Múzeum, emlékmű és természetvédelmi terület Shlykovo

Davydov Vlagyimir Nyikolajevics (alias Ivan Nyikolajevics gorelova) (1849-1925) - a tartományi színész (1867-1880, 1917-1924)), a színész Alexandrina Színház (1880-1882, 1888-1917), színház Korsch (1882-1888), a Kis Színház (1924-925), színházi tanár. A Köztársaság népművésze (az első 1922-ben).

VN Davydov Ostrovszkij és Tolsztoj, Turgenev és Csehov kortársa volt. Ezek az írók nemcsak Davidovot ismerik, hanem nagyra értékelik őt. VN Davydov megkezdte tevékenységét a tartományokban, amelyek nagy részét a P.M. Medvegyev. Talán nem volt olyan orosz művész ilyen széleskörű repertoárja, mint a VN. Davydov, megy keresztül minden színházi műfajban - az operák polurechitativnyh Ablesimova „Miller és a varázsló, csaló és a házasságszerző” és Knyazhnin „Sbitenschik”, hogy „A sevillai borbély” Rossini; a naiv karácsonyi Karatyginnak és Lensky-ből a Offenbach operettjére; az Antropov "Vanka Klyuchnik" melodrámától Csehov "Ivanovig"; a Krylov frivolos komédiáitól Gogol és Ostrovsky játékaihoz stb.

A Davydov festői tevékenységének vidéki időszakát, egy hatalmas drámai repertoárral együtt a színpadon való részvétellel is jellemezték. A művész bűvészként, bohócnak, akrobátumnak, imitátornak, zsonglőrnek, ventriloquistának, kometikusnak, olvasónak, táncosnak, énekesnek tűnt. Davidov számára összehasonlíthatatlanul fontos volt, hogy kapcsolatba kerüljön a valódi orosz valósággal, amelyet a fiatal művésznek lehetősége nyílt tanulmányozni tartományi vándorlásai során.

Amikor Davydov megjelent Alexandrina Színház (1880), St. Petersburg kritika megdöbbent, hogy ilyen vékony művész csodálatos művészi érzékkel és tapintattal, képezhető egy vidéki helyszínen. „A játék nem észrevehető semmilyen erőfeszítést, hogy az emberek nevetnek, és mégis minden szót úgy mondott, hozzájárul a körülhatárolása típusú közvetlenül a természetből” - ilyen válaszokat Davydov debütált a Alexandrina Színház. Több előadót készített a művész, köztük Balzaminov Ostrovszkij játékából: "Mire megy, megtalálja."

A mély tudást az élet és a képesség, hogy hűen reprodukálja a színpadon lehetővé tette a művész létrehozni magát a repertoárban A. Osztrovszkij. Davydov először találkozott a munkálatok Osztrovszkij a 1860: még a tartományok játszott számos szerepet játszik az, hogy néhány - két vagy három szerepeket. A "Storm", játszott Kudryashov Boris Tikhonov, a "Forest" - Bulanov és Arkashka a "Mad Money" - Vasilkova és Kuchumova a "menyasszony" - Karandyshev és Robinson, a "Farkasok és bárány" - Murzavetskaya a „maradjon a saját szán” - Borodkin, a „nem minden macska karnevál” - Hippolyte, „ő népe - meg vannak számlálva!” - Podhalyuzina az „Mert mi is megy, és talál valamit” - Bal'zaminova stb

Davydov szerepének jelentős ciklusa Ostrovszkij játékaiban gazdag kereskedők és vállalkozók képei állnak. De Davydov soha nem játszott a Wild, sem Hryukova vagy APB vagy Kuroslepova sem Bruskova, nyilván rájött, hogy nincs elég pénz számukra a kép festői arzenál. De hogy váratlan színek, amellyel egy új szakasz festette nyugatias Pribytkova ( "Az utolsó áldozat"), Knurova ( "Bride"), Karkunova ( "A szív nem egy kő"), Khlynova ( "Ardent Heart").

A kritikák szerint ezek közül a szerepek közül egyik sem csökkent, és egyeseknél felemelkedett, hogy életképes képeket hozzon létre. "Senki sem tudott közelebb hozzátartozni ahhoz a vitathatatlan orosz junior, dalszerzőhöz és gitároshoz, hogy" annyira fájdalmasan a lányok felé fordultak ", amit a VN inspirált módon teremtett. Davydov a göndör a "vihar". Orosz, merész dalét mindig is emlékeztettem rám. A harmadik cselekedet első képének utolsó jelenete, a "Gulyai, mlada, az időig" daltáncban tartották a VN-t. Davydovym feltétlenül! "- emlékezett a korai Oryol benyomások a híres drámaíró és rendező E.P. Karpov.

Nem csoda, hogy Ostrovsky nagyra becsülte a művészt, és a drámaíró személyes vágya Davydov volt a Medvegyev csapatának tartományaiban játszott szerepének első előadója. A Podhalyuzin Ostrovsky szerepe személyesen átadta a művészt. "Az operett zenekarát követően Davydov kezelte Ostrovsky-t a partra. Milyen csodálatos művész! Milyen mélyreható megértés az életben, milyen hatalmas kreatív gondolkodás! A művész művészete nincs korlátozva! Ostrovsky képei lélegeztek a színpadon, létrehozták a Zamoskvorechye légkörét. Ezek a valóságunk élő darabjai "- írta az egyik kritikus.

A 80-as évek Alexandrinsky Színházának társulatának munkája Davydov története szerint kínzás volt. A többségi társulat kevéssé kulturális, teljesen közömbös a színház és az irodalom kérdéseivel. Néhány szereplő, aki sok évet töltött a színpadon, nem értette, és még csak nem is tudta az elemi dolgokat. "Nem megyek a színházba, mert nincsenek repertoárok, színészek, együttesek. A színházban, még egy botot is! "- Bizonyította a kritikát az Alexandrinsky Színházról.

A színház Davydov számtalan szerepet töltött be - főként Davydov részvétele miatt. Még Ostrovszkij repertoárját illetően a színház nem használta Davydov tehetségét, aki több mint harminc szerepet töltött Ostrovszkij tartományban. Ostrovsky nem volt sikeres a 80-as évek Alexandrinsky Színházának színpadán, a repertoárban való megjelenése véletlenszerű volt, és szinte kizárólag művészek előadásában játszódott le.

De azokban a szerepekben, amelyek Davydov részarányára esettek, a művész kivételes művésznek bizonyult. A kritika megjegyezte Narokov asszisztens rendező szerepének teljesítményét. A "Tehetségek és csodálók" az Ostrovsky Davydov kinevezésével játszották Shmag-ot, ami egy mélyen létfontosságú fajta keserű részeges, de ez a típus szimpatikus, sajnálatos. Észrevette Benevolensky kritikáját és szerepét a The Poor Bride-ban, akit nem olyan komolyan és komolyan játszott, mint egy gyors, aki nem veszítette el reményét, hogy vonzza a nőket. Ezekben az években a színész elkészítette az első vázlatokat Lynyaev ("Farkasok és juhok") képének létrehozásához, melyet később a művész kivételes készséggel befejezett.

Minden évben a színház munkája elviselhetetlenné és Davydov iránti érdektelenné vált. Úgy döntött, a két éves pihenés és így a tartomány előkészítése érdekében ebben az időben van „komoly, felelősségteljes repertoárt.” - Osztrovszkij, Gogol, Griboyedov Shakespeare stb Természetesen a menedzsment a színházi színész nem megy engedményeket.

1886-ban meghívást kapott Davydov Osztrovszkij, majd kinevezett vezetője a moszkvai repertoár része a birodalmi Színházak Moszkva Maly Színház. Kérése az igazgató a birodalmi Színházak át Davydova Moszkva, Osztrovszkij rámutatott, hogy a raktárból a tehetség és a kreativitás Davydov a test és a vér a legjobb hagyományait az orosz színpadon, a valóságnak megfelelően, művészeti irány, a tehetség és a szellem a művészet feltámasztja a legjobb idők Maly Színház és hogy a moszkvai püspöki színpadon való inaktivitás a repertoár és a színház gerincévé válhat.

A rendező elutasította Ostrovszkij petícióját, hivatkozva arra a tényre, hogy a "tehetséges Davydov" nélkül az igazgatóság pillanatnyilag felmerülő díjai nem közömbösek. Davydov azonban elhagyta az Alexandrinsky Színházat. Davydov meghívására a Korsha Színházra kereskedelmi megfontolások késztették - a Korsha Színház pénzügyi helyzetének javítására.

1888-ban, a meghívására az igazgató Vsevolozhsk, Davidov visszatért Alexandrina Színház megbízható talál ott kedvező feltételeket a kreativitás. Ebben az időszakban 1888-1917 Davydov létrehozott számos szerepet játszik az Osztrovszkij: Barabosheva ( „Az igazság is, de a boldogság jobb”), Pribytkova ( „az utolsó áldozat”), Mamaev ( „Elég butaság minden bölcse”), Khlynova ( „Hot szív "), Karkunova (" A szív nem egy kő "), Lyneva (" Farkasok és bárányok „).

Az állami színházak vezetése azonban nem tett kedvező feltételeket a színész számára: folytatta az Alexandrinsky Színházban repertoárban játszott szerepét. Művészként teljes mértékben megtapasztalta a császári jelenet művésze helyzetét, kényszerült korlátozott körülmények között élni és dolgozni. Szív fájdalommal írta egyik portréját: "Nagy boldogság, hogy színész lesz, csak nem orosz."

Davydov 1917-ben elhagyta az Alexandrinsky Színházat. Akadémiája ellenére a színész Moszkvában és a tartományokban tevékenykedett, különösen gyakran részt vett a Maly Színház előadásában, melynek csapata 1924-ben az A.I meghívására lépett be. Ugine. Kevesebb, mint egy év munka a Maly Színház Osztrovszkij játszott Karkunova ( „A szív nem egy kő”), először végre Korshunova ( „A szegénység nem bűn”), Chugunova ( „Farkasok és Sheep”). 1925-ben - életének utolsó éve - játszotta Obroshenova ("Jokers").

VN Davydov 1925-ben 76 éves korában halt meg.