Nászút (album)
Ez a kifejezés más jelentéseket is tartalmaz, lásd a Nászút (értékek).
A teremtés és a felvétel története
Zene és szöveg
A lemezen a tizedik dal, a "Salvatore", a dal elején olasz verziókat és verseket tartalmaz
«Isten a tanúm Tryied» magában gitárkísérettel rakott ének megállapodott, szövegekkel mesélni, hogyan Del Rey megsebesült „Mister” rosszfiú „”, valamint kitért a téma a családon belüli erőszak. A "High by the Beach" szinkronfedél és hip-hop hatású track-pop dal. Ami az optimizmust és a szerkezeti-dimenziósságot illeti, a dal a Del Rey összes zenei stílusának, különösen a hip-hop és a trip-hop kombinációjának kombinációja. mint a Born to Die című énekes második stúdióalbumán. Ez gyorsabb és népszerűbb, mint az előző számok, és a csendes, szellős elektronikus gyártáson és a szinkopás zenekari rendezőkön alapul. A dal egy lassú és elkülönülő csapdázás, hangsúlyos, álomszerű szintetizátor hangok, a Roland TR-808 hip-hop és dobgép által befolyásolt ütőhangszerek; mint egy szeszélyes, félelmetes szervi műszer, szemben egy további lassú és szellős érzéssel. Megjegyezték, hogy a dob hangsúlyozza a hi-hat. A következő szám, "Freak", állandó basszus hangtalan mozdulatokat tartalmaz, a szöveg pedig a The Weekndhez képest. rámutat a kábítószerekről. Amy Davidson, a Digital Spy megjegyezte, hogy a dal olyan, mint egy "foltos" "High by the Beach"; Davidson a "slow motion" dalt is nevezte, és összehasonlította a 90-es évek ritmus- és blues-zenéjével. A The Guardian egyik véleményezője szerint a dal tartalmaz lyrics-dalokat, amelyekben Kaliforniát említi. "Art Deco" egy lassú jazz ballada bizonytalan ütemekkel és szaxofon riffekkel, a dal dalszövegei "ürességet és amerikai dezunodást" tartalmaznak. Egyes online kiadványok feltételezik, hogy a dalt éneklik az amerikai énekes és rapper Azilla Banks. Egy interjúban az NME-vel. Del Rei tagadta ezt a tényt, mondván, hogy a dal szól egy "tizenévesek csoportjáról, akik minden este járnak".
Nyolcadik track a lemezen - ez közjáték «Burnt Norton (Interlude)», ahol Del Rey olvas egy átjárót az első vers, lement a „Négy kvartett” ciklus, írta Thomas Eliot. A vers az idő természetéről és a sors gondolatáról szól, azzal a feltevéssel, hogy jelenlegi benyomások és tapasztalataink túlmutatnak. A következő dal, a „Vallás, érzékelték az egyik legoptimistább szerelmes dalokat Del Rey, de a dal is jelzi az a tény, hogy még mindig” egy kis kedvenc fajta önpusztító stílusában noir ". A dalt optimistanak tartották a szöveg számára; A sor után "Most minden ragyog", az alázatosság mindennel azonnal következik: "Most nincs szükség üdvösségre". A dal «Salvatore» vegyes hegedű, dobolás és a költészet, végre olasz, amelyben leírták, szuggesztív érzés „Olaszország az 1940-es években az arcát Frank Sinatra.” Lírai, a dal már le, mint a folytatása a dal Del Rey, «Summertime szomorúság», olyan szavak, mint: „A nyár fülledt, de morzla nélküled.” "Salvatore" írta újságíró Nina Corcoran a Consequence of Sound. mint egy sztyepp-dal (angolul) orosz. Corcoran megjegyezte, hogy a dal úgy hangzik, mint "közvetlenül az üdülőhotel báltermében", mielőtt a pálya leírása szerint "a jazz álmait tiszta és gazdag termeléssel látja el".
