Ismeretlen keserű, a kultúra blog hozzájárulása a háború és a politika ellen - cikk m
M. Gorky portréja. A NA művész munkája. Andrejev. 1921
Orosz irodalom a politika szolgálatában
„Oroszország nem volt egy önálló művészet, nem pedig egy alárendelt tolakodó követelményeket politika és szociológia, művészeti nem tudni, hogy a titokzatos zseni a játék, ami sculpts a valóság tényeit, amit akar, feltéve, hogy az élet jelenségeinek csak alárendelt szobrászművész formátlan darab kő .// orosz irodalom játszott alárendelt és egy nagy politikai szerepet, arra kényszerülnek, hogy az életkörülmények a népét, hogy felhívja a rettenetes kép orosz élet ahhoz, hogy felkelti idegenkedés vele. "
Nehéz elhinni, hogy ez elhangzott Maxim Gorkij, az ő márkájú szovjet időkben „az alapító a szocreál és az alapító szovjet irodalom.” Beszélünk az a tény, hogy a forradalmi orosz irodalom és a hiánya Oroszországban „önálló” tiszta művészet nem erény, mint amilyennek lennie kellene büszkék, de a hátránya, ami megfosztott írók kreatív szabadság előfeltétele a valódi kreativitás. Orosz irodalom a XIX század szerint Gorkij ugyanazon a helyen, „elsősorban didaktikus, az előadás, és hirdessétek,” író már „kényszerítette”, hogy teljesítse erkölcsi kötelessége, hogy a társadalom, különösen egy ember, aki fulladás feltételeit a kemény munka. Az orosz irodalom "humanitárius és ezért forradalmi" - mondja Gorky, és ennek eredményeképpen sok író szenvedte a kemény munkaerő szenvedését.
De az író hivatása, nemcsak az orosz, Gorky szerint. Nem rettenetes képeket rontani a rossz valóságról. Felkérést kap arra, hogy mozgósítsa a "képzelet erejét", hogy "fikciókat" hozzon létre a valóság leküzdése és az emberek humanizálása érdekében.
"Egy beteg világban élünk"
Milyen művészetről kell beszélnünk
De mi ez a képzelet ereje, milyen zászlók fújnak a légzsákokon? Gorky nagy kérdéssel válaszol erre a kérdésre, ugyanakkor nagy óvatossággal a "találmányok" konkrét tartalmával kapcsolatban: "
„Biztos vagyok benne, hogy hamarosan az európai művészek ismét hangos, és valahogy az újrakezdés beszél emberszeretet, a humanizmus és a népek testvérisége, a titokzatos összetettsége az emberi lélek, a szükségesség figyelem és tisztelet neki, mi a magány az univerzumban nagy öröm és kimeríthetetlen bánat szerelem, átkozott titkait az élet, a hősi munka gondolat - minden, ami elmélyíti és kiterjeszti az ember lelke, az emelés neki fent valóság. ”.
Ebben a listában a lehetséges és kívánatos kreatív munka céljából különleges kombinációja egyetemes értékei humanizmus konkrét „Gorkij” motívumok, de nem kevésbé érdekes a teljes hiánya számos ideológiai rendszerek, amelyek akkoriban még elválaszthatatlanul kapcsolódik a nevét Gorkij és még mindig alapvetően meghatározzák a kép . Az írók, akiket Gorky elképzel, írnak a nemzetek jótékonyságáról és testvériségéről, nem pedig a forradalomról és az osztályharcról. Érdekli őket taistvennoy összetettsége a lélek az egyén, hanem a jellemzői a nemzeti lélek oroszok, vagy a francia és az összecsapás a Nyugat és a Kelet. Érzékelik az emberi magány egzisztenciális érzését a világegyetemben, de nem a hatalmas proletár büszkeségét. Ezen a listán sem léteznek márkaváltozatok, amellyel Gorky maga is hírnevet szerzett: "a bátor őrületét" és "a büszke embert".
"A politika piszkos üzlet"
A figyelem középpontjában levő témák egyesülnek a politika, az ideológiák, az országos, az osztályos és az állami érdekek küzdésével való közelségükhöz. A bemutatott művészet fogalmának megkülönböztető jellemzője a demonstrációs jellegű apolitika. Az a hit, hogy a politika - „piszkos munkát”, alakult Gorkij miatt még nézeteltérések Lenin és más bolsevik vezetőkkel 1908 és az azt követő években ez a hit rögzítették tapasztalata nemzeti fanatizmus során az első világháború, és talált végleges megerősítés a bolsevik forradalom események és a polgárháború. A korai 20-es években a Gorkij kultúra fejlesztése Oroszországban egy új remény a sikerre felkeltette a szocialista kísérlet, de a hozzáállás, hogy a szovjet rezsim ez nem változott jelentősen. Bolsevik politika és általában a politika változatlan marad megértésében az író szféra „jezsuitizmus”, az erőszak és a szabadság hiánya, hazugság és megtévesztés, tiszteletben tartásának hiánya az emberi személy. A vita tárgyát képező cikkben az író nem hagy kétséget afelől, hogy az emberi megvetéssel járó ilyen jelenségeknek nincs helye az igazi művészet területén. Ugyanolyan undorral fordul el tőlük, mint a vérből és a rothadt háborúkból.
Úgy tűnhet, hogy Gorkij, az egyik „politikai” írók a huszadik század támogatója lett a tiszta művészet, l'art pour l'art, amely mintául szolgált a művész a fenti meghatározása „önellátó art”, a szobrász, aki sculpts a valóság tényeit - Bármit szeret. Ennek az érvnek a folytatása során arra számíthatunk, hogy a valódi művészet általában elhagyja a művész minden törekvését, hogy befolyásolja a valóságot annak érdekében, hogy jobban megváltoztassa. De Gorky teljes vita alatt álló koncepciója ellentmond az értelmezésnek. Az író által definiált tenyésztési folyamat nem jelent többet, mint egy állandóan aktív befolyás az élet és az ember fejlődéséhez annak "javítása" érdekében. Olyan, mint egy paradoxon: a kultúra a humanizmus apolitikus propaganda. A szabad művészi kreativitás eszközeivel működik, nem kapcsolódik a jezsuita politikához.
"Imádság a boldogságért"
Így a kreativitás apolitikus természetének látszólag paradoxon kombinációja és az "emberek humanizálása" törekvése logika és meggyőződés nélkül nincs. Az a feltételezés, hogy a művészet humanizáló hatása a kreativitás szabadságához kapcsolódik, ma már széles körben elfogadott véleménynek tekinthető. A népek jótékonysági és testvériségére való felszólalásokkal szlogenek aligha adnak ilyen hatást. Ezzel ellentétben a szakemberek "tolakodása" (Tolsztoj szerint) tudósító hatással lehetnek politikai szlogenek nélkül.
Az érték legfontosabb szempontja a készség
A "heretikumok" magányáról
A blog következő bejegyzésében a kultúra és a politika közötti ütközés témája a jelenlegi oroszországi helyzet alapján folytatódik.