Quest tanulmányozza a játék létrehozásának történetét
Feladat: Ismertesse a dráma nevét.
A név egyértelmű és logikus választása. A "tehetségek és csodálók" a művészek és a közönség játéka, akik az első sorban ülnek és megrendelik a zenét. A "tehetségekben és csodálókban" a színházi folyamatot nem a tehetségek, hanem a rajongók vezetik.
Az eredeti változata a játék az úgynevezett „Álmodozók”, és végül ezekkel a szavakkal: „Amikor uralkodása nyers erő, a cinizmus, a költészet hozzáteszi szárnyak és óvatosan eltávolítjuk” könnyen megközelíthető ostrosatiricheskoy számok „sötét királyság” van egy „különleges világ” - a világ a „forró szívek”, bajnokai jó és az igazságosság, a hétköznapi emberek, akikben a nép örök álmait és eszméit megtestesítették.
A "Tehetségek és csodálók" játék vitathatatlanul remekmű. A drámaíró 1881-ben írt, érett visszaverődésének gyümölcse, amely az utolsó alján található, utal a boldog típusú játékokra, amelyek bármely korszakban igénybe vehetők. Ostrovszkij ezt a játékot a nagy orosz színésznőnek, MN Yermolovának szentelte, és Neghina szerepét Ostrovszkij számára adta, annak ellenére, hogy a színházban való kapcsolatuk meglehetősen bonyolult volt. Alexander Nikolaevics Ostrovszkij adta Alexandra Nikolaevna Neginának a játék fő hősnőjét nemcsak a saját nevét és patronómusát, hanem a saját látását és a színház megértését.
A játék létrehozásának története
Feladat: Vizsgálja meg a játék létrehozásának történetét.
Osztrovszkij darabjának a színészek és a színház, amely pontosan tükrözi a körülmények az orosz valóság 70-80-es években a múlt század, tartalmaz gondolatokat művészetről, aki él még ma is. Ez a gondolat, hogy egy nehéz, néha tragikus sorsa egy igazi művész, aki rájött, költ, éget maga a boldogság, a kreativitás találja őket teljes odaadással, a nagy misszió művészeti, jóváhagyó jó és az emberiség. Osztrovszkij maga fejezte ki magát, kinyitotta a lelkét darabokra általa teremtett, talán egy különösen tanulságos a játszik a színház és a színészek. Sok benne van azokkal, amelyek megegyeznek a századunk költőjével a figyelemreméltó versekben:
Amikor egy szál diktálja az érzést,
Küldi a rabszolgát a színpadra,
És itt a művészet véget ér,
És a talaj és a sors lélegzik.
(B. Pasternak. "0, tudtam volna, hogy ez történik.")
A nagy alkotói korszaka drámaíró (1861-1886) érzékeli közelsége megkeresi Osztrovszkij a módját a kortárs orosz regény - a „Golovlevs” Saltykov-Shchedrin a lélektani regény Tolsztoj és Dosztojevszkij. Erőteljes hangzás a vígjátékok „poszt-reform” témája „nagy pénz”, önző, pofátlan karrierizmus képviselői elszegényedett nemesi, párosulva a rengeteg pszichológiai jellemzői a karakterek, az egyre növekvő szakmai telek drámaíró.
Az elmúlt két évtizedben Ostrovsky nagyon intenzíven dolgozott, minden évben egy játékot, vagy akár kettőt. De azokban az években, amikor az ő munkája, az új funkciókat, ha tehetségét szerzett skála és az erőt, amikor az egyes darabja várakozással színház és a közönség, nyomtatott „Megjegyzések a haza”, szerzett Nekrasov zárása után „Kortárs”, és miután kezeli az író halála vezetett el Saltykov-Shchedrin, - az évek során egyre több kritikát ír a felületes tehetség drámaíró, ő „non-stop eső.”
