Iv. Szakasz szerkezete

A történet a kórus technika egyik fő eleme. Folyamatos munkát igényel, az előadóművészek figyelmének figyelmen kívül hagyása a kórus tevékenységének minden területén. Különösen nehéz felépíteni a kápolna teljesítményében. A "capping" éneklés a rendszer speciális pontosságát igényli. A zenekarban az intonáció pontatlansága megszűnik a hang harmóniájával, de nem befolyásolja a következő előadás szerkezetét. A kápolna éneklésében bizonyos szerkezeti pontatlanságok elutasíthatják a kórust a tonalitásból, a kórus "kúszhat", elveszítheti tonális stabilitását.

A kórusrendszer a kórus hangjának kiegyenlítésének mértéke az intonációhoz viszonyítva. A tiszta hangzás az adott hang magasságának pontos reprodukálása.

A rendszer gyakorlati megértéséből, az intervallumok helyes végrehajtásaként, PG. Chesnokov kettéosztja: melódiás (vízszintes, a kórus felépítése) és harmonikus (függőleges, az egész kórus struktúrája).

A melodikus vagy vízszintes rendszer a dallam intonációjának tisztasága énekegyüttessel (egy kórusrész, egy pártcsoport, az egész kórus énekel együtt).

A kórus gyakorlat bizonyos szabályokat alakított ki a főbb és a kisebb módozatok beavatkozására. Ezeket a szabályokat először a P.G. Chesnokov a "Kórus és annak kezelése" című könyvében.

A fret (I, IV, V) fő lépéseinek intonációja nem mutat kifejezett hajlamot arra, hogy jelentősen eltérjen, azaz folyamatosan hajtják végre. Az I és V szakaszok kiskorúja esetében bizonyos húzásra van szükség: a IV lépcső felfelé mozog - növekszik, lefelé haladva - csökken. A normától való legnagyobb eltérések a zene harmóniáját érintő lépésekben (III., VI.) Vannak, és bevezető hangok (VII, II).

A főbb szakasz harmadik szintje valamivel magasabb, mint az edzett. A kiskorúaknál nincs egyértelműen kimutatható lefelé irányuló tendencia. Erős hatása van harmonikus környezetre, de a legnagyobb eltérés a növekedés irányában figyelhető meg, amikor az ІІІ lépés a frets tónusos harmóniájához tartozik.

A hatodik fok a felsõben emelkedik, kicsiben a melodikus kiskorú fokozódhat, és a természetes és harmonikus kiskorú is csökkenhet. A második lépcsõt az І szintre emelkedõ súlyosabb gravitáció jellemzi, mint az ІІІ. A kiskorúaknál a második szakasz gravitációja a harmadikig élesebb, mint a fő, ezért a kiskorúhoz tartozó kollégához képest a hang növekedésével szemben hajlamosak eltérni. Ha a második szakasz hangja belép a subdomináns harmóniába, vagy egy nem akkord hang, akkor mindig növekszik. Egy cseppet csak akkor lehet megfigyelni, ha a második szakasz hangja a mód uralkodó harmóniájába lép be, főként az eső melodikus fordulatokkal. A nagy intonációs zónájú, különösen a III. És a VII. Övezetek éneklése sokkal bonyolultabb, mint azok, amelyek relatív intonacionális stabilitása (I, V) van.

Az intonáció minták skálával szabályait követi intonáció intervallumok: tiszta intones stabil, kis és nagy - illetve egyoldali összehúzódását és tágulását, és a megnövekedett umenshonnye kétirányú kitágulás és összehúzódás.

Az akusztikai vizsgálatok kimutatták, hogy az intonáció kis másodpercei két csoportra oszthatók: növekvő és csökkenő. A legnagyobb nehézség a féltónus felhangolása. Ha a növekvő bemeneti hangot kis másodpercig felfelé mozgatja, túlbecsülése szükséges. Ugyanakkor a kisebb második vegyület az előző intervallum, amelynek relatív stabilitás (negyedik, ötödik), csökkenti a szükséges felfújására és időközönként, amelyek általános intonáció területen, egy ilyen igény növekszik. A lefelé haladó féltónusok nem igényelnek további szűkületet. Szűkületüket a szomszédos időközönkénti vizuálisan intonált vágy okozhatja. A nagy másodpercek alatt stabil hajlam arra, hogy lefelé mozogjon és lefelé terjeszkedjen.

A csökkentett ötödik és a megnövekedett negyedév nagyon nehéz az éneklésekhez. Javasoljuk, hogy a stabilabb intervallumokkal kapcsolatban vegyék figyelembe. Nagyított kvart intonálásakor a kinagyított kvart tiszta ötödik és felső tónusát a kvinta felső hangjának nyílásaként kell megjeleníteni. Ha csökkentett kvintet intonál, akkor egy tiszta kvartra kell összpontosítani, ahol a csökkentett kvintett felső tónusa a quart felső hangjára vezet.

