Hosszú elkötelezettség

Az elmúlt évtized egyik legfényesebb francia színésznője 37 éves. Ezúttal a KinoSearch felidézi Audrey Tautou pályafutásának legfontosabb szerepét - a "piszkos prédások" törökországi emigránsától a "halálos szépség" csábító kalandoráig.

A kép művészeti palettájának kiválasztása kedvenc stílusában a két elsődleges szín # 151; zöld és barna színű, a rendező egy nagy vászonra fordította ezt a történetet. Az ő történetében sok sorozatot és történetet ötvöz, amelyet a néző sokáig nyitott, egymástól meglepődve. Valószínűleg, ha végül eljutunk a legkisebb dobozhoz, a film érzelmének magjába, megtaláljuk benne a szeretetet. Igen, Zhenya azt mondja nekünk, a háború # 151; szörnyű, testi és erkölcstelen, életet szünetel, igen, az ember elveszítheti emberi méltóságát, igen, játékok vagyunk a sors és a politika kezében (# 133; De lehetséges-e azt mondani, hogy életünk értelmetlen, ha lehetősége van a szerelemre. Nincs más jelentése az életén kívül, mint önmagában, és nincs más értelme a szeretetnek, mint átadni valakinek, akit szeretsz # 151; függetlenül attól, hogy kölcsönös vagy akár egy szeretett ember is él.

Gaspard Ulle ma egyre gyakrabban jelenik meg a közvélemény előtt a komplex és gyakran félreérthetetlen ábrákon, de a szerencsének szerepe miatt, amelyet a háború Manek zavaros és összetört, leggyakrabban eszébe jut. Talán az a tény, hogy valójában ez volt az első nagy szerepe, és talán ez volt az egyik legfontosabb neki. Mindenesetre, valaki, aki a "Hosszú elkötelezettséget" figyelte, mindig Manelből lesz valami Ull'e-ban.

"Hosszú elkötelezettség" # 151; ez egy másik kép a rendező Jean-Pierre Joyne párosával egy csodálatos színésznő Audrey Tautou. Sokan hasonlítják össze ezt a filmet az első együttműködésükhöz # 151; híres "Amelie". Talált még egy nem hivatalos szlogen a filmhez "Amelie háborúba fog menni". Véleményeket fejezett ki, hogy ezek a filmek nagyon hasonlóak, és a "Hosszú elkötelezettség" csak az "Amelie" nyomorúságos példánya. Véleményem szerint ez téves vélemény.

Először is. ezek a filmek hasonlóak a hasonló rendezői munkának köszönhetően. De minden kiemelkedő rendező rendelkezik egyéni "kézírással", és ez nem mínusz, hanem hatalmas plusz. Például Luc Besson, Guy Ritchie és így tovább. A film első percében kitalálhatja, ki vette.

Második. ezeknek a filmeknek a hasonlósága Audrey Tautou szerepében játszott szerepet játszik. De a hősnője teljesen más volt. Igen, volt egy bizonyos "furcsa". Az "Amelie" a hősnő szokatlan belső világa volt # 151; épp ellenkezőleg, a Matilda fizikai hibája volt, amit megpróbált nem észrevenni. Ezért mindegyik film egyedülálló a művészi szempontból, és ezeket egyedileg kell figyelembe venni. Annál is inkább, hogy ne ragasszon címkét a "Hosszú elkötelezettségre", csak mert úgy néz ki, mint valami "Amelie". Saját szubjektív nézetem szerint a "Hosszú elkötelezettség" bizonyos értelemben még felülmúlja Amelie-t.

És mégis, vissza a "Hosszú elkötelezettséghez", mint ez a film jó, és meg lehet jegyezni. Mindig kiderült, hogy minden kiemelkedő film könyvekből származik. Ez a szalag Sebastien Japrizo ugyanazon név regényén alapul. Ez a tény pozitív és negatív hatással volt a filmre.

# 151; A punci szivárog, szerencsétlenkedik!

Emellett Matilda gyakran megpróbálja felmagasztalni magát, és meggyőzni magát arról, hogy szeretőjével minden rendben van, különféle, esetenként gyerekes cselekedeteken keresztül

# 151; Ha a karmester belép, vagy a vonat belép az alagútba, akkor Manek él.

A hátránya, hogy nagyon nehéz emlékezni minden olyan szereplőre, aki fontos szerepet játszott ebben a filmben. A cselekmény nagyon dinamikusan alakult ki, és az összes bejövő információnak nem volt időm az asszimilálásra, ezért hatalmas zavart okozott. És bár a film hossza elég nagy volt, nem volt elég ahhoz, hogy teljesen megértsük, mi történik.

Véleményem szerint a "The Long Engagement" című filmben nagyon jól tükröződik a katonai műveletek. Van egy valóság, és így szükséges egyensúly, amelyet számos filmben megsértettek. Egyrészt jól mutatják azokat a nehézségeket, amelyeket a katonáknak akkor kellett elviselniük, másrészt az egyensúlyt nem sértették meg, és a film nem vált vérfürdővé.