"A leggyorsabb nap" - egy ballada, amely többnyire a szomorúság (angol) orosz szakaszaival kapcsolatos. és elmondja az érzést az elválás után. Az első vers feltárja a téma a lemondás, nyilvánvaló a dalszövegeket, mint például a sort: „Nem akarom elhagyni, mi mindent annak érdekében.” A második szakasz a bánat, a harag. a "híd" (angol) orosz nyelvű hangot ábrázolja. dal: "El kellett volna látnod, és ne hagyd, hogy elcsábítsa a rossz időjárás varázsaival." A második vers, Del Rey hozza barátja feltételek: „Vigyél haza, van egy új autót, és a fegyver / haj a szélben, a kezed, hallgatni a dalt”, ami után az előadó ért elfogadottsága a kódot. - Újra magam vagyok. „24” - egy filmes dal, amely kapott egy összehasonlítás tőke témák James Bond filmeket, mert a zenei stílus és az összetétele a szöveg is szerepelt, mint énekelt jövőben Bond lány. «Swan Song» - ez egy sima, elegáns színházi dal, amely a zümmögés és alacsony bit, tragikus dalszövegek, ahol Del Rey többször suttogta: „Soha nem fogom énekelni újra”, és tartalmaz témákat Del Rey, a vendéglátás, hogy elkerülje a felelősséget. Az album lezárja a "Do not Let Me Be Misunderstood" dalt, amelyet eredetileg amerikai énekes Nina Simon énekelt. Delie Rey a klasszikus 60-as évekbeli klasszikus melodrámának klasszikus operaleolvasásai és orgona riffek.
Release és promóciós cég
Szakmai értékelés album Born to Die
A Honeymoon albumot a kritikusok pozitívan értékelték. A Metacritic aggregátoron az album 78 pontot kapott 31 értékelés alapján [1].
Andy Gill az újság The Independent szerint az albumot négy lehetséges csillag közül négyre értékelte: "Miután a karakterek különbségei az Ultraviolence-ben voltak. az énekes korábbi albuma, a Honeymoon a Del Rey visszatérése a "Born to Die" eredetéhez, egy mély hősnőhöz, közel a káoszhoz. Nemcsak az énekesnő hangja ugyanaz marad, de a „hangja” a főszereplő, míg a tapasztalat a trauma elhalványul, mintha az érzést keresztül a pára a kábítószer „[24]. A The Guardian kiadásában, amely négy csillagot is ad, hozzátette: "Az album időtlen és intrikát tartalmaz, melynek hosszabbnak kell lennie, mint a korábbi Del Rey-felvételek" [22]. A magazin PopMatters album is dicsérte, mondván: „A kiadás három album négy év alatt, nyílt Del Ray” művészi újító „ő bátran vesz ihletet a stílus és a szellem a múlt században, és a vezetés teljesen eredeti és kiszámíthatatlan távoli” [39] . A Rolling Stone magazin részesedése az ilyen gondolatokat, tekintettel a „erőt” az album, azt mondta: „Függetlenül attól, hogy a szándékok Del Rey album-bölcs, hoztak neki, hogy az igazán legizgalmasabb zenei karrierje” [25].
Az újságíró Neil McCormick az újság a The Daily Telegraph adta az album a minősítés ötből négy csillag, és azt mondta: „Környezeti album hipsters megtört szívvel” is dicsérte a dallamokat és megállapodások az albumon. [23] Patrick Ryan USA Today napilap úgy véli, hogy az album „azt mutatja, hogy a hang Del Rey fejleszteni és fejlődni a legszebb módon” miközben értékeli az album négyből három csillag. [40] Edition A Metropolist eddig az album ötből négy csillag, ami arra utal, hogy a „Del Rey talált hangot mérleg” is értékelik az album termelés „összhangban van az erőszakos húrok, sáros bázisok és fülbemászó dallamok, hogy minden megy az egyik fordulat "Sima és légtisztító test" "[41]. Újságíró Richard Goodwin a Evening Standard is dicsérte az album termelés, megjegyezve, hogy „megduzzad az óceánban melankolikus hangja Del Rey”, figyelembe véve a rekord a maximális öt csillagos. [42] Híres amerikai szabadúszó kritikus Robert Christgau pozitívan reagált az albumot, mondván, hogy a dal «Salvatore» „, ami lehet, hogy alapján egy igazi srác del Rey olasz származású, amennyire én tudom, automatikusan igazodik oly közel a széléhez paródia, sajnálom, mert annyira és nem számoltam ki, hogyan ugrani a holdra, ami a szemébe szorította, mint egy nagy pizza szelet "[38].