A melodikus szekvenciák ritmusra és tempóra való intonációja függvénye a következőképpen fejeződik ki. A ritmikus monotónia és a nagy időtartamok miatt csökken az intonáció, ugyanez történik lassú ütemben és hosszú lassulásban. A gyors ütemek és a gyorsulások a vágyat növelik az intonációt. Ugyanakkor a megváltozott hangok, ha elég sokáig tartanak, viszonylagos stabilitást kapnak. A növekedés vagy csökkenés mértéke jelentősen csökken. A dallam ékezetes hangszíne sokkal intonazívan stabilabb, mint a nem ékezetes.

Mindezeket az eltéréseket az egységes temperamentumtól kell alkalmazni, figyelembe véve az egyéni kóruslehetőségeket és az egyes kóruselemek jellemzőit.

Harmonikus vagy függőleges rendszer az akkordok akkordjainak helyes intonációja az egymást követő mozgásban, amely az egész kórus vagy hangcsoportjainak hangja.

A hangszer harmonikus szerkezete a polifónia fejlődésének logikájához kapcsolódik, az akkordok funkcionális összefüggése, ezért nevezték a függőleges rendszernek vagy a polifon kórus struktúrájának.

A XX. Század közepéig a zenei struktúrák kialakulásának évszázados története. megerősítette a harmonikus intervallumok intonacionális stabilitását. Ennek a századnak a hatvanas éveiben azonban N. Pereverzev sikerült megállapítania, hogy bizonyos harmonikus intervallumok még mindig intonációs zónával rendelkeznek. Ez a harmónia és a sexton harmóniájának eredménye. A gravitációs erők hozzájárulnak a zenei mozgáshoz, míg a stabilitás megszünteti a mozgást.

A melodikus ternek és a harmonikusok összehasonlítása azt mutatta, hogy a nagy harmonikus intervallumok már melodikusak, míg a kisebbek szélesebbek. Körülbelül ugyanaz a kép figyelhető meg a sext összehasonlításakor. A harmonikus kvart és az ötödik, valamint a másodpercek alapvetően különböznek a dallamos kvarttól.

Így a melodikus szekvenciák és a harmonikus harmóniák viszonylagos ellentmondásban vannak. Ezeknek az ellentmondásoknak a megoldása a harmonikus és dallamos rendszer törvényeinek rugalmas használatával lehetséges, amelyet a fejlett zenei fül és művészi érzés irányít és irányít.

Polifonikus zene intonálása

Sok hangos, három vagy több hangból álló zene, az egyhangú és a kéthangos szólamokhoz képest, nem rendelkezik különleges intonációval, de mindenképpen még nem azonosították azokat. De teljesen nyilvánvaló, hogy az intonálás során rugalmas kombinációra van szükség az üzemmód és a dallamos intervallumok, valamint a kétnyelvűek intonációjának minden mintázatához.

A kórusösszetétel szerkezetétől és a pontszám jellemzőitől függően, a rendszeren végzett munka során nagyobb figyelmet kell fordítani a melodikus, majd a harmonikus rendszerre.

A karmesterek tapasztalata lehetővé tette számos olyan sajátos nehézség felismerését, amelyek a többszólamú zene előadásában merülnek fel. Például jól ismert, hogy az akkordok széles elrendezése nehezebb összehangolni, mint a keskeny. Bizonyos nehézséget jelent a homofón raktár pontszámának teljesítménye, ahol egy szólaló és a többiek harmonikus háttér szerepét töltik be, vagy a kórusrészek mozgását egy tartós hangzás háttérében, az egyikben a párhuzamosság. A frets "összefonódása" bonyolítja a népzeneben elterjedt szavazást. A zeneszerzők kórusművészetében kifejlesztett tonalas terv, különösen a modernek korlátlan tónusú eltolódásokat, szeptakódok láncolatát, az egyes részek intonacionálisan eredeti bejegyzéseit és még sok mindent tartalmaz. A ritmikus, dallamos kontrasztok, valamint a tempó és az agogyka komoly okokba ütközik, ami a kórusrendszert bonyolítja a polifonikus zene előadásában.

A kórusmunka kidolgozásának módszerei

A kórus énekesekkel való tiszta intonáció rendszeres és céltudatos törekvéseken alapul. Itt fontos szerepet játszik speciális gyakorlatok, amelyek segítenek az énekesek a karnagy a legnehezebb vokális intonáció: mozgásának félhang és az egész hangok ugrik a kétharmados, háromnegyedes, kvintekre és más időközönként, ének instabil intervallumok és akkordok, tonally kifinomult forma az egyes pártok és a kórus, mint egész .

Függőleges rendszeren végzett munkáknál nagy jelentőséggel bír a nagy és kis harmadok, a tiszta kvinták és az oktapák összehangolása. Hasznos gyakorlatnak számít a rövid kadenciaszerkezet éneklése is, amely lehetővé teszi minden énekes számára, hogy olyan hangmagasságot találjon, amely az egész polifónia legmeggyőzőbb és kifejezőbb hangzását eredményezi.