Azonban a valódi értelmét Osztrovszkij azonosított Ivan Goncsarov aki azon a napon a 35. évfordulója az irodalmi tevékenység drámaíró írta: „Te vagy az egyetlen ki rá az épület, amelynek alsó része megalapozta kövek Fonvizin, Griboyedov, Gogol. De csak miután mi, oroszok, büszkén mondhatjuk: saját orosz nemzeti színházunk van. Meg kell nevezni Ostrovsky Színház. "
A műfaj a pszichológiai dráma Amellett, hogy a „nép tragédiája” ( „Storm”), szatirikus komédia ( „Forest”), Osztrovszkij egy késői szakaszában munkája létrehozza és referencia munkák a műfaj pszichológiai dráma ( „Bride” 1878 „Tehetségek és csodálói” 1881, "Bűnösség bűnösség", 1884). A színjátszás drámai jelenik meg, pszichológiailag gazdagítja a színpadi karaktereket. Korrelál a hagyományos szerepek festői és dramaturgiai a közös stroke, karakterek és szituációk, amely képes megváltoztatni egy előre nem látható módon, bizonyítva ezáltal a kétértelműség, ellentmondás az ember belső életét, a kiszámíthatatlanság minden élethelyzetben. Pszichológiailag kétértelmű megoldódott drámaíró Negin karakter: a fiatal színésznő nem csak úgy dönt, az elérési utat a szolgáltatás art, inkább a szerelem és a személyes boldogságot, hanem megegyezni a sorsa gondozott, hogy „lényegében megerősíti” a választás. Így Osztrovszkij úton van, korrelált a módját kortárs orosz realista próza - ahogy egyre több figyelmet bonyolítja a belső élet az egyén, a paradox természete neki, hogy a döntéseket.
Ostrovszkijnak a Samarin színész évfordulóján kellett dolgoznia. Ebben az esetben a "Tehetségek és csodálók" játék létrejöttét okozta. Ő írja a hivatalos Pchelnikov AM. amely szerint kortársai Osztrovszkij „viselkedett a művészek, mint a földtulajdonos az udvar”:”... a haszon és a törzsgárda-előny produkció összes helyet a színházban tulajdonosa a kedvezményezett ... most ..., hogy megadja minden notebook helyen megtagadták neki. Hogy történhetett ez meg, ha az eladás előtt a box office jegyet, kivéve a kedvezményezett vagy a rendezők, hogy dobja őket senkinek sem volt joga, hogy „lehetséges, hogy Alexander szerelmes volt a színésznő Szerelem Nikulin-Kositsky, de szelíden - hozzáment” milliomos „Sokolov és híres Pelagia Antipovna Strepetova, csodálatos előadóművész Catherine” Storm „amely Osztrovszkij írta, hogy” a természetes tehetség, ez egy ritka jelenség, a fenomenális „a 80 év üldözés bürokraták tisztviselők kénytelenek az volt, hogy elhagyja a színházat, szintén szolgált alapul írni ezt a játékot.
AN Ostrovszkij helyesen nevezték a "színház lovagjának". "Bűnös bűnösség" (1884), "Tehetségek és csodálók" (1881), "Les" (1870) - a színházról és a színészekről szól. Tele vannak pontos megfigyelésekkel, behatolnak a színházi művészet lényegéhez, váratlanul és eredeti módon feltárják természetét.
Feladat: Vizsgálja meg a színpadon lejátszott játék történetét.
Az ezt követő produkció Maly Színház részt vettek (1885, 1895, 1900, 1902, 1912): - SV Aydarov, AA Fedotov (PRINCE), AI Ugine (Bakin), KN Rybakov, M. M. Klimov (VELIKATOV), P. Sadowski, IA Ryzhov (Meluzov).