A karakterek közül sokan meglehetősen tragikus sors volt, de a film nem vált brutális katonai drámává, éppen ellenkezőleg, figyelemre méltó humorérzék volt, és még a románc is helyt kapott. Természetesen mindezért nagyon köszönöm Jean-Pierre Joyne-t, az ő csodálatos rendezői munkájáért!

A végén. Azt akarom mondani, hogy a "Hosszú elkötelezettség" # 151; ez egy fantasztikus film, amely biztosan érdemes megnézni. Ebben benne van egy pozitív tenger és néhány felejthetetlen történet, amelyek szorosan összefonódnak a telekvonalon.

albatrosz # 151; a madár makacs. Tudja, hogy a szél el fog térni előtte.

A legtöbb modern film egy nagy mínusz # 151; modernek. Stanislavsky azt mondaná: "Nem hiszem el!" Nagyon friss, modern fotó, jelmez # 151; minden látható, hogy a kép az évek során eltávolításra kerül, és más időben nem ruház át minket. Ez a 60-as és 70-es évek filmjeire, a 20-as és 30-as évekre, valamint az 1800-as évekre és az 1600-as évekre vonatkozik. De ebben a képben nincs ilyen dolog. Itt van egy nagyon pontos találat a korszakban. Szemünk előtt, Párizs varázsa az 1920-as évek elején, az első világháború valóságai feltárultak. By the way, katonai panorámák meglehetősen reális, sok érdekes megoldás van. És általában Audrey Tautou is # 151; egy nő a múltból. Nehéz látni a modern filmekben, mert annyira harmonikusan összeolvadt a történelembe, mintha ez az idő.

Audrey nagyon jól játszott, nem semmiért, hogy ő a nagy Audrey Hepburn névrokonja. Általában Matilda, ez egy példa a női odaadásra és hűségre. Nem követte a bűnöző és bosszúálló utat, de nem üldögélt, könnyeket szórt, és reménykedett egy csoda iránt. Megragadta a helyzetet a kezében, bízva a sorsban és abban az esetben, de nem is tér el a céltól, ahogy azt mondják: "Bízz az Istenben, de ne légy rossz magad". Ugyanakkor soha nem tudott bosszút elkövetni bűncselekmények elkövetésével, de nem is ítélte el Tina Lombardiot, hanem megkérdezte, hogy miért nem büntette meg valakit, aki nem írta alá a kegyelmet. Ebből úgy tűnik, hogy ez egy erős nő története, akinek a szerelme és hite erősebb, mint a háború, erősebb a halálnál, erősebb a félelemnél. Hány ember, miután látta a szerelmes sírját, nemcsak várhat és remélhet a lélekben, hanem cselekedni? Matilda úgy tett, mint a másik nő, akit Audrey Tautou is végzett # 151; nagy Coco Chanel: "Minden a mi kezünkben van, így nem lehet kihagyni."

Szeretném felhívni a figyelmet a szeretett Gaspar Houllier játékára is. Semmiért sem kapott Cesarért ezt a szerepet, mint a legígéretesebb színész. Manek képe nagyon holisztikus volt. Naivitás, félelem, félreértés # 151; nagyon meggyőzően játszott. Minden esemény, ami vele történt, nem tudta megváltoztatni a lelkét, az érzelmeit, mert az első kérdés Matildának, sok év után: "Nem fáj neked járni?" Manek # 151; egy nagyon jó példa arra, hogy a háború az emberekkel, a lelkükkel és a pszichéjével teremt. Egy felnőtt fickó elhagyta a háborút, romantikus, álmodozó, de erős, amiről azt mondták nekünk: "Nem félt, hogy viharban menjen be a tengerbe", vagy hogy ő maga emelte Matildát a világítótoronyhoz. A háborúban teljesen más lett. Az egyetlen dolog, ahogy mondtam, ez nem változott # 151; ez a megható és naivitás, amely segített neki abban, hogy túlélje és megszüntesse az összes horror. Általánosságban elmondható, hogy a film jól mutatja az emberek lényegét, akik meg tudják szabadítani egy fiatalembert, aki megöli sajátját, aki eladható az ellenségnek, aki csak megmentheti magát, aki segíthet egy barátjának, és magához húzza. A Lavroi parancsnoka és Tábor kapitány közötti szép párhuzam, egyikük élt a saját örömére, figyelmen kívül hagyva azokat a papírokat, amelyeknek az ára az emberi élet volt, a másik pedig nem tudott halálra dobni a fiúkat, bár több százszor látta. Ugyanaz a Celestin Mucha "A tábori konyha vihara", aki kenyeret és mézet kap a Maneknek. Nem kevésbé szerepet játszott Benois Notre-Dame, akit Clovis Korniyak játszott. ismerős a filmen: "Találkozz, én vagyok az özvegy".

Nos, szeretném megemlíteni az elegáns Marion Cotillardot. amely szintén méltó a díjazásért. A prostituált könyörtelen a bosszújában, és megérintette a szerelmét. Milyen kár, hogy az angyal üzenete olyan későn jött hozzá, bár nem sajnálta, mi történt.

Különösen megérintette az érzéki finálé, mint a szerelem, a hit, a kitartás és a remény szimbóluma. Valóban francia film, a benne rejlő varázsa és varázsa. A kép az első keretekből áll, és a mágnes a képernyő közelében áll.

