Figaro van
FIGARO (francia Figaro.) - P.O.Bomarshe hős komédia "A sevillai borbély, vagy hiábavaló elővigyázatosság" (1773), a "Crazy Day vagy a Figaro házassága" (1778), "A bűncselekményt az anya vagy a második Tartuffe" (1792). F. a világirodalom azon kevés képének számához tartozik, amelyek egy névben a műfajot testesítik meg. Feltűnik a fényt több mint kétezer évvel a megjelenése vígjáték, F. lett ugyanúgy szimbóluma vígjáték, az, hogy milyen tragédia volt király Oidipusz. Arisztophanész és Menander, a Terence és Plautus, Shakespeare és Moliére volt sok fajta vígjáték, felruházva élénk karakterek, néha létfontosságú és hiteles, olykor groteszk, eltúlzott. Azonban senki nem hozott létre olyan átfogó képet, amely különböző komikus és képregényes módosításokat tartalmaz a Beaumarchais-hoz. Szénsavas ész, találékonyság, képes szőni intrika vígjáték, zavaros ő majd bomoljon, bohóc bomolohiya kombinált bölcsesség - mindez biztosított „title” F. abszolút hőse komédia.
A trilógia játékain F. képen egy sor átalakulás ment végbe. "Egy csodálatos hős", amiről Puskin beszélt, F. "A nap dühös". Az első komédia sevillai borbélya közel áll hozzá, és a húsz évvel később született "moralizáló dráma" jellege nagyon messze van.
Az első két komédiában a hős az események középpontjában áll. A játék nevében jelenik meg. Ő a legtöbb győztes szerepet a scenicizmus.
A trilógia kezdetekor F. hagyományos vígjátékként jelenik meg, melynek célja, hogy boldoggá tegye a szerelmeseit, és legyőzze azokat, akik ellenkeznek. Minden, ami történik, hogy az AF százszor csinál komédia „közbenjárókat esküvők” - és Lsevdol és Harlequin, és Tristan ( „irigy kutya” a Lope de Vega), és még sokan mások. F. küld szeretet jegyzetek Almaviva gróf a Rosina, bolondozás gyám, Dr. Bartolo, Don Basilio semlegesíti, és végül, az idő kicsúszik közjegyző előtti lakodalom szerződést. Az összes szakmester (borbély, gyógyszerész, író), F. magabiztosan vezeti a komikus intrikát, és a fináléban eléri a tervezett célt. Az FA és a számos előde közötti különbség mindenütt jelen van. A hős "itt-ott" rohan. A "Figaro si, Figaro la" kulcsszó nem csak a kép "gabonáját" tükrözi, hanem a drámai viselkedés új típusát is.
F. "A nap boszorkányja" megváltoztatta a tanórákat: most már a tengerész tisztviselőjeként szolgál, mint tiszttartó és szobalány; a hős elhagyta a borbély szabad foglalkozását, elvesztette választási szabadságát (anélkül, hogy a gróf szankciója a Suzanne-nal való házasságot lehetetlen). Ugyanakkor F. elvesztette a drámai cselszövés menetét, amelyet a nők szövik - Rosina, Marcellina és mindenekelőtt Suzanne. A csapdába esett a csapda. Mindkettő, F. és Almaviva, cselszövés tárgyai, míg az első vígjátékban szubjektumként, alkotóként működött.
A komikus cselszövés hatása Beaumarchais eléri a játékot a hamis és a cselekvés valódi szereplői között. A "hét hordó borbély" Dr. Bartolo meg van győződve arról, hogy ő irányítja, mi történik, de valójában mindent F kezeli. Ennek következtében az orvos óvintézkedései hiábavalónak bizonyultak. A második komédia intrigóinak hamis témái - Almaviva és F; szétrombolnak, komikus és komikus generátorokként működnek.
F. leleplezői, akik leleplező udvaroncokat, kalandos politikusokat, korrupt bírákat tesznek ki, a "harmadik birtok" manifesztjává váltak. F. nemcsak "a polgár jogait" kijelentette, hanem bizonyította a védelemhez való képességet is. F. kezelt híres Beaumarchais vélemény kortársai például a szavait XVI ( «Ha hagyod, hogy ez a játék, a Bastille kell semmisíteni") és jóváhagyása Napóleon komédia volt a »forradalom lépéseket.«
F. Az utolsó játék trilógia - olyan karakter, amelyet sok olvasói olvasó (néző) idézett fel sajnálattal és csalódással. Egy közönséges moralista, a kis és jelentéktelen ellenfelek ellen harcolt a mesterei érdekében. Beaumarchais hősének húsz éve, valójában elvesztette jelentős részét színházi varázsa, de emberi szempontból sokat szerzett. Megtudta, hogy értékelje az otthon békéjét, amelyhez a "második Tartuffe" megtámadta magát, nem hű maradt a mesterekhez, hanem azokhoz az emberekkel, akikkel egész életét élte. F. tanult önzetlenség, ezért a játék fináléjában őszintén elutasítja a grófi jutalmát, és nem akarja "becsapni a drága fémszolgáltatást a szívből".
„Harmadik” F. karakter tűnhet túl jó szándékú, ha nem a háttér körülvevő játék, és a háttérben forradalom volt, amelynek során Beaumarchais üldözték, vádolták árulással az egyezmény által volt tartóztatva. Ebben az összefüggésben lehet megérteni, hogy miért Beaumarchais tette hős hordozó „összeegyeztetni az emberi tevékenység”, mint Herzen írta az egyik pár, aki az utolsó játék a trilógia védelmük alatt.
A "The Barber" (Comedie Française, 1775) fõszereplõjének elsõ szereplõje a Previl nagy komikus volt, a "The Marriage" -ben. "- Dasencourt (ibid, 1784). A XIX. Században. Ezt a szerepet játszotta mind a Coquelin, mind a senior és a fiatalabb. Az orosz színpadon - II Sosnitsky (1829), SV Shumsky (1868), AI Yuzhin (1910); színpadra Sztanyiszlavszkij (MAT, 1927) - N.P.Batalov párosítva Yu.A.Zavadskim - Almaviva (később M.I.Prudkin és B.N.Livanov). F. az AA Mironov (1969) legjobb szerepe.
F. A képet megtestesülő három opera: „A sevillai borbély” által Paisiello (1782), „Figaro házassága” Mozart (rendeztek 1786-ban, azaz két évvel a párizsi premierje Beaumarchais vígjáték), „A sevillai borbély” Rossini (1816). 1817-ben a képregény balett Le Figaro és Susanna a párizsi Variety Színházban rendeződött. Számos variáció drámai F. (néhány, mint a folytatása a telek Beaumarchais), beleértve a lejátszás V.Sardu. Ezek közül a transzformációk hős vitathatatlan vezetői tartozik F. Rossini aria kiadási ami lett a jelképe az opera és népszerű versenyez csak a habánéra Carmen és dalok a Duke „La donna” Verdi opera „Rigoletto”. A világ összes kiemelkedő baritonja - T. Ruffo, T. Gobbi, N. Hercl és még sokan mások is szerepeltek az F ..
Irod F. Beaumarchais Grandel. M. 1979, p.181-196, 281-307; Pierre Augustin Caron de Beaumarchais. A Bib-Ogre. pointer. M. 1980.