Paco Rabanne - életrajz és család
Paco Rabanne
Paco - spanyolul, "varjú". Ez tiszteletére a legbölcsebb a madarak és mitikus védelmezője a családját, jött egy új név ma már világhírű divattervező Francisco-Rabanedo és Cuervo, miközben csökkenti, sőt kimondhatatlan nevét.
A divatcoutúra még a franciák számára is túl drága. A művész maga szerint, amikor csak a divat elsõ lépéseit tette, körülbelül 50 000 nõ volt a világon, akik megengedhették maguknak a haute couture ruhákat. Most csak 200 van! Sok divatház nem sok időt sem eladott, de adjon Hollywood-csillagoknak.
Ebből a helyzetből kifolyólag az elő-a-porter (klasszikus férfi és női ruhák) alapos fejlődése lehet. Paco Rabanne két ilyen gyűjteménye van: "Paco" és az ifjúsági vonal. Különleges számlán az elő-a-porter vonal elegáns.
Mystic szülői
- Anya, egy marxista, materialista, minden bizonnyal befolyásolta. Azt állította, hogy a vallás olyan, mint a futball, az ópium a nép számára. Másrészt - a nagymama. A keresztények és a varázslók örököse. Kezelt gyógynövényeket és összeesküvéseket, fájdalmat nyújtott a kezével, megkönnyítette a köveket a vesékből. Ez mutatta meg nekem a kő erejét, a víz erejét, megmagyarázta a sok mágikus szimbólum jelentését. Imádtam őket, olyan különbözőek voltak - anyám és nagymamám, és két ellentét között álltak elő.
Egy ilyen kétértelmű környezet előre a fejlődés egy fiatal Paco Rabanne a tulajdonságok, amik jól jönnek az élet későbbi szakaszában neki, a tolerancia, a hit, hogy a valóság sokszínű, nagylelkűség, gondoskodó mások számára, és a világra való nyitottság.
1952-ben Paco Rabanne belépett a Nemzeti Művészeti Iskolába, az építészeti osztályba. Fizetni a tanulmányait, tette divatkiegészítők, gombokat a ház Balenciaga (nem hatása nélkül az anyja - Spanyolországban dolgozott a legfőbb asszisztense Cristobal Balenciaga).
Divatos provokátor
Fokozatosan átállt más kiegészítőkre is - létrehozott kézitáskákat, ékszereket és öveket Hubert de Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent számára. És ez nem egy teljes listát azokról a híres tervezőkről, akikkel a fiatal Rabanne közreműködött és barátai voltak.
A 60-as évek elején a szakterületen nagy változások történtek. Divatos "optikai" és "kinetikus" művészet lett. Az építészek, akik elfordultak a kőtől, fémből, festőkről - neonra fordultak. Ezek a forradalmi változások a művészetben inspirálták Paco Rabanne-t, hogy saját gyűjteményét hozzák létre. 1965-ben az első alkotások megjelentek Paco Rabanne aláírásával.
1966-ban először sokkolta a lakosságot. A kifinomult ismeretek gyűjteményét "12 olyan ruhák gyűjteményével állították össze, amelyek modern anyagokból készültek, amelyeket nem lehet viselni". Meg kell jeleníteni az akkori párizsi divatbemutatókat: a csendes közönséget és a modell számát kiabáló hangot. Az előtérben - esztéták újságírók, női ruhában klasszikus gyöngy sorokban nyakára férfiak makulátlan ruhák. Hirtelen, a fiatal spanyol (rabja, az úton, míg a zene a „The Beatles”, a dadaizmus és megszállottja a nők jelen a nyilvánosság az egész világon) hozza a zenét Pierre Boulez párja próbababák fekete metál ruháját. A közönség sokkolt. Néhány felháborodott újságíró azonnal elhagyja a teremben. A többi néző meglepetéssel néz a lányra. Hihetetlen öltözékek, amelyeket a divattervező összegyűjtött, rendes fogókkal és fúvókákkal. A tüskés vas kegyetlenül karcolja meg a modellek finom testét. De a bátor lányok továbbra is táncolnak.
Az első gyűjtemény hozta Rabanu elismerését a divattervezők között Párizsban, és meghatározta nyugtalan forradalmi jövőjét. 1966-ban Rabanne papírruhákat készített - így született az eldobható ruházat ötlete.
1967-ben Párizsban megalapította saját divatházát. Az "öntött" ruhák - test alakúak és fém részekből állnak.
1968-ban megkötött szőrme és alumínium trikó jelent meg. Ugyanebben az évben jelmezeket készít a híres "Barbarella" filmhez a Jane Fonda-val.
Az 1988-as ruhák esetében a tervező lézerlemezeket használt. "Napközben a ruházatát az üzleti nagysebességű életstílus határozza meg. Este - hangsúlyozni az istennő nagyságát és nőiességét "- mondta a 80-as évek végén Paco Rabanne. Az esti hatás elérése érdekében Paco Rabanne fényrel és áttetszőséggel játszott, tükröző és mikrokristályos anyagokat használva, amelyek csillogtak a testen. Ez volt a Paco Rabanne "kísérleti" képeinek második születése: holografikus rostból és szerves üvegből készült ruhák.