A kórusrendszer elérése hosszú folyamat az átfogó kórusképzésben. Rendszer függ a kultúra hallás énekesek és karmester, a hangképzés énekes a zenekar és egyéb alkatrészek a kórus hangzás, a jellemzői a munka maga, és a rendszer fölött, az állam a művészek, stb kórus énekes képesnek kell lennie arra, hogy megkülönböztesse a legkisebb árnyalatú intonáció kifejlesztett belső fül - a képesség, hogy mentálisan játszani, predslyshat végrehajtható.

A rendszer fejlesztésében a repertoár jelentős szerepet játszik. Működik nyugodt, melodikus, nem tartalmaz nehéz feladatokat, lehetőséget ad arra, hogy összpontosítson minden figyelmet az intonáció tisztaságára. A korlátozott ütem lehetővé teszi a pontatlanság korrigálását útközben. Segítségével az intonációra irányuló munka is megkönnyíti a hang, a mérsékelt dinamika, a tiszta harmonikus nyelv és a ladoton terv átlagos regiszterét. Felgyorsítja az éneklés hallható vezérlését kíséret nélkül.

A zenei fejlődés logikájának énekeseinek megértése a tiszta intonáció nélkülözhetetlen feltételei közé tartozik. Pozitív módon befolyásolja a pontszám éneklésének intonációját a tanulás folyamatában különböző kulcsokban. Ez a módszer lehetővé teszi egyrészt, hogy a munka összetett epizódjaiban a legkényelmesebb szövési feltételeket hozzon létre. Másodszor, a tonalitás gyakori változása aktiválja a hallás munkáját és segít az énekesek intonációjának súlyosbításában. Szintén hasznos zárt szájjal és külön magánhangzókkal énekelni. Ez a technika lehetővé teszi a tiszta intonáció elérését egy bizonyos hangcsík és színezés segítségével, valamint a megfelelő pozíció megtalálása.

A kórus különböző módon vezetett a paladonternek különböző módon. Itt nagy szerepet játszanak a kórus minősítése és a bevezetés jellemzői. A beállítást a teljesítmény kezdete előtt adják meg, amikor az egész kórus a karmesterre összpontosít. Leggyakrabban a karmesterek zárt szájjal éneklik a tuning hangot.

A kórus jó rendszere a karmester állandó figyelmének és az énekesek helyes és szisztematikus oktatásának köszönhető. Az állandó éneklés zongora támogatással csökkenti a hallgatói tevékenységet és az énekesek függetlenségét, csökkenti az előadó rendszert, kevésbé stabil a koncertelőadás feltételeiben.

A kórusi gyakorlatban a vízszintes és vertikális rendszereken végzett munka szoros összefüggésben történik. A rendszer egyik típusának alábecsülése szükségszerűen befolyásolja a végrehajtás minőségét. Ez a kórusszövetség egészére utal. A legtöbb esetben a melódiás és a harmonikus rendszer a teljesítmény egyforma eleme, egymással szorosan összefüggő, kölcsönös hatással.

Fontos tényező a létrehozása fenntartható építés az a folyamat, vpevaniya akkor működik, ha a megfelelő ismétlés, szoros kapcsolatban a művészi és előadói feladatokat végre meg és fix meghallgatást követően benyújtott és műszaki technikák, megszerezni a szükséges szabadságot és bizalmat teljesítményt.

Szeminárium és önálló tanulói órák

  1. At két- három példák azt mutatják, hogyan befolyásolja a működését kórus egyes elemek a zenei munkaképesség: a) temporitme b) dinamika) fejlesztési hangol g) üzemmód, valamint egy tárcsázási terv harmonikus struktúra, d) zvukovedeniya jellemzői.
  2. Elemezzük konkrét példákkal a rendszer tisztaságának és az énekhangkészítés jellemzőinek kapcsolatát: a) légzés, b) hangképződés, c) hangmobilitás, d) artikuláció és idézés.
  3. Készítsen részletes tervet a rendszer kialakítására egy adott munkában.
  4. Vegyél fel gyakorlatokat az intonációs nehézségek leküzdésére bizonyos munkákban.
  5. Énekelje a főbb, kicsi (minden formában) kromatikus skálát és az egyes lépéseket a zóna szerkezetében.
  1. Anisimov A. Vezényelnök-vezérigazgató. - 1976.
  2. Garbuzov N. A hangmagasságú hallás zóna jellege. - ML 1948.
  3. Dobrynina I. Az énekesek tiszta intonációjának feltételeiről és néhány alapelveiről. // Az éneklés és a vokális technika élettani kérdései. Vol. 25. - M. 1969.
  4. Krasnoschekov V. A kórusi tanulmányok kérdései. - M. 1969.
  5. Levando P. Choral textúra. - L. 1984.
  6. Pereverzev N. A zenei intonáció problémái. - M. 1966.
  7. Pigrov K. A kórus vezetése. - M. 1964.
  8. Romanovsky N. A kórus rendszerének munkamódszerei. // Kórusművészet. - 1967.
  9. Ushkarev A. A kórusírás alapjai. - M. 1986.
  10. Chesnokov P. Kórus és vezetése. - M. 1961.

Főmenü

Kapcsolódó cikkek