1882 - a Mariinsky Színház színpadán az Alexandrinsky társulat Savina (szerep - Negina) kedvező teljesítményében; más szerepek: Domna PANTELYEVNA - VV Strelskaya, PRINCE - A Nílus, Bakin - Petipa VELIKATOV - Kisielewski, Meluzov - Gorev, Smelskaya - Abarinova, NAROKOV - Davydov).
További produkció Alexandrina Színház alkalmaztuk: V. Korvin- Krukovskiy (Bakin), RB Apollonsky, VP Dalmatov (VELIKATOV), NN Hodotov (Meluzov).
§ 1895 - A Yaroslavl Színház
§ 1904 - Színház VF Komissarzhevskaya (Petersburg, Negina - Komissarzhevskaya, Domna Panteleevna - Korchagina-Alexandrovskaya)
§ 1900 - Színház Solovtsova (Kiev; Negin - Glama-Meshcherskaya, VELIKATOV - Sinel'nikov, Nedelin, Meluzov - Roshin-Insarov Orlov Chuzhbinin, elefántok)
§ 1910 - A Kharkov Színház
§ 1915 - Művészettörténeti Színház (Tiflis)
§ 1926 - A Kis Színház (1926)
§ 1922 - Színház b. Korsha (1922)
§ 1931 - Színház-stúdió a kezek alatt. RN Simonova (1931, rendezte: AM Lobanov)
§ 1933 - MAT (hud.ruk Stanislavsky igazgatója NN Litovtseva; Negin - AK Tarasova, VELIKATOV - Ershov, NAROKOV - Kachalov.).
Kritika a legtöbb, mint tudjuk, már találkozott a teljesítménye Stanislavsky „Tehetségek és csodálói” nyilvánvaló rosszindulat, kontrasztos olvasás MAT különböző értelmezések Osztrovszkij, élesebb és fülbemászó. És meglepetését fejezte ki visszatérését a színház után káprázatos, komédia és pazar színek „forró szív” szerény megbízhatóság élet a múlt század az igazság, hogy létezik az egyes szám az ő valódi életrajzát. A show-minden ment, és elindult - az viszont a negyvenes, a negyvenes években, és a közönség hisz az igazi tehetség a fiatal vidéki színésznő, Alexandra Negin, a nagy nehézsége tartása tehetség squabbles és rendezése kereskedelmi ügyekben a harc a szerepet, haszon előadások, körülvéve ventilátorok, megszokta, hogy dobja a repertoár és a javadalma, mintha ők is joghatósága alá a megyei hivatal.
§ 1935 - Kharkov orosz színház (Sinelnikov, 1946, Kramov, Negina - Voronovich irányítása)
§ 1938 - A Leningrádi Dráma Színház. A. S. Pushkin (Kozhich igazgató)
§ 1938 - Jereván-Orosz Színház
§ 1939 - Tbiliszi Színház. A. S. Griboedov
§ 1945 - Yaroslavl Színház. F. Volkova (Negina-Nezvanova, Velikatov-Romodanov, Meluzov-Belov)
§ 1945 - Kazán Orosz Színház
§ 1948 - Baku orosz színház
1948 - A Színház. Lesya Ukrainka (rendezte KP Khokhlov)
§ 1948 - lett színházi színház (Balyuna igazgató, Negina - V. Lin, Velikatov - Zile)
§ 1950 - Színház őket. J. Kupala; Színház "Piros Torch" (Novoszibirszk)
§ 1952 - A Sverdlovsk színház
1952 - A Yakut Zene és Dráma Színház
§ 1953 - Tallinn orosz színház
§ 1954 - Leningrádi Színház. Leninista Komsomol
§ 1969 - A Színház. Au. Majakovszkij. Dir. MO Knebel és N. Zvereva.
Néhány híres képernyőverzió
§ 1955 - Tehetségek és csodálók - Dir. A. N. Apsolon és B. Dmohovsky.
§ 1971 - televíziós film a Színház előadásával. Au. Majakovszkij
§ 1973 - Tehetségek és csodálók. Rendezte I. M. Annensky.