Ikebana stílusok
Az Ikebana a virágok keleti alkotása. Az orosz fordítása "új életet ad a virágoknak". Napjainkban ez az ősi művészet messze túlmutat Japánon, és széles körben használják az egész világ virágkötőinek.
A történelem évszázadokig (a 6. századtól kezdve) többféle stílus jött létre az ikebana művészetében, saját elveivel, szabályaival és törvényeivel: tatebana, rikka, nageireban, pásztor, shoka és moribane.
Tatebana a ikebana legősibb és tiszteletreméltó stílusa, amely a művészet minden további fejlődésének alapjául szolgált. Virágkompozíciókat ebben a stílusban széles körben használták a vallási rituálékban. A gyertyatartó és az edény mellett
A tatebani stílus fő elve a növények szigorúan függőleges elrendezése a vázában. Ezenkívül a kompozíció szigorúan páratlan számú elemét és három erő (föld, ég és ember) szimbolikus kombinációját hozta létre, harmóniában. Az utolsó két szabály az összes többi ikebana-stílus törvényévé vált.
Rikka (álló virágok) - ikebana stílusa, különböző boncolás, hivatalosság és teatralitás. Megjelenését elősegítette a japán buddhizmus terjedése. A vallási szertartások végrehajtásához szimbólumok és dísztárgyak szükségesek. A rikka posztulátumai szerint az ég felé néző növényeknek maguknak kellett személyesíteniük a természet nagyságát és a Buddha tanításainak diadalát. A rikka jellegzetes buja csokrok nagy ágakból drága bronz vázákban. Ebben a stílusban készült darabokat templomokkal, palotákkal és gazdag házakkal díszítették.
Nageirabana vagy nageire (a vízbe dobott virágok) - az ikebana stílusa eredetileg
Pásztor (tea virágok) - ez a stílus, ami a tea ünnepség terjedésével összefüggésben jelent meg. Ebben a stílusban készült kompozíciók egy tea pavilonba történő beépítésre szolgálnak. Szimbolizálja a nyugalmat.
A pásztor a Zen filozófiájában rejlő minimalizmus (a nagyszerű a kis) áll. A növényeknek egyszerűnek és természetesnek kell lenniük. Egy kompozíció létrehozásához elég csak egyfajta szín. Minden növényt, mint az élő dolgokat, tónusban kell tartani, hozzáférést biztosítva a vízhez. Az edényeknek szerény monokrómra van szüksége fényes csillogás nélkül.
Mivel a teaszeretek gyakran a sötétben zajlanak, a pásztor nem használhat sárga virágokat. Az alkonyon rosszul láthatóvá válnak.
A Shoka egy háromszínű aszimmetrikus stílus. Ő bonyolultabb, mint a nageirabhan, de nem olyan szigorú, mint a rikka.
Összhangban Soka három ága helyezni a váza, hogy összekötő vonalak a csúcspontokat alkotnak oldalú háromszög jelképezi harmónia az univerzumban. A főágat a középpontba helyezzük, az oldalsó ágakat balra és jobbra helyezzük, hátrafelé dőlve. A központi ág 1,5-3-szor magasabb, mint a váza, míg az oldalsó ág 1,5-szerese, illetve 2-szer kisebb, mint a középső. Minden ered kell menni egyik helyről és magassága 10 cm-re a szélétől a hajó oldalán, hogy ne érjen a falak a váza. A növények nem összefonódhatnak egymással, és a kompozícióban jól láthatónak kell lenniük.
A Moribana a ikebana legfiatalabb stílusa, amely felszívta a rikki és nageiraban elemeit, és az európai civilizáció hatására alakult ki. Fő jellemzője az alacsony lapos vázák használata, amelyek ideálisak a modern városi lakberendezéshez. A moribane elrendezése miniatűr miniatűr természeti tájkép. A mező virágok és zöldségek egy ilyen kompozíció alkalmasak, mert lehetetlen az úton.
