A népi mesterségek a nemzeti kultúrák egyedülálló jelenségei. Tükrözik a hétköznapi emberek esztétikai eszményeit, a lélek gyönyörű impulzusait, a vágyat, hogy tükrözzék Isten világának tökéletességét. A népi kézművesek csodálatos kivitelezése és tehetsége a termékeikben él, amelyek közül sokan nem száz évesek. Élünk és kérjük, a játékosok leszármazottai, akik úgy tűnik játszanak, szálakkal és tűkkel, orsókkal és kötőtűkkel, kefékkel és festékekkel szabályozva. És a tengelyekkel és a kalapácsokkal is, csodálatos teremákat hozva létre egyetlen szög nélkül, a legfinomabb fadarab vagy vas csipke, és még sok más csodát a kopott kezekkel.
Művészek Istentől
Az ural-szibériai festészet az ilyen népi kézművesség egyik legélénkebb példája. Elemei még mindig láthatóak antik edények, háztartási cikkek, konyhai eszközök valahol távoli kis falvak parasztházaiban. Általában olyan helyeken, ahol Isten elfeledkezik és az eredeti nemzeti gondolkodás továbbra is fennmarad, családja pedig örökségen halad, és gondosan tárolja a dédapokat. Ez az urál-szibériai festmény - ami az orosz kultúrájának hosszú ideje, a 17-18. Század körül alakult. Széles körben alkalmazható a közönség belsejének és külsejének kialakításában, ami tükrözi az emberek természetes vágyát a gyönyörű életre, életük javítására. Amikor a szibériai és az uráli keleti peremeket a pomoriei és az oroszországi telepesek aktívan felszívták, természetesen átadják hagyományaikat, beleértve a művészetet is, új talajra. Az uráli-szibériai festmény pedig a helyiek festői formájának egyfajta kombinációjává vált az érkezésekkel. A 18. század végén és a 19. század elején Oroszország és Ukrajna déli régióinak parasztjait Szibériába és az Urálba küldték, hogy az új területek településének jobb részesedését keressék. Hozzájárultak azoknak a helyeknek a kulturális környezetéhez is, ahol a településen telepedtