Stanislavsky - életrajz
Az elégedetlenség a jelenet állapotával a 19. század végén. a vágy, hogy színpadon reformok tagadás szakaszában rutin provokált keresni A.Antuana és O.Brama, Ugine a moszkvai Maly Színház és Nemirovich-Danchenko a Filharmónia Iskola. 1897-ben az utóbbi meghívta Stanislavszkij-t, hogy találkozzon néhány kérdéssel a színház állapotával kapcsolatban. Sztanyiszlavszkij tartott egy névjegy hátoldalán van írva ceruzával: „leszek egy órát a szláv Bazaar - ő nem lát?” A borítékra írt alá: „A híres első ülésen ülő Nemirovich-Danchenko. A színház alapításának első pillanata. "
Jelentős előadások a Moszkvai Művész Színház, mint a cár Fjodor Ivanovics AKTolstoy, Sirály, Ványa bácsi, Három nővér, Anton Csehov Cseresznyéskert színpadra Sztanyiszlavszkij és Nemirovich-Danchenko együtt. A következő Chekhov produkcióiban a sirályokat folytatták, és összhangba hozták. A folyamatos fejlődés elve egy szétszórt, szétszórt életet egyesített a színpadon. A színpadi kommunikáció speciális elve ("partneren kívüli tárgy") kifejlesztett, hiányos, félig zárt. A csehvári Moszkvai Művészeti Színház előadásában a néző örült és kínozták az élet felismerését, korábban elképzelhetetlen részleteit.
A Gorky's play alatti közös munkában (1902) két megközelítés ellentmondásai merültek fel. Sztanyiszlavszkij lendület volt a látogatás nochlezhek Khitrova piacon. A rendezői terv tömeges akut észre részlet: Medvegyev piszkos ing, cipő, csomagolva egy köpenyt, amely alszik szatén. Nemirovich-Danchenko nézte a szakaszában „vidám könnyedség”, mint a lejátszás gombot. Sztanyiszlavszkij elismerte, hogy Nemirovich-Danchenko talált egy „valódi módon játszani a játékot Gorkij”, de a módját „szerepe egyszerűen jelenteni” - nem vette. Billboard Az alján nem írta alá, sem egy másik rendező. A színház kezdetétől mindkét rendező a rendező íróasztalánál ült. 1906 óta „mindannyiunknak megvan a saját asztalra, a játék, a termelés”, - az, Sztanyiszlavszkij magyarázza minden „akart és tudott csak menni, saját önálló tétel, miközben hűek maradnak az általános alapelv a színház.” Az első előadás, ahol Stanislavsky külön dolgozott, Brandt volt. Ekkor Sztanyiszlavszkij együtt Meyerhold teremt kísérleti stúdió Cook (1905). Kísérletek keresni az új színházi formák Sztanyiszlavszkij, a továbbiakban pedig az ember életében L.Andreev (1907): a fekete bársony háttér megjelent vázlatosan töredékek belső, ahol vannak emberek, rendszerek: groteszk kihegyezett vonal jelmezek, smink, maszk. M. Maeterlinck kékbirdében (1908) a fekete bársony és a világítási technikák hatását mágikus átalakításokra használták.
Amikor létrehoz egy MAT Sztanyiszlavszkij Nemirovich-Danchenko úgy vélte, hogy a szerepe a tragikus raktár - nem az ő repertoárjában. A színpadon a Moszkvai Művész Színház befejezni a játékot csak néhány korábbi tragikus szerepeket a játszik a repertoárból a Művészetek és Irodalom Társaság (Heinrich az elsüllyedt harang, Imshin). Az első évad produkcióján Trigorin (Seagull) és Leborg (Edda Gabler) játszott. A véleménye szerint a kritikusok, az ő remekműve a színpadon a Moszkvai Művész Színház volt a szerepe ASTRA (Ványa bácsi), Stockman (Dr. Stockman) Vershinin (Három nővér), szatén (alul), Guys (Cseresznyéskert), Shabelski (Smith, 1904). Duet Vershinin - Stanislavsky és Masha - Knipper belépett a festői szövegek kincstárába.
Stanislavsky továbbra is egyre több feladatot állít fel az ügyvédi hivatásban. Egy olyan rendszer létrehozását követeli meg, amely a színész számára lehetőséget ad a közönség kreativitására a "tapasztalat művészetének" törvényei szerint a színpadon bármikor, amely a legmagasabb inspiráció pillanataiban megnyitja a géniuszokat. A színházi elmélet és pedagógia területén végzett kutatása Stanislavszkij az első stúdióba költözött (1913 óta előadásainak nyilvános bemutatói).
Miután a ciklus szerepeket modern dráma (Csehov, Gorkij, Tolsztoj, Ibsen, Hauptmann, Hamsun) jön a klasszikus szerepek ciklus (Rakitin egy hónap a falu 1909-Krutitsy Elég butaság minden bölcse 1910. Argan a képzelt beteg 1913 ; FAMUSOV a Jaj a Wit 1906; Count Lubin tartományi; Cavalier a háztulajdonosnő Goldoni, 1914).
Stanislavszkij első bejárása a forradalom után Cain Byron volt (1920). A próbák csak akkor kezdődtek, amikor Stanislavszkijt túszul a moszkvai áttörés. Az általános válság súlyosbodott a Moszkvai Művészeti Színházban, mert az 1919-ben Kachalov által vezetett társulat jelentős részét Moszkvában katonai események lebontották. Feltétel nélküli győzelem volt az általános felügyelő (1921). Khlestakov szerepére Stanislavszkij Mikhail Chekhovot hívta, aki az első stúdióban a Moszkvai Művészeti Akadémiai Színházból (a színház már akadémiai) jelentette be. 1922-ben a Stanislavsky vezette Moszkvai Művészeti Színház hosszú külföldi turnén ment végbe Európában és Amerikában, melyet előtte a Kachalov-csapat visszatér (nem teljesen).
A legfontosabb kérdés a színházi generációk helyettesítése a Moszkvai Művészeti Színházban. Miután sok habozás független színházak 1924-ben az 1. és a 3. stúdió a Moszkvai Művész Színház, a Studio öntsük 2. stúdióban, hogy a társulat: A.K.Tarasova, O.N.Androvskaya, K.N.Elanskaya, AP .Zueva, V.D.Bendina, V.S.Sokolova, N.P.Batalov, N.P.Hmelev, M.N.Kedrov, B.N.Livanov, V.Ya.Stanitsyn, M.I.Prudkin , A.N.Gribov, M.M.Yanshin, V.A.Orlov, I.Ya.Sudakov, N.M.Gorchakov, I.M.Kudryavtsev és mások. Sztanyiszlavszkij fájdalmasan tudatában „árulás” a tanulók, így a moszkvai Művész Színház a leányainak nevei Shakespeare Lear király Goneril és Regan - 1. és 3. stúdió Cordelia - 2nd.
Miután csatlakozott a társulathoz Moszkvai Művész Színház Ifjúsági 2. stúdió és az iskolán kívüli harmadik stúdió Sztanyiszlavszkij vezette őket órákat, és megjelent a helyszínen a munkájukat végezni fiatal rendezők. Ezek közül a művek nem mindig írják alá Sztanyiszlavszkij - The Battle of Life Dickens (1924), Napok Turbin (1926), nővér Gerard (V.Massa darab melodráma Ennery és Cormon két árva) és páncélozott vonat 14-69 (1927); Kataev és Untilovsk Leonov (1928) hulladékai.
Miután egy súlyos szívrohamot, ami történt a jubileumi este a Moszkvai Művész Színház 1928-ban, az orvosok megtiltották, hogy valaha Sztanyiszlavszkij színpadra. Stanislavszkij csak 1929-ben tért vissza dolgozni, az elméleti kutatásokra, a "rendszer" pedagógiai tesztjeire és az 1918 óta működő Opera Stúdióban (a Stanislavsky Operaház) szóló osztályokon.
Munkái közül a Moszkvai Művész Színház év - Afinogenova Fear (1931), Holt lelkek Gogol (1932), Tehetségek és csodálói Osztrovszkij (1933), Moliere Bulgakov (1936), Tartuffe által Moliere (1939) (kísérleti munka, felkészülve a színpad után Sztanyiszlavszkij M halál N. Kedrov). 1935-ben megnyílt az utolsó - Opera-drámai - stúdió Stanislavsky (a munkák között - Hamlet). Szinte anélkül, hogy elhagyná a lakását Leontief Lane, Sztanyiszlavszkij találkozott szereplők otthon, fordult egy próbát az eljáró iskola a fejlett a módszer a pszicho-fizikai beavatkozás.
Folytatva a fejlődés a „rendszer”, miután életem art (amerikai kiadás - 1924, orosz - 1926) Sztanyiszlavszkij ment nyomtatni az első kötet a színész magára (1938, posztumusz).