Az orosz nyelvű zenei kiadványok is elismerték a Honeymoon albumot [28]. Anton Felicia online kiadvány Apelzin dicsérte a rekord öt csillag, mondván, hogy a dal «Terrence Loves You» nem egészen igaz, hogy az album, hiszen szerint a recenzens, „a szándékosan bonyolult dallamot és bonyolult dalszöveg” [28]; dal «Salvatore» kritikusa „a legszebb az album”, hozzátéve: „A készítmény még az eredeti, és a fő fénypontja egy spanyol akcentussal a kórus” [28]; a "The Blackest Day" című szám, a recenzens a "West Coast" -hoz képest az előző albumból, a Del Rey-ből, az Ultraviolence-ből. amelynek hangját "nyersnek és homályosnak" nevezte [28]. Az album legkedveltebb dalai közül Felic "Salvatore", "The Blackest Day" és "Music to Watch Boys To" -nek nevezik [28]. Kritikus Sergey Anisimov brit hullám helyszínen azt javasolta, hogy Nászút - „a legszomorúbb nászút a világ, nem fosztották azonban báját”. [29] Szerint a recenzens, a pálya «Nagy a Beach» csalódást okozott neki, mondván, „nem alkalmas a különleges összetételű, nem vész el a végtelen sora egymást követő klipek a másodrendű zenei csatornák” is hozzá az album: „Nászút ügyfelek általában jó , de Lana Del Rey megalkotásáért ez nem a leghűségesebb jellemző: "nagyjából az albumot tízből hat pontra értékeljük [29]. Yana Dmitrieva a magazin rock Vector értékelik album hét és fél pont a tízből, mondván: „Emitting lélek minden dalt, Del Rey beburkolja minket bódító narkotikus a kényelmes készítmények. Azonban sem ő, sem a gyártók nem sokat gondoltam, hogy milyen mintákat megy egyik dalt a másikba rendezett sorokban, és a zenei részeket előzetesen ismert.”[30]
Kiadványok listája
San Jose Mercury News (angol) orosz.
Az Inquisitr (angol) orosz.
Az album összes dalát Del Rey, Rick Knowels és Kieron Mansies készítette [49].
Del Rey, Knowles
Del Rey, Knowles
"Isten tudja, hogy próbáltam"
Del Rey, Knowles
Del Rey, Noëls, Manzis
Del Rey, Knowles
Del Rey, Knowles
Del Rey, Knowles
Del Rey, Knowles
A leggyorsabb nap
Del Rey, Knowles
Del Rey, Knowles
Del Rey, Knowles
Az adatokat a Honeymoon album-kiadványból vettük [50].
- Phil Jolie - helyettes mérnök; tanulmány (13. pont)
- Iris Sofia - helyettes mérnök
- Emerson Day Rhodes - helyettes mérnök
- Josh Tirryl mérnöki asszisztens
- Caroline "Chuck" Grant - fényképész. művészeti igazgató
- Neil Krug - fényképész
- A designt Matt Maitland és Marcus Carlsson hozta létre a Big Activ-tól
- A Mastering elvégezte Adam Ayan a Gateway Mastering Stúdióban, Portland. Maine. Egyesült Államok
- Az albumot a The Green Building-ben, a Santa Monicában rögzítik és keverik. Kalifornia. Egyesült Államok
- Tracks «Salvatore» és «Swan Song» rögzítik a stúdióban Electric Lady Studios (Eng.) Orosz. New York. Egyesült Államok
Diagramok és tanúsítványok