Irina Korina "ez egy szörnyű öncsalás, hogy szabad vagy, amit akarsz", interjú Oroszországban
Vagyis nem azért jöttél a stúdióba, hogy módszeresen működjön?
Szörnyen más vagyok. Ez egy szörnyű önbecsülés, hogy szabad vagy, és amit akarsz. Mintha nincs rendszer. De ezek a képek segítenek a szabadságérzet megteremtésében: te csinálsz valami érdekeset és szünetet tartasz. És ha más emberekhez kapcsolódtok, nincs ilyen szabadság: meg kell mennie valahová, be kell illeszkednie egy bizonyos időbe. A könnyedség érzését nagyon nehéz fenntartani. És ez a legvonzóbb a művész munkájában. By the way, minden grafikai alkotás készült akril markerek.
És miért markerek?
Nagyon kényelmes. Egész idő alatt úton vagyok, nem tudok egy vázlatkönyvet velem, festékkeféket, festéket és egy üveg vizet lehetetlen. Édes tollak, amelyeket először fedeztem fel Sveta Shuvaevával, akivel egy évvel ezelőtt készített egy kiállítást a XL galériában. És azonnal megvette ezeket. Feltölthetők szempillaspirálissal, vizes vegyületekkel vagy akrilnal. Meglepett a hatás. Ez egy elképesztő iparág, amelyet korábban nem figyeltem. Vannak olyan színek, amelyekkel a feltűnő tollak még nem voltak: sápadt, pasztell, átlátszó, "kiégett". Most óriási labdát hordozok ezekkel a markerekkel: egyre több színre van szükségem, mert szinte lehetetlen keverni az ujjatlan tollakat.
A telepítések léptéke elképesztő. Csinálsz őket egy csapat segítségével, vagy mindig más emberek vagytok?
Nekem van olyan ember, akikkel szeretem dolgozni. Kényelmes, ha már megtanulta a nyelvet és megértette egymást. De amikor nagyszerkezeteket készítünk, ez nem olyan fontos. Projekteket készítek különböző országokban és együttműködök azokkal, akik a helyszínen megtalálhatók. Olyan ez, mint egy ház építése - meg kell mondani az építőknek a feladatról. De mivel a létesítmények létrehozása idegen megszállás, mint az építkezés, mindent alaposan nyomon kell követnie. Ez kíváncsi, de kellemetlen foglalkozás.
Mindig kíváncsi volt, hogy mindent elveszek attól, amit a telepítéssel végzünk. Végül is műanyag lehet, gallyak és személyes dolgok ...
És mit gyűjtesz?
A kúpokat is gyűjtöm - a facebook-ban. Két kúppal foglalkozom. Az első a "Remény" című Trigorka kiállításon mutatkozott meg, ez egy horganyzott vasdarab volt. És a "Arhstoyaniya" idén nyáron Ilya Voznesensky-vel együtt egy pajzsot készítettünk. Mindezek a pajzsok használtnak tűntek - az emberek úgy gondolták, hogy Ukrajnából hozták őket. De mesterségesen rozsdásak, és különböző méretűek - kis-nagyból nőnek. Kiderült egy átalakult, különös struktúra, mintha az orosz földről nőtt volna ki.
Nem adok előnyt egy adott anyagnak. Elvileg vonzom a világ egy bizonyos anyagi oldalát - mindazt, amit érinthet.
De nem érheti el a munkáját.
És nyugodt vagy? Hirtelen mindenki megtörik.
Szerencsére legtöbbször mindennapi és széles körben elérhető anyagokat használok. cserélhetők, javíthatók.
És mi történik a nagy installációkkal a kiállítás után? Például a francia múzeum MAS / VAL számára a "Amikor a fák nagyok voltak" című munkát végezte el - még mindig ott van?
Sajnos nem. A múzeumnak nem volt pénze a munka küldésére valahol, azt hiszem, egyszerűen eldobták. Több éven át tárolták, aztán azt írták, hogy nincs tárolóhely, de volt projektem, és nem volt időm megoldani mindent. Vannak művek, amelyek szerint vissza kell téríteni az utasításokat, de igyekszem tartani néhány az elemeket, amelyeket rendelésre történt, vissza lehet nyerni csak egy bizonyos helyen. Például a "Chapel" munkát először New York-ban készítették a BAM-hoz (Brooklyn Music Academy .-- Interjú.). Az ólomüveg, amely belép, mindenütt velünk utazik. És mindent körül lehet cserélni.
A "Fák" -ben szovjet terveket használsz - elég szánalmas. Van nosztalgia a szovjet korszakra - ha nem politikai, hanem esztétikai?
Kíváncsi vagyok az öregedés szomorú pillanataira, a valóság leértékelésére. Amit kibaszott, egy idő után megáll, aggódva. Az időérzék elvész.
És önnek vizes palackokat használtál, mint a Kashpirovszkij "feltöltött vízének" utalását. Az utóbbi időben újra megjelent az ezotericizmus iránti érdeklődés - a "Csata a lelkiismeretek" magas rangú. Hogyan érzel egy ilyen hit a másik világban?
A szüleim tudósok. Apa atomfizikus, az anya egy vegyész. Gyermekkoromban úgy tűnt számomra, hogy semmi jobb, mint a tudomány. Természetesen az iskola nagyon ateista volt. És perestrojka után mindenki hihetetlen dolgokban hitt. Úgy gondolom, hogy az embernek erre szüksége van kíváncsi. Fontos, hogy a biológiai indokok mellett mi is létezünk, léteznek más rendszerek is. Az élet eredete, az új emberek megjelenése biológiailag magyarázható, de ez nem elég. Nem szeretem, amikor csak a biológiai aspektusok válnak meghatározóvá az ember életében. Ezért mindezek a szent hobbik és hiedelmek bizonyítják, hogy teljesen más emberek felismerik, hogy egy személy bonyolultabb, szélesebb biológiai funkcióval rendelkezik. Vegyük a legújabb találmányokat a biológia területén, például a nem szokványos gyermekek születését. Megbeszéltem azokat a barátaikkal, akik úgy vélik, hogy ez az ördög és az önzés. Úgy tűnik számomra, hogy éppen ellenkezőleg: minden a természetben rendben van, de egy kulturális személy számára különös, hogy távolabb van az állattól, és nem közelebb hozzá. Az ember képes elmozdulni a természettől és feltalálni a "felépítményét". Ezért a célszerűségen alapuló merev rendszerek ellen vagyok. Természetesen nem osztom hitüket Kashpirovszkijban és hasonló karakterekben, de közel állok hozzám, mint egy ötlet, mint az emberek vágya valami más felfedezésére.
Rólam, mint egy művész sokat tud, de személyes életéről - egyáltalán semmit. Az Ön politikája csak a művészetről beszél?
Nem, nem! Nem tudom, milyen érdekes. Ez fontos nekem, de miért?
Ön azt mondta, hogy gyermekként a tudomány iránt érdeklődött, de mikor váltottál művészetre?
Ez önmagában történt. Amikor én születtem, apám egy fizikus is úgy döntött, hogy a művész - az egész ház és nyaraló készült Papin példányban Modigliani. 7 éves koromban művészeti stúdióba mentem. Soha nem vettem fel komolyan a tudományt, hanem a fantázia birodalmából. A lányom megkérdezte: "Anya, van olyan barátai, akik nem művészek?". És elkezdtem kitalálni, kivel hívják. És amikor kicsi voltam, csak tudósok voltak. Ez volt a szüleim kommunikációjának köre. Tehát természetes volt számomra, hogy tudós vagyok. Azt is terveztem, hogy gyerekkoromban bohóc, fizikus és kaszkadőr legyen. Kisgyerekek, akik csak nem akarnak lenni. Egészen a közelmúltig úgy tűnt számomra, hogy egy művész önmagában jön ki, de van egy másik szakma is. Például fotózással foglalkoztam, fotósként, vagy színpadi tervezőként dolgozott.
Sokat tanultál - a GITIS-ben, az IPSI-n, a Svédországi Valand Képzőművészeti Akadémián, a Bécsi Művészeti Akadémián. Még mindig szeretne tanulni?
Nagyon szeretem tanulni. Mostanáig, amikor rajzolok képeket, párhuzamosan hallgatom az internetes előadásokat - az építészetről, a művészetről, a filozófiáról. Olyan, mintha hallgatnál egy mesemondót. Nagyon elősegíti a gondolkodás áramlását - van hátteret, de egy bizonyos ponton fontos tükröződésekre ösztönöz. Amikor GITIS-ben voltam, nagyon hosszú időre el kellett menni a könyvtárba, és anyagokat keresni. Minden ritkaság könyv. És most a gomb megnyomásával annyi információt kap. Még mindig meglep.
Az örök kérdés: a művésznek szüksége van az oktatásra?
Sokan úgy vélik, hogy először a művésznek meg kell tanulnia írni, mint "Shishkin-t", majd hozzon létre mit fog mondani: "Én is meg tudom csinálni". Mit gondolsz?
Azt hiszem, különböző módokon lehet. Leírtad a klasszikusabbat: egy személy megismerkedik egy iskolával, majd megtalálja magát. Meg kell csinálnod magadnak valamit. Vannak nuggets, amelyek elvileg nem igényelnek képzést, de vannak olyanok, akik legyőzik ezt a tréninget.
Kiderült, hogy szereted Moszkvát és nem akarsz bárhová menni?
Nem értem, miért kell lebontanom és mozogni valahol. Itt van energia, úgy érzem, hogy részt vettem a folyamatban. Természetesen, ha más környezetben találja magát, egy másik környezetben, akkor alkalmazkodik és csodálkozik, hogyan élt Moszkvában. P él egy kis városban, megértette, hogy oda kell mennie, ahol sétálni kell, anélkül, hogy kabátot viselne. És az elmozdulások rendszere nagyon nehéz - a helyet mindenkor át kell verni egy forgalmi dugóban vagy föld alatt. De a metróban gondolhatsz valamire. Három órával az úton, akkor elveszíti és csak fekszik a kanapén.
Az interjú egy gyönyörű és beszédes magazin. Itt a földalatti művészek popsztárokkal, hollywoodi hírességekekkel - a tudomány orvosai és a rockzenei - papokkal beszélgetnek. Interjúk hírességgel és fiatal tehetségekkel, feliratokról, divatfelvételekről, mozi, zene, szépség és divat újdonságairól.