Szcenárió hangfilm

Egy drámaíró számára a hang mozi elsősorban az a lehetőség, hogy az emberi beszédet a leggazdagabb kifejező közegként használják fel, mint a cselekvés elengedhetetlen módja egy beszélgető kinopesa létrehozására.

A végén, replika-titer díszítve mennyiségileg és kiejtette színész, és olvasható a közönség, volt a legnagyobb egyezmény a „nagy néma”, aki megbocsát neki, mint búcsúznak art a konvencionális, de gyakran idézte -, a művész és a néző - csalódás és elégedetlenség.

A hang mozi a drámai cselekvés legfontosabb elemévé tette emberi beszédét annak jelentőségére. De nem csak a hangzó emberi szó gazdagította a hang mozi technikáját a forgatókönyvíró kifejező eszközeivel. A különböző hangok egész világa rendelkezésére állt - a legegyszerűbb zajtól a legbonyolultabb zenei előadásig. Új művészet született. A film dráma új minõséget szerzett.

Ezt azonnal megértették és elismerték. Sok mesterek némafilm és buta script, a tehetség és erőfeszítést, hogy némafilm-ra emeljük, a magassága nagy érték önmagában és a művészet, a bizalmatlanság és a félelem reagálnak az új technológiát. Úgy gondolták, hogy ő azzal fenyeget, hogy dobja a vízbe a legértékesebb vívmánya a néma film, a gazdag tapasztalattal műanyag kifejezést „csendes” színész, az erő hatására a vizuális keret, a belső és külső dinamikája intézkedések célja, hogy kiemelkedő szerelés technika „néma anyag.” Félték, hogy az új technológia a mozit fényképezett, és ezért rossz színházává változtatja. Ők megerősítették ezt a hitet első próbálkozások hangosfilmhez (beszélt dráma, és különösen operett, revues, sőt operákat), amely valóban voltak szerény és anti-art példányban színházi látvány valahogy körülmények közötti forgatás és a mozi. De, persze, volt a baj, hogy minden végleges következtetések alapján az első, a nagy része a hanyag és spekulálnak technikai újdonság tapasztalatait.

Természetesen a probléma az új művészet nem egyszerű átadása a képernyőn a kimondott vagy ének-zenei színházi akció. Abszurd lenne temetni egészen a fejlesztési néma filmművészet - a utánzata a színház előtti elfogadása módszereit művészi kifejezés. Tévedés lenne először elindítani a mozgókép történetét, ugyanabból a "tűzhelyből" - a színház másolásából. A néma mozi leggazdagabb tapasztalata az volt, hogy új művészetet kezdjen. De az út mentén volt egy másik veszély - nem látni, hogy a mennyiségi gazdagodását mozi ilyen jelentős erőt kifejezési eszköze, mint a szó és a hang, ami vezet annak minőségi változásokat. A kérdés megoldódott nem egyszerű mechanikus hozzátéve, hogy a régi-új kifejezési, nem csak a „szinkronizálás” a némafilm és a felvételét az egész élmény a néma film az új ökológiai rendszer, gazdag beszéd és hang, és új eszközöket a művészi kifejezés.

Forgatókönyvíró némafilm elkezd dolgozni a hangosfilm, az első megy keresztül mechanikus munkát adni hanghatások épült, a szokásos módon egy csendes forgatókönyvet. Ezért Rubai a hang és a hangok illusztrációja, vagy a vizuális és hangszerkesztési kombinációk nyilvánvaló szándékossága és mesterségessége. Ami az emberi beszédet illeti, a játék hozzáadásának benyomását keltette, sokkal inkább naturalista-illusztratív, mint a művészi kifejező. Ez valószínűleg egy beszéd-hang (az ember - „hangzó tárgy” lőni, és társalgási hangképet azt természetesség kell „hang”), ahelyett, hogy a beszéd, a gondolkodás, a beszéd, az érzelmek, a beszéd-aktus.

Az emberi beszéd hangja, az ember nyelvi viselkedése természetesen szorosan összefügg a csendes mozi alapját képező művészi technika keretein belül. Ez korlátozza a szóbeli nyilatkozatok az emberek, a verbális kommunikáció, amely kiválasztja és kiemeli főként pillanatnyi csönd vagy kifejező emberi szemmel olvasható és nem hallható beszéd az emberi viselkedés. Ezt a keretet meg kellett semmisíteni. Más elvek kialakításához szükséges az alapján, hogy a választás a kifejező anyag az akció, és módszereit a szervezete a legtágabb értelemben vett (némi események és küldjön egy történet beszél a másik, módszerek jellemzőit, motivációit, építése jelenetek, tempó és a ritmus a cselekvés). Ha a némafilm kialakításában meghatározó szerepet játszott a műanyag kifejezés, akkor a hangfilmben az elsődleges pozíciót a hangkifejezés, az emberi beszéd hozta.

Sok (és ráadásul az alap), amit találtak, és jóváhagyta a néma mozi lehetett menni, és vált talkie. Ez - műanyag egyértelműség és kifejező a színész (most ötvözi a hangját, és a beszéd, és beszél egy önálló szerepet - ebben a pillanatban a hang megszakad, néma a játékban); a jelenetek telepítése, az ékezetes pillanatok elkülönítése külön tervekben; a környezet kifejeződése, a dolgok stb. De ugyanakkor sok, amit már sikeresen megtalálta, és sikeresen használják némafilmek (főként a „helyettesítő” verbális megnyilvánulások, hang, zene, stb), elkerülhetetlenül kellett cserélni egy hang film más azt jelenti, hogy például játszik a dolgokkal és játszik valamit, lásd még - a játékról a párizsi Charlie Chaplin dologgal kapcsolatban.

A szkript a film hang - egy beszélgetés darab, ez a társalgási darabot a színház, az egyetlen különbség, hogy a remarochnaya (vizuális) része egy audio script kidolgozott sokkal részletesebben, mint kifejlesztett egy darabban. Ez - egy boldog öröksége néma forgatókönyvet, amelyben a hang script nemcsak az a kötelessége, hogy a művészeti gazdagsága a vizuális megjegyzések, hanem a tapasztalat komplex áramkör készítmény akció.

Például a S.D. és G.N. Vasziljevszkij "Volochaevsk napja".

Kapcsolódó cikkek