Kezemben verte a szívét.

Az első világ "árok háborúja" fenyegeti, és több mint 20 millió embert ölt meg. A cselekedetek a francia-német fronton zajlanak, ahol a francia hadsereg öt katonáját elítélték maguknak szándékosan okozó sérülések miatt. Egyikük véletlenül lõtt el, a többiek az elszenvedett sokkok miatt már nem harcoltak, haza akartak menni, feleségeikre, menyasszonyokra, szüleikre. A büntetés számukra nem lövöldözés, hanem száműzetés egy birkózó számára (védekező struktúra), ahol a bűnösöknek meg kell ölniük az ellenséges golyókat vagy éhínséget.

De ez nem egy klasszikus film a háborúról, ez a legerősebb szerelem története, és a bosszú története, amely a háború utáni években alakul ki. A hét katona és három asszony érzései, gondolata és érzései, akik szeretettel vártak a fronton, bármi is volt, előtérbe kerültek. A képen pozitív, negatív és semleges karakterek vannak. Egyesek szimpatizálnak, aggódnak értük.

Az örvénylő telek mellett a film nagyon erős színészi játék és a kezelő kiváló munkája. Érdemes megemlíteni a csatamezőkről készült jeleneteket is, tökéletesen átadva a fejlettségnek egy tompa és őszintén félelmetes atmoszféráját. Emlékszem erre a filmre hosszú ideig, legalábbis a cselekmény excentricitása és hihetetlen szélessége és átgondolása miatt (a busz számáig). Nagyon jó minőségű film, így

- Ha a borsó bejárja a szobát, mielőtt vacsorára hívnak, azt jelenti, hogy Manek él.

Ez a film egy lélegzetet néz, teljesen elmerül a világban. Az 1920-as évek világa, ami ideális (véleményem szerint), csalásokig, hihetetlen történet, az egyes karakterek szerepe 100% -ra mutatható ki.

Ez a film azokról a hétköznapi emberekről szól, akik erősek a lelkben és a lélekben, egy film a jóról és a tiszta szerelemről, amely sajnos csak olyan csodálatos képeken marad, mint ez.

És ami a legfontosabb, ez a film életben van. Minden itt él, a vidékről. véget vetve a csata jeleneteinek.

MMM # 151; nem pénzügyi piramis

Próbáljuk kitalálni.

Ellentétben a rendező előző munkájával # 151; mesés Amelie # 151; Zhone nem keverjük össze a hozzávalókat egy tökéletes összhangot, hogy egy koktél egy bizonyos jellegzetes íze. Hadd magyarázzam meg: Amelie állt egy sor mini-filmek, egyfajta tematikus gyűjteménye rövidfilmet ugyanabban a stílusban, ráadásul egyesült egyetlen történet, ahol a különböző jelenetek kötve úgy, hogy az egész kötet kiderült egy film tökéletes arányban. Különböző karakterek, különböző történeteket, szerelési trükkök és sallang szereplő, megfelelően megválasztott világítás és a megfelelő zenei keresztül kapcsolódnak a vonal a főszereplő és finom stílus a filmben, ami vált a klasszikus modern mozi. A hosszú szerepvállalás szerint véleményem szerint a rendező túl messzire ment.

De átölelve az egész filmet, megértetted, hogy Zhenya úgy tűnik, túlzottan megdúlt. Mivel a torlódás események bár rövid, de nem mindig szükséges lírai digressions, a film elveszti integritását és ízét. Nem tudsz mindent fedezni egy munkában, és románcellenes romantikát, sőt detektort csinálni. Jobb, vizsgálja meg a lány, már zavaros, valahogy csökkenti a dráma az igazi szerelem, és mert a rakott azonos halom számos karakter és a mindennapi részletek (nem vitatkozni, felújított, gondosan megbízhatóan), a néző hangulatát a megjelenített világ, kivéve természetesen a katonai műveletek hangulatát, # 151; bár néha a háborút az epizód többször is megmutatja, hisz benne.

Talán Zhenyának egy másik történetet kellett választania a film adaptációhoz, vagy egy kicsit könnyebb eltávolítani. Ezek azonban csekélyek. Mindennek ellenére a film szép, és a rendező csodálatos leleteiért, a gyönyörű tervekért és a jó munkáért legalább annyit érdemel

Egy film a hűségről, a szerelemről, a barátságról és a háborúról. Bár a háború témája az egyik fő, a film nem nehéz; a háború minden szenvedése, nehézsége és hátránya valamilyen ironikus vagy világos fényt mutat. Mosolyogjon könnycseppekkel.

A második fő téma # 151; a szeretet, de a szar nem látható, hülye könnyektől és hisztériától. A film egyetlen hullámban marad, egy stílusban, és a végén, amikor a kivégzés jön, mindenki nyugodtan észleli mindent, és nyugodtan örül a sorsnak.

Nem gondolom feleslegesnek mondani, hogy Audrey Tottu ragyogóan játszott, és ő és Gaspar Houllier remek pár

Kapcsolódó cikkek