Fotózás a fantasy stílusában - evgeny kartashov
Fotózás a Fantasy stílusában
Nem olyan régen lőttek az egyik csodálatos St Petersburg stúdióban - a Dali stúdióban. Különösen tetszett a téglagyár kísérete, amelynek falai már 222 évesek! A képek légköre egyszerűen elképesztő.
Néhány évvel később kaptam egy meghívást a stúdióban tulajdonosok, hogy részt vegyen egy kreatív projekt, amely azt szolgálja, mint egy illusztráció a mesterkurzusok kiemelkedő kreatív tandem: sminkes Svetlana Polohinoy és a mester frizura Alexander Shevchuk. Az ötlet nagyon érdekesnek tűnt nekem, és egyetértettem.
A mesterek úgy döntöttek, hogy komplex képet hajtanak végre a fantázia stílusában. A ruha színezésére a sminket választották, és egy hihetetlen frizura jelképezte a szárnyakat. Ennek eredményeképpen kiderült, hogy egy démoni csábítókép alakult ki.
A felvételi ruhát a stúdió Hot Piter Stílus műhelye adta, a Marina Zueva professzionális modell tökéletesen illusztrálta a feltalált képet.
Felkészülés a felvételkészítésre
Bonyolult képek végrehajtásakor a felvétel készítésének folyamata nagyon sokáig tart. Először is sok ember vesz részt a folyamatban. Például, ha érdekes belső térben vagy létesítményben készítesz felvételt, tárgyalni kell a tulajdonosokkal, ha bizonyos ruhákra van szükséged - keresni egy műhelyt vagy egy ateliert, amely képes biztosítani.
Másodszor figyelembe kell vennünk egy csomó részletet - a háttér, a környezet, mielőtt elképzelnénk, milyen fényt kell használni, és így tovább.
Harmadszor, már a forgatás napján, fel kell készülnie arra a tényre, hogy a modell elkészítése több órát is igénybe vehet. Például, a mi esetünkben a frizura, a smink és a ruha dresszing több mint hat órát vett igénybe.
A modell létrehozott képére úgy döntöttünk, hogy egy sötét kulcsot használunk, amely egy alacsony kulcsra emlékeztet, és hangsúlyozza a miszticizmust, és némi szorongást okoz a nézőben.
Szintén fontos hangsúlyozni a könnyű frizurát, hogy elválaszthassa a háttértől. A háttérnek sötétnek kell lennie, beállítva a fénykép teljes tónusát.
Világításhoz a Bowens Gemini 500Pro négy forrását használták.
A stúdióban rendelkezésre álló feladatok és felszerelés alapján úgy döntöttek, hogy két forrást használnak a haj világítására: egy kis puha fényvisszaverő, 40 cm-es átmérővel a bal felső sarokban és egy standard reflektorral, amely a jobb felső sarokban található.
A jobb oldali Stripbox a fő fényt adta. Ennek a szalagnak a megkülönböztető jegye az élek mentén található élek, amelyek lehetővé teszik a fény pontos irányítását. Ebben az esetben nagyon fontos volt, mert nem tudsz erősen fedezni a háttérben.
A bal oldalon egy kis, 90x60 cm-es softbox, amelyet az árnyékok egyszerű betöltésére használtak. Mivel a puha doboz meglehetősen nagy fényáramot ad, kicsit kibontottam a kamerát, hogy az árnyék töltés a fényáram széle legyen. Ismét, hogy nem kell fedezni a háttérben.
Végül az összes készítmény vége után elkezdődött a felvételi folyamat. A felvétel során a források helyzetét és erejét kissé ki kellett igazítani, attól függően, hogy a modell fejét milyen helyzetben és pozícióban helyezik-e el. Az elindult fotósok (és nem csak a kezdők, de még azok is, akik már úgy vélik, hogy professzionálisnak is nevezhetők), az egyik elkövetkező hiba az, hogy gyakorlatilag nem változnak meg, amikor a fényképezés során fényt sugárzott. Például, ha lövés álló modellt, majd leült a kanapéra, ezért a helyzet teste megváltozott, különösen, arca most alacsonyabb, azaz a fényforrások tekintetében az arc, fej, test - acél fölé helyezett. Egyetlen fekete-fehér kép megőrzése egy sor fényképen, módosítania kell a fényforrások helyének magasságát, vagyis csökkentenie kell azokat.
A fényképezés egy Canon EOS 5D Mark III kamerával és egy Canon EF Canon EF 24-70 f / 2.8L II USM objektívvel történt. A változó gyújtótávolságú objektív választása a mobilitás gyors megváltoztatásának szükségességével jár, ráadásul ez a lencse kiváló képélességet biztosít, összehasonlítva a rögzített gyújtótávolságú objektívek élességével.
Nem hiszem, hogy minden fotó esetében meg kell határoznia a rekesznyílást, a zársebességet és az ISO-értéket, mivel nem mondanak semmit. A stúdiófotók esetében általában szűk határok között fekszenek: ISO 100, zársebesség 1/160 mp, rekesznyílás f / 8. Rendszerint az impulzusos források standard fényképezésénél csak a membrán változik bizonyos mélységélesség elérése érdekében, és a megvilágítás intenzitását maguk a források szabályozzák.
Eredeti fényképek a konvertálás után az alapértelmezett beállításokkal, amelyeket alább talál.
Amint látja, a gondos felkészülés a fényképezéshez, a sminkes művész és a frizurák, a jól megválasztott fények készítéséhez szükséges készségek, a kezdeti állapotban lévő fotók nem túl sok feldolgozást igényelnek. Ez az, amire törekednie kell, amikor fényképez. Minden fényernyő már be van helyezve, csak színnel dolgozik és retusálja a bőrt.
A konverziót és a feldolgozást a Capture One Pro és az Adobe Photoshop használatával végezték el. Úgy döntöttem, hogy egy hűvös színsémát használok, hogy tovább hangsúlyozzák a fotók misztikáját és drámáját. Emellett a Dodge and Burn technikával is felhívtam a helyi kötetet, növeltem a helyi kontrasztot és élességet. Hozzáadott egy textúrát a háttérben.
