Alexander Vasiliev jelmez - a történelem tüköre, egy hölgy - magazin nőknek
A ruha világa tükrözi korunk ízét és eszményeit, a világhoz való hozzáállást, a körülöttünk lévőeket, az életünkre és magunkra vonatkozó nézeteinket. A ruházati történelemnek olyan sok évszázada van, mint a Föld egész civilizációja.
Általában tudatában vagyunk annak, hogy minden kép az irodalmi hősök, történelmi és fantasztikus karakterek, a barátok és ellenségek - minden, ami d e r s a fejekben a saját egyedi és sokatmondó jelmeztervező: Hamlet tunika, testőr a csizmák a foglalatok Elizabeth farthingale, Dante tógát és babér, Philip II ploonyh fodor, Louis vörös sarkú, Ahmatova a „pszeudo-klasszikus kendő” középkori szépség borotválkozási hulladék szemöldök és egy fekete hasa táska, római matróna borostyán golyó „hűs”kéz, Casanova a „beszélő” repül az arcon és a Napóleon frakkban és háromszögletű kalap Suit ... elválaszthatatlan az ember, mint az élete, de kevesen vannak azok, akik valóban elsajátította a többszótagú történetében.
Ma kérdéseinket a ruházati történész, a színházi jelmeztervező és a divattervező Alexander Vasilyev válaszolja. 1958-ban született Moszkvában. A Szovjetunióban számos színházban, múzeumban dolgozott és tanított. 1982 óta nyugaton él. Tanítja a jelmeztörténetet Franciaországban és Angliában. Jelmezeket készít a francia színházak számára.
Alexander Vasziljev. Párizs, 1988 Megjelenik először.
- Honnan kezdted ezt a múltbeli hobbit, az elmúlt évszázadok divatját?
Alexander Vasziljev. - Minden a színházzal kezdődött. Szerencsés voltam: Színházi családban született. Anyám színésznő a múltban, színházi tanár. Apa - színházi előadó és festő. És amennyire én tudom, a rokonok, az egészet, így vagy úgy, a „színház” Uncle - rendező, unokatestvére - színész, a nagynéném - színésznő, nagynéni - koncertmestere Opera, a nagybátyja - termelési igazgató számos operát, a másik - a híres művész M. Nesterov és mások. Én még mindig fiatal vagyok, és eszembe jut valami kínos, de még mindig ...
Anyám, aki több mint húsz éve dolgozik színésznő a híres moszkvai színházban, hogy ne hagyja el egy este, elvitt az öltözőben. Így került az első lépés, és megnyílt egy új világ. A színház, a színészek csodálatos és lenyűgöző volt, ahogy akkor gondoltam, „történelmi” play „púpos ló”, „Peter Pan”, „Tamás bátya kunyhója”, és sok mese. A "hüvelyben lévõ lovat" a híres V. Dmitriev díszítette, és a jelmezek egyszerűen varázslatosak voltak. Továbbra is rájuk nézett, és úgy tűnt számomra, hogy ez volt az élet "szépsége".
Nyolc éves koromban gyakran meghívtak a Központi Televízióra. Több éve vezetem a "Bell Bell Theatre" és az "Alarm Clock" gyermekprogramokat, részt vettem a TV-filmekben. Most már magam is öltözni tudtam, és csak sajnáltam, hogy a "régi" filmeket nem találták nagyon gyakran. Az iskolában, ahol tanultam, az a szívében a régi Moszkva, Prechistenka (ma Szent Kropotkin). És yulivshie neki sikátorok - ez a híres régi istálló, ránk maradt a nemesség Moszkva.
A '70 -es években nehéz lebontani, hogy kilakoltatására embereket, és mi nem dobja a szemétbe a régi házak: bútor karjalai nyír, családi album dombornyomott bőr, ón édességet dobozt Landrin és Bormann egész „levéltár” betű a század gyógyszertár palack Ferrein még csipke napernyők, régi vasalók és még sok más.
Mindezt gondosan összegyűjtöttem, elárasztottam a lakást, és isteni formába juttattuk: mosott, tisztított, restaurált. Tehát valójában a gyűjteményem kezdődött. És amikor a Staraya Konyushennaya elszabadult, a napi "búcsújáratok" Ostozhenka, Tverskie, Chistye Prudy utcáin kezdődtek. Ez utóbbi nagyon tetszett nekem, és szörnyen "produktív" volt: csaknem egy évig nem vettem részt velük, amikor a Sovremennik Színházban segédeszközként dolgoztam. Ott kellett egy "tiszteletre méltó szekrény" a "Cherry Orchard". Ekkor jött el a "csatlakozó szál"
És milyen boldogság volt, hogy a Művészeti Színház iskolai stúdiójában tanulhassak! Voltak nagy tanítók: V. Shverubovich (Kachalova fia), T. Serebryakov (lánya híres művész), V. Selivanov (régi bútorok-MAT) és mások, akik közül sokan már nem élnek. Rögtön elkezdtem játszani játékokat, de próbáltam "régi" - orosz klasszikusokat választani. "Öltözködés" kivonatok és hallgatói előadások származtak a kiválasztásból, azaz. egy ruhásszekrényből.
