A klaudíó, a színházi könyvtár, a könyvek, cikkek, dráma

A "bohóc" szó a latin "colonus" -ból származik - egy ember a köznépből.

A klónozás egy cirkuszi műfaj, amely a képregényes képmaszk mûvészeinek teljesítményén alapul, számokkal a buffooneri fogadásokon, az excentrikus, groteszk, paródián. A bohócrajz neve (a hazai cirkusz gyakorlatában a korábban elfogadott - étkezés helyett).

Mint egy festői művészet, a klónozás az 1700-as években kezdődött. a london. komikus és abszurd színház "Drury Lane", "Covent Garden", "SED-reskedőkre Wells." bohóc art eleven formában az arc kiemelkedő színház, bohócok George. Grimaldi (1778-1837) és George. Rich (1682-1761). Franciaországban hasonlóképpen befolyásolja a kialakulását a nagy mime K. J. BG Deburau (1796- 1846), aki elmondja, hogy egy maszkot Piero a színpadon a népszerű párizsi színház „Fyunambyul”. Angolul. és francia. klónozás, a fő komikus formák alakultak ki.

Egy új fejlődési szakaszában a műfaj jár az egyesülés és Belykh Ryzhikh a holisztikus művészet, test - bohóc duó. A nemzeti identitás képregény formák a bohóc duett hatott a népi humor elem, amely elvégezte a két karakter áthozott szakaszában a standján a cirkuszi arénában - buta, önelégült úriember (néha tábornok kereskedő felesége) és egy szolga - egy csaló, ravasz, állandóan merészkednek képregény szóváltás.

Az orosz cirkuszi klónozás elsősorban nem a tiszta szórakoztatás területén jelent meg, hanem a buffók és a csalók szatirikus hagyományaira összpontosítva. A kritikus irányítás az AL Durov, S. Alperov, a Bim-Bom duó munkáiban volt a leghatékonyabb.

Mivel az időszakban az államosítás cirkuszok (1919), bohócok kapott iránymutatások „lesz publicisták,” érkezik „az állomáson ideológiai bohóc.” 1925 TSUGTS hirdetett versenyt a „forradalmi főétel a bohócok”, amely hozzájárult ahhoz, hogy az érkezése a cirkusz írók E. Adueva A. Argo, V. Lebegyev-piros zászlók, N. Erdman és mások. 1926-ban egy kísérleti műhelye cirkuszművészet jött létre azzal a feladattal, amely tartalmazta a „személyzet képzése. főleg a párbeszédes műfaj. fejlesztése bohóc repertoárt.” Az 1920-as és 30-as években. a kritika befolyása alatt a sajtóban és különösen a hud.-politban. a Központi Statisztikai Hivatal által 1927-ben létrehozott tanács a cirkuszi arénától kezdve eltűnt a buffooner sejt. A bohócok elutasították a groteszk sminket, a vörös parókát és a többi bohóc tulajdonságait. Ebben az időszakban, néhány bohócok, hogy új formákat alkalmazott maszkok népszerű kinokomikov - Charlie Chaplin, Harold Lloyd és Pat Patashona. Az 1930-as évek elején. A Leningrádi Cirkusz arénájában új típusú bohóc született. Alkotó P. Alekseev, beszéd előtt egy álarcos Chaplin létre reális maszk - komikus figura könyvelő a portfolió a hóna alatt. Ezután M. Rumyantsev építette a Pencil eredeti képét. Kreatív leletük a színházi mûfaj történetének színpadává vált. Az aréna egy bohóc szerint rendezik egy könnyű smink, szinte az élet, vagy egy stilizált jelmez overall. A tartalom domináló propaganda témák és szatirikus történet formájában levonások, vázlatok, szatirikus cikkeket. Ezen a területen dolgozott V. Lazarenko, D. Alperov, M. Kalyadin, br. Tahiti. Még művészek, mint N. V. Antonov és BARTENEV J. G. Demachy Moselle sok éve szakosodott végrehajtását az absztrakt képregény témák közé tartozik az acél elemek szatíra repertoárt. A szatír különleges fejlesztése. a háború alatt kapott klónozás irányultsága. Az antifasiszta téma újjászületése a politikai plakát stílusában épült.

Az 1950-es években. Sok bohóc előtérbe került, előadásaik a cirkuszi program lényegévé váltak.

1955 óta a GUTIC újrakezdi munkáját a kl. és múzsák. különcök. Az első diplomások közül A. Nikolaev, V. Kosterenko, A. Smykov, Engibarov L., G. Makovsky és G.

Rothman új színházi megoldásokat és technikákat hozott az arénába.

A teljesebb önkifejezésre való törekvés vezette a vezető bohócokat tematikus előadások létrehozásához. Az első, aki elkezdte Popovot, a "nevetés kezelése" volt; a hős a játék "szeszélye egy bohóc" lett Yengibarov, Nikolaev - "Már egy bohóc" A. Marczewski - "Hello, bohóc!" Yu Kuklachev - "City of Peace". Ugyanakkor a tematikus forma továbbfejlesztése. Az előadások nem érkeztek meg