generalizációkon alapszik.
A reális hagyománynak hosszú történelme van a kultúrában. Az egész értelmezés és a "realizmus" kifejezés a XIX. Század 20. évében keletkezik, jelentőségét a század közepére erősíti, amikor ez az irányzat dominál az európai kultúrában. A XIX. Század realizmusát kritikai realizmusnak hívják.
A kritikus realizmus a következő elveken nyugszik:
Mivel a realizmus iránya a 30-as években alakult ki. 19. század. A realizmus a romantikus művészetre reagált. A forradalom csalódása az új módszer megjelenésének lendületét jelenti. A részletesség igazságossága és a jellemző körülmények között jellemző karakterek megjelenése a realizmus fő elve. A realizmus kezdetben nem ellenezte a romantikát, hanem szövetségese volt a polgári kapcsolatok idealizálásával, a műalkotások nemzeti és történelmi eredetiségével szembeni küzdelemben.
A realizmus saját filozófiai előfeltételei - a pozitivizmus filozófiája - a pozitív, tudományos ismeretek létezésének szükségessége. A posztivizmus magában foglalja az ember és a társadalom problémáját (a szociológia fejlődését).
Művészi előfeltételek a megvilágosodás irodalma. A realizmus előtérbe hozza a valóság megértésének eszméjét, elutasítja a kettős világot. A valóság mint anyag, a környezõ világ teljessége, a realisták a valóság sokféleségét mutatják. Az ember interakciója a valósággal mindig az ember akaratától függetlenül létezik. Egy személy nem ellenezheti a valóságot (mint a romantikusoknál).
A hős új koncepciója jellemző: tipikus és egyéni. A tipikusság hangsúlyozása. Karakterek - egyéniség - megjelenésük, viselkedésük stb.
A de-heroizáció folyamata jellemző, a mindennapi élet hangsúlyozott.
Tipikus fellebbezés a fő műfajokhoz: a festészet története, a háztartás.
A francia festészet realista tendenciája megerősítette pozícióját a 19. század közepén. az 1848-as forradalom után. A francia nép legjobb tulajdonságait és fejlett művészetét olyan művészek alkotják, mint Mille, Courbet, Manet, Carnot.
JF Millet (1814-1875) című monumentális epikus és teljes igazság az élet jelenetek megmutatta a francia parasztság munkájáért, erkölcsi ereje ( „The Gleaners», «Angelus»), Gustave Courbet (1819-1877) a "Stone Crusher" és " knitters „nyugodtan és magabiztosan mutatta méltóságát a dolgozó emberek, és a” Funeral Ornans „- jelentőségét a mindennapi élet, annak ellenére, hogy kezdődött romantikus izgatott (” portré Chopin „). A Courbay munkái statikus formában különböznek, a tonális szín gazdagságában. Először a "realizmus" szót használta a festészethez. Millet és Courbet lett az impresszionizmus elődje.
Edward Manet (1832-1883) munkáit Párizsnak szentelik. Ő egyike a világművészet ragyogó színészeinek. Képein méltó éberséggel és frissesség továbbított igaz jellemzői a különböző lakói Párizs ( „reggeli a stúdió”, „olvasás”, „Egy hajó”, „Nina”), amely közvetíti a mai napig megjelenése az akkori Franciaországban. A francia kritikai realizmus történetének legerősebb oldala - utolsó festménye a "Folies-Berger" bárjában - az emberi lét magányáról szól.
Az angol festészet virágzása a XIX. Században van. a század első harmadában. Ő kapcsolódik a briliáns tájképfestés kialakulásához. A kor egyik legeredetibb művésze William Turner (1775-1851). A színes és könnyű-levegő keresésekre buzdító, tárgyak torzított skálája, festményei a benyomásnak ("eső, gőz és sebesség") előfutárai. Történelmi festővé vált, aki mitológiai vagy történelmi jelenetekkel ("Hesperides kertje", "Diana, Carthage építése" stb.) Teremtett tájakat.
Nagyon reális volt John Constable (1776-1837) művészete, az egyik legnagyobb angol művész. Művészete igazságos, demokratikus, a természet humanista dalszövegéhez kötődik. Először használta a XIX. Század festőit. etűdök. A legjobb munkája - "A szalma, mozgó ford", "Jumping Horse", "Kenyérmező" stb. J. Constable fontos szerepet játszott az európai plein air painting festészet fejlesztésében.
39. Realizmus az orosz irodalomban és művészetben
A szakirodalomban
A valóság az irodalomban valóságos kép a valóságról.
