Bass egy mixben

Bass gitár egy mixben. Néhány praktikus tipp az íráshoz és a felvételhez

A basszus behelyezése a mixbe valóban számos okból valós probléma lehet. A basszusgitáros játékstílusa például nagymértékben bonyolítja a feladatot, különösen akkor, ha a basszus játékos tapasztalatlan és nem játszik egyértelműen és magabiztosan. Ha hallgat egy incoherent hangjegyet, és a hangszereket a felvétel közben hangzik, csak annyit kell tennie, hogy a basszust minta vagy nagyító segítségével programozza. Ha a basszusgitány tisztán és magabiztosan játszik, számos fontos szempont segít a hangszer írásában és a zenék felvétele közben megszabadulni a lehetséges problémáktól.

Tipp # 1: Kerülje az "állva" hullámokat, amikor egy mélyhangot rögzít.

Ha a mikrofonból hallgat a szekrényből, hallgassa meg a tesztfelvételeket, és óvatosan figyeljen arra, hogy ne legyen olyan túlzottan csendes vagy túl hangos feljegyzések, amelyek általában a "álló" hullámokból származnak. Ha rendelkezésre áll, módosítsa a mikrofonok és a mélyhangok helyét, amíg meg nem találja az ideális felvételi pozíciót. A szekrény helyzete túl közel van falakhoz, sarkokhoz vagy csak a szoba közepén, és általában hasonló problémákat okoz. Ebben az esetben még akkor is, ha nagyszerű hangot kap a mikrofonodtól, ne felejtsd el tiszta basszusgitár jelet a DI dobozból vagy az erősítő jeléből. Ezt követően képes leszed "újraindítani" a hangot, ha problémák merülnek fel a zeneszám csökkentésével.

Tip # 2: A basszus hangját az Ön elrendezésével kell meghatározni.

A dalban a basszusgitár hang fogalmát először egy kompozíció elrendezésével kell meghatározni. A basszus, amely alacsony és energikusan szól az egyéni produkcióban, összetörni fogja a keveredés összetételét, és "mixálja" az alacsonyabb tartományt a mix alatt. Ez az egyik leggyakoribb problémája a zenészek kezdetének, amikor mindenki a hangszerhang hangulatát a teljes kompozíció egészétől eltekintve gondolkodik. Az információs fázisban hallgassa a keveréket basszus nélkül, és ellenőrizze, mi történik a keverék alacsonyabb tartományában. A legtöbb esetben az egyetlen alacsony frekvenciájú eszköz, amely ebben a tartományban jelen lesz, a basszus dob. Ezért mindenképpen alkalmazzon 12 vagy 18 dB lejtésű hi-pass szűrőket oktávonként, hogy kiszűrje a nem kívánt alacsony frekvenciájú hangokat a többi hangszerből és énekből.

Tipp # 3: A mélyhang és a mély dob keverése.

Egy tipikus pop- vagy rock-keverékben a mély- és mélyhangok együtt dolgoznak, ezért győződjön meg róla, hogy megfelelően kiegyensúlyozott és összeomlik. A basszust egyértelműen fel kell jegyezni a hordóban, a legkisebb inkonzisztenciák a ritmusban elkerülhetetlenül a ritmus szakasz laza hangzásához vezetnek a zeneszám lejátszása során. Nagyon fontos mindkét eszköz frekvenciaegyensúlya. Egyes hangmérnökök erre a célra kiegyenlítik a "lyukat" a basszus spektrumban egy ekvalizerrel, egyesek pedig oldalsó nyomógombot használnak, hogy a basszus egyéni helyet biztosítson a keverékben. Ez egyike az előfeltételeknek: a basszus és a hordó nélkül nem kapsz lengő ritmusot, és anélkül, hogy nem kapsz jól hangzó dalt.

Tipp # 4: Ellenőrizze a fázis feszültségeit a sávon, mikor kevered.

Ha két mikrofonnal basszust rögzít, vagy gitárral vagy erősítővel tiszta jelzéssel kevered, akkor az alsó tartomány általában fázis-torzítással szenved. A probléma megoldása egyszerű: a zenék hullámának képére kell összpontosítania, szinkronizálnia kell őket, át kell vinnie egy sávot a másikra. Győződjön meg arról, hogy a jel szinkronban van az egész dalban.

Tipp # 5: Különböző szabályozást használjon keverés közben.

A basszusgitár nem csak az alacsonyabb frekvenciák. Ha ez igaz lenne, akkor nem hallotta volna a basszusgitárt olcsó számítógépes hangszórókon, kis hordozható rádiókon és fejhallgató-csatlakozókon, mert ezek az eszközök nem képesek fizikailag reprodukálni a basszus alacsony frekvenciatartományát. Annak érdekében, hogy az ilyen típusú készülékeken hallja a keverékeit, használjon kiegészítő zeneszámot kis hangszórókkal és AUX bemenettel. Ezután állítsa be a 250 Hz-től 1 KHz-ig terjedő tartományt, így a basszusnak elegendő karaktere van ebben a tartományban és egyértelműen meghallgatható. Ezenkívül lehetővé teszi, hogy a basszushelyet túlterhelt rendszerben adják hozzá, miközben kiváló minőségű sztereó rendszert hallgatnak. A hangszínszabályozó segítségével megtalálhatja a készülék leghatékonyabb frekvenciáját.

Tipp # 6: Tömörítés.

A tömörítés használatával szabályozhatja a basszust a keverékben, különösen akkor, ha a zenész a játék ütőhangszerű trükköket használ, pl. Ha nehézségekbe ütközik a kompresszor lerakása, próbálja meg újraépíteni a kompresszor támadást oly módon, hogy a jegyzet átmenete átugrott a kompresszoron, és a hang támadása mentésre kerül. Ezután helyre kell állítani a kompresszor leggyorsabb felszabadulását, miközben megpróbálja elkerülni a szivattyúzás hatását (a fülnél úgy néz ki, mintha zörögne). Az elnyomás mértékét (Ratio) az átlagos értékek alapján 5: 1 tartományban kell beállítani, fokozatosan növelve az értéket, ha az előadó nagy dinamikatartományban van. Állítsa be a kompresszor működési küszöbét úgy, hogy a kompresszor jelének elnyomása körülbelül 8 dB legyen a csúcsokon. Állítsa be a küszöbértéket addig, amíg a mélyhangok egyértelműen és egyenletesen hangzik a dinamikában. A kompresszor előbeállításait is használhatja, ha azokat az eszköz gyártója biztosítja. Ebben az esetben ne felejtsük el beállítani a küszöbértéket minden konkrét esetben.

Ezenkívül az oldalsó kapcsoló funkcióval rendelkező kompresszorokat a basszusdiagram jelzésének beállításához a basszusjel-elnyomás beállításához használhatja.

Tipp # 7: További feldolgozás.

Ha a basszus nem hangzik a keverékben, akkor a basszusfeldolgozást a gitár vagy bass erősítő plug-in emulátorán keresztül is igénybe veheti, tk. Ez gyakran lehetővé teszi, hogy zsírokat adjunk a hang természetéhez, amelyet nehéz elérni, a tömörítést és az EQ-t használva. Számos plug-in lehetővé teszi, hogy bármilyen típusú túlterhelési modellt használjon (a könnyű csomókról a nehéz heiigénre), ami a basszus extra energiát és rugalmasságot biztosít. De ne túlzás!

Továbbra is hozzáfűzi, hogy ez a technika alkalmazható mind a DI-sávra, amelyet a basszusgitár vagy a és a mikrofonon keresztül a szekrényből rögzített jelre.

Táblaszám 8: Kiegyenlítők a kívánt spektrumhoz való igazítással.

Egy másik technika a megfelelő karakter megszerzéséhez olyan hangszínszabályozók használatát jelenti, amelyek másolják az egyik eszköz jelének frekvenciaátvitelét és felépítik szűrőiket, hogy másolják ezt a hangot egy másik eszközre. Példák: Voxengo CurveEQ, TC Assimilator, Logic Match EQ, stb. Hangforrásként mintavételezéssel bármilyen hangot használhat.

Tipp # 9: Mindig hasonlítsa össze a keverést.

Az információ során a fül nagyon gyorsan elfáradt a mix és a "zamylivayutsya" meghallgatásától. Ebben az esetben ajánlatos szabályszerűen rendszeresen eltávolítani a basszust a keverékből, majd simán hozzáadni addig, amíg a keverékben lévő eszköz kívánt aránya el nem éri. Ha a fader visszatért az előző pozícióba, akkor közel vagy az ideálishoz. De ne felejtsük el: gyakrabban pihenni, t. Szünet után a keverék észlelése általában megváltozik.

Ezenkívül ajánlott feltölteni a DAW-re egy kereskedelmi mix hangját, és időnként összehasonlítani a munkáját vele. Ez segít megőrizni a perspektívát a keverés során.

Tipp # 10: Ha jó eredményeket érhet el keveréssel, teljesen figyelmen kívül hagyva az előző kilenc tippet, tegye meg. A tanácsok csak tanácsok, nem egyértelmű cselekvésre való felhívás.