Az illatok világa
Évek Rabanne alkotásait kiállították a legjobb múzeumok a világ, New York, Tokió, Párizs, már bemutatták fesztiválokon és vásárokon Montreal, Capri, Milan.
A szenvedélyes szerető kultúra, Paco Rabanne fektetett energiát és erőforrásokat a nyitó kulturális központok, magazinok kiadása. Ő ruhák forgatták Ursula Andnersen, Jane Fonda (kosztümök híres Barbarella találták pontosan Rabanne), Françoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn és mások.
Ultraibolya fröccsenés
Moszkvában Paco Rabanne új kollekcióját mutatta be az új évszázad előestéjén. Csodálatos ruhák fémből, mesterséges szőrrel kombinálva, kínai lámpák formájában; szerelés ruha fémes mez, teljes, hosszú kabát, bolero műanyag, fém blúz és más szokatlan dolgokat. Rabanne nagy fénnyel játszik és optikai tulajdonságait anyagok: valamennyi modell szó vak. A legújabb kollekciója ismét megerősítette a címet, mint egy nagy mester provokátor a divatvilág: azok többsége jelen a show volt teljes bizalommal, hogy pezsgő és áramló ruhák selyemből készült, és mégis ez volt az igazi fém.
Amíg Rabanne úr megjelenése nem volt a színpadon, nehéz elhinni, hogy tényleg tiszteletben tartja jelenlétét jelenlétével. Mindazonáltal taps hallatszott, és egy gyámoltató által körülvéve egy fehér hajú férfi és egy ugyanolyan színű szakálla követte a jelenetet. Ez valójában a világhírű couturier volt. Paco Rabanne szerint remegő érzéseket érez Oroszországra, imádja az orosz nők szépségét. Miután a hivatalos része a jelenet megjelent félmeztelen, izmos fiatal férfi a put a mellkason titokzatos jelek, világító, sötétben (ami valószínűleg arra hivatott szimbolizálni a koncepció és a nevét ultraibolya szag), és elkezdte permetezni az új illat, menetelő csapat.
A közönség látott testvonalak, robbanó színek és formák, a törölt tér geometriája, hírnök eljön az évezredben. Fém bőr kapcsolódik a műszőrme, ruhák formájában kínai Lámpás, köpeny és kombidressy fényes ultraibolya piercing rózsaszín, zöld és savas csillogó sárga.
Kozmikus nézet: jelmezek, ami egy fém optikai csalódások, Mail bevonat fém Jersey és flitterekkel láncra kiegészítve egy hosszú kombiné és egyenes szűk ruhák, csillogó gyémánt meteoritok. Elektromos fagy: egy vékony műanyag fólia felfogja a fényt bolerók és ingyenes szatén nadrág, fém jumper járó hatalmas tűk, ékszerek hosszú, keskeny szoknya és bársony nadrág egyenes színe éjszaka. A legújabb kollekciója Rabanne szem előtt tartva a leghíresebb hely a Párizs, Berlin, Brüsszel, Sydney és New York - A festmények selyem és csillogó ezüst lemezek. Következtetés gyűjtemény - esküvői ruha: a Mantilla arany csipke menyasszony, mint egy orosz fészkelő baba, csomagolva egy ruha-kabát prém egér színű, arannyal hímzett tulipán.
Road dedikált
- Az ezredfordulón megyünk át. Nehéz lesz azonosítani néhány dolgot, koncepciót. A fiatalabb művészet képviselője vagyok. Vannak, mint tudják, az idősebb művészet - zene, festészet, szobrászat és fiatalabb - design, divat, úgynevezett alkalmazott. Az alsó művészet tükrözi a fényt. Nem fejlődnek önmagukon, hanem a felsőoktatás hatása alatt. Ne feledje, hogy amikor konstruktivizmus jelent meg, minden területet magába foglal, beleértve a divatot is. Harmónia volt. És most magasabb és alacsonyabb művészetek keveredtek. Megkezdődött az összefonódás kora. Ez normális, de a felsőbb művészetek elvesztették vezető pozíciójukat. Nem tudják, hová menjenek, nem tudnak új filozófiát kínálni. Ezért az alacsonyabb művészet szintén nem tudja, hová menjen. Nézd meg a párizsi divatot - csak horror, egy alapvető ötlet hiánya!
Minden mester alkotása - filozófiájától, a világgal kapcsolatos nézeteiről. Két fény van - gondolja - a napból származó fizikai fény és a lelki fény. Megpróbálja összekapcsolni ezt a két patakot ruhában. Több prózai magyarázat - a művész vágya a jövő eseményeinek előrejelzésére.
A Föld lakossága exponenciálisan növekszik. Amikor húsz milliárd vagyunk, a művész szerint nem lesz olyan ember, aki természetes textíliákat visel. A pamut és a gyapjú eltűnik. Fém, műanyag, ásványi nyersanyagok helyettesítik. Újabb irányt lát a hulladék hasznosításában. A közeljövőben egy nő, aki reggel felkel az ágyból, felveszi egy csövet vagy egy ballonot folyékony fémmel, és ruhát visel, mint egy kép, közvetlenül a testéhez. Magának, az alkotónak, olyan ruhában járja el az utcát, amely a teste vonalát körbezárja, sálba vagy gázból készült mantillába csomagolva.