A realizmus a romantika dominanciájának idején született, és az 1830-as években a romantika és a realizmus egymás mellett léteznek, gazdagítják egymást. De az 1840-es évek elején, majd az 1850-es években a realizmus előtérbe került az irodalmi fejlődésben.
A realizmus főhősje az "átlagos", hétköznapi ember, a mindennapi élet hősse és a mindennapi élet. Az írók-realisták sokoldalúan ábrázolják az embert. Tipikus karaktereket rajzolnak és ugyanakkor bemutatják, milyen szociális körülmények között alakult ki ez a munka vagy a hős. Ez az a képesség, hogy tipikus karaktereket adjon tipikus körülmények között, és a realizmus fő jellemzője. Tipikusan olyan képeket nevezünk, amelyekben a legfontosabb jellemzők egy adott társadalmi csoportra vagy jelenségre jellemzőek, legtisztábban, teljes mértékben és valóban megtestesülnek. Tipikus képek esetén az író-realista nemcsak azokat a jellemzőket tükrözi, amelyek egy bizonyos időben leggyakoribbak, hanem azok is, amelyek csak a jövőben kezdik megjelenni és teljesen kifejlődni.
Munkáját Griboyedov „Jaj származó Wit” példáját hozta orosz realista komedii.No igaz progenitor orosz realista irodalom, amelyik tökéletes mintát reális művészet a különböző irodalmi műfajok, ez volt a nagy nemzeti költő Puskin.
Realizmus definiálhatók különböző jelenségeket, egyesült a koncepció az igazság az élet: a spontán realizmus ősi irodalom, reneszánsz realizmus, felvilágosodás realizmus „természetes iskola”, mint a kezdeti szakaszban a fejlesztés a kritikai realizmus a XIX. a XIX-XX. századi realizmus. "Szocialista realizmus"
A realizmus főbb jellemzői:
A képek életének képmása, amely megfelel az életjelenségek lényegének, a valóság tényeinek tipizálása révén;
A világ tükröződése, a valóság széles lefedettsége;
Az irodalomhoz való hozzáállás, mint a személy és a körülötte lévő világ ismerete;
Az ember és a környezet kapcsolatának gondolata;
Karakterek és körülmények tipizálása.
Írók-realisták Oroszországban. képviselői realizmus Oroszországban: Puskin, Gogol, Osztrovszkij, IA Goncsarov Nekrasov, Saltykov-Shchedrin, Ivan Turgenyev, F. M. Dostojevszkij, N. Tolstoy L., A. P. Chekhov, I. A. Bunin és mások.
Realizmus az orosz festészetben
A festészet realizmusa Franciaországban, Nagy-Britanniában, Oroszországban, Olaszországban és a XIX. Századi USA-ban aktívan fejlődött. E korszak festõi valódi embereket ábrázoltak, nem idealizált típusokat, szabadon közvetítették a vásznokon reális helyzeteket, megfosztva a szokásos esztétikától és az egyetemes igazságoktól.
A festészetben a realizmus születése leggyakrabban a francia művész Gustave Courbet (1819-1877) munkájához kapcsolódik. aki 1855-ben Párizsban nyitotta meg személyes kiállítását, a "Realizmus pavilont". Az 1870-es években a realizmus két fő irányba oszlott: a naturalizmus és az impresszionizmus.
A realisztikus festészet széles körben elterjedt Franciaországon kívül. A különböző országokban különböző neveken ismertek (Oroszországban - peredvizhnichestvo).
Az orosz realizmus gyakran kritikus realizmusnak nevezik, amelynek alapítója általában Ivan Ivanovics Shishkin. A politikát, a fenyegetett emberek nyomorúságát és szenvedését, az erkölcsi kapcsolatok rendjét és a hatalmon lévők életfilozófiáját kritizálták.
Realizmus orosz képviselők: Vasnetsov ( „Alyonushka”, „cár Rettegett Iván”, Húsevők ( „kaszáló”, „Zemstvo vacsora”), Szerov ( „Kislány, megvilágított a nap”, „Girl with Őszibarack”) Repin ( „uszály teherautók a Volga „” keresztapa Felvonulás a Kurszk tartomány »), Shishkin (« Reggel egy fenyves erdőben „” Délben a közelben Moszkva „” fenyves »). Makovsky, Perov (« trojka „” az utolsó kocsma a Városkapu „” vadászok megállt. „Fedotov (” Fresh gavallér „” válogatós menyasszony »), Kuindzhi« Éjszaka a Dnyeper »Savrasov (« a Bástya megérkeztek »vázlat« tavaszi „)