Így kerültem a jelmez iskola-stúdióba. Ez volt az én ég és a pokol. A kétszintes jelmezek lógott megtérüljenek a repertoár a Moszkvai Művész Színház: Lili ruha Andreeva Olga Knipper, Tarasova, Moskvina jelmezek, Katchalov, Tarhanova, Khmara. A múltbeli dicsőség hektárából hetek óta nem jöttem ki. Ott már elveszettnek tekinthető találtam csodálatos brokát viseletek „Hamlet” rendezte Gordon Craig, nadrág Michael Csehov, amelyben ő játszotta a főfelügyelő, ruha N. Lamanova, egy egész sor jelmezek készült vázlatok Alexander Benois, Golovin, M . Dobuzhinsky.
Mivel ismerem a régi Mhatovszkij szekrényt, meghívást kaptam arra, hogy próbaidőre dolgozzanak a KS házmúzeumában. Sztanyiszlavszkij. Kevesen ismerik, hogy a színházi művészet híres teoretikusa lelkes gyűjtő volt. A St. Petersburg, Kostroma, a Volga város Moszkva és a hatalmas „bazárok” megvette a régi orosz jelmez, frizura Kichko, hímzések, edények, és így tovább. Mindezt a "Tsar Feodor" és a "Snow Maiden" játékokban használta. A Stanislavszkij gyűjteményét akkoriban tárolták szekrényekben és ládákban, és nem írtak le. Megtiszteltetés számomra, hogy elvégezheti az elemzését és tudományos leírását.
Ezzel párhuzamosan előadást tartottam a Moszkvai Egyetem jelmeztörténeti előadásairól, amelyet az RV olvasott. Zaharzhevskaya - a stílus és a divat egyedülálló értelmezõje. A diploma témája: "Orosz belső tér a Művészeti Színház színpadán, 1906-1913" (Somov K. és Dobuzhinsky M.). By the way, megjegyzem, hogy a művészek a "World of Art", hogy létrehozta az orosz színházi jelmez világ hírnevét.
Az oklevél megvédése után meghívást kaptam a Malaya Bronnaya moszkvai színházára. Az első nagy munka Ostrovsky Wolves and Sheep. Szerencsére az apámmal kellett dolgoznom. A munka lenyűgöző volt például a "Dowryless" felett.
Vázlat egy jelmezért, melyet M. Bulgakov novella készít
"A kutya szíve". Megjelent először.
- Mi a hozzáállásod a jelmez helyével a világkultúra történetében?
- Louis XIV egyszer megjegyezte: "A jelmez a történelem tükörképe". Nem érthetek egyet a "nap királyával": a divat a történelem sűrűjében született, és mint tükör tükrözi az összes rothadását. A jelmez az anyagi kultúra részét képezi, amelyhez, ahogy önök is tudják, az e korszak lelkét és szellemi törekvéseit kényszerítik. Minden dolog ellenőrizhetetlenül beszédes, csak meg kell értened a nyelvet.
- A gyűjteménye otthoni hírnévnek örvendett?
Ezek az előadások különböző városok színművészei és rendezői számára olvashatók, velük pedig Szibériába, a Kaukázusba, a Volgaba és az Urálba kellett utaznom. Néha, amikor az orosz klasszikusokat játszottam, segítettem a moszkvai színházak és filmstúdiók.
- 26 éves vagy. Két éve él nyugaton. Mit csinálsz tényleg, és a hobbija megtalálta az alkalmazást itt a világ divat fővárosában?
- Franciaországban talán szerencsés vagyok. Fokozatosan beléptem a párizsi színházi környezetbe, olyan zárt és makacs. Mint tudják, ez a város látta a fajtákat és az embereket, és mindent meg kellett kezdeni a semmiből, hogy újra bebizonyítsam. Első fellépésem Franciaországban a Poitiers-ben, a második Bourges-ban. Aztán ott volt a munka a híres Kartusheri színházakban, San Denisben és Creteilben. Gyakran dolgozott, régen, egy asszisztens vagy csak egy prop. Ezután a "Királynő" ruháját felöltöztem a Modern Művészetek Múzeumában, a gyermekjátékban. Minden itt más, mint Oroszországban: más szövetek, egyéb darabok, más kivitelezés technikája. Sokat kellett tanulni újra.
Kezdetben előadást tartottam a "Arbat" színházi iskola fiatal színészei jelmeztörténetéről. Valamivel később, Párizsban a legnagyobb magán divatiskola, Esmond meghívott engem, hogy előadások sorozatát készítsék elő az ókori Egyiptom ruhadarabjairól a mai napig. Most ezek az előadások nemcsak Párizsban, hanem Nizzában és Tokióban is tanítanak. By the way, a gyűjteményemben ezernyi diák van ebben a témában. Ma 600 diákom van. Párizs mellett előadást tartok Angliában Nizzában. A Galera Palotában a jelmeztörténeti múzeum kétszer gyűjtötte ki az elemeket. Vannak érdekes színházi ajánlatok.
Glafira jelmezének vázlata AI Ostrovszkij "Farkasok és juhok" című darabjához.
- Most talán eljöttünk a fő kérdésre: a jövőre vonatkozó terveidről, nagy és kicsi.
- Szeretnék többet dolgozni az opera és a balettszínház, több utazni, többet tudni. Különösen most már az "1900-1939-es orosz ruha" című kiállítás eszméjére vágyom. Szeretném, ha a kiállítás Párizsba, Londonba, talán Olaszországba látogatna. Ezekre a tervekre több hónapig dolgozom. Az Egyesült Királyság Kulturális Minisztériumának (Művészeti Tanács) pozitív választ kapott. Érdekel a kiállítás és a Párizsi Jelmeztörténeti Múzeum. A legnehezebb dolog természetesen anyag. A Szervező Bizottság a kiállítás kapott ajándékba egy gyűjtemény hímzett gyöngyös ruhák 1925 és mintegy ezer ritka fényképeket, hogy bemutassa a fejlődését az orosz jelmez elejéig kivándorlás.
Ez lesz a legnagyobb nemzetközi kiállításon, számos kiállítási, amelyek megmutatják, hogyan kell helyezni Oroszország, majd a Szovjetunió, az elejétől a század elején a második világháború. Egy nagy osztályt fognak szentelni a száműzetésben lévő oroszoknak. Az 1900-1917 szekcióban orosz ruhát kívánok bemutatni kastélyokban és nagybetűkkel. És részben az orosz emigráció 1917-1939 években, mi megmutatjuk, hogy az orosz volt Berlinben, Párizsban, Harbin, Prága, Belgrád, Riga, Konstantinápoly és egyéb kivándorlási.
Között a magángyűjtemények külföldön szeretnénk találni jelmezek és kapcsolódó képek ebben az időszakban, a számok az élet az orosz kultúra és különösen az orosz balett hírességek: Pavlova, Gyagilev Karalli, Nizsinszkij, Karsavina, Lifar. Tény, hogy sok színházi jelmezek „orosz Seasons” most tárolt londoni Victoria and Albert Museum, és a dolgok Anna Pavlova - annak emlékmúzeum, mint a brit fővárosban. Nagyon érdekel anyagok a hazai és a jelmezek orosz színházi számok: Prága társulat a Moszkvai Művész Színház, Roshchino-Insarov, Balieva és színházi „A denevér”.
Szívesen fogadunk minden lehetséges eredmények: ruhák írók, politikusok, művészek, zeneszerzők, tagjai a Fehér mozgás. Természetesen, ez lehet például teljes ruhák és öltönyök és kiegészítők: kalapok, vesszők, szemüveg, lorgnettes, táskák, cipők, kesztyűk, stb Ezeknek a dolgoknak az állapota lehet, hogy nem tökéletes, hiszen a kiállítás szervezői a szövetek restaurálóként dolgoznak. És végül: olyan modelleket keresünk, amelyek az "Irfe" házból származnak, amely az F.F. Yusupov és Princess Irina Alekszandrovna (Romanova), valamint a modell készült ház „Kitmir”, amely egyértelműen a főhercegnő Maria Pavlovna.
A kiállítás 1986-ban készült, de az anyaggyűjtés már folyamatban van. Mi lesz hálás mindazoknak, akik szeretnék, hogy minden lehetséges segítséget a szervezők a kiállítás, kölcsönzött az időt az adott anyag. Megragadom ezt a lehetőséget, hogy felkérjem az olvasókat, hogy írjanak az "Orosz gondolatra" az én nevemben.
Megkérdezte: ALEKSANDR RADASHKEVICH Kapcsolódó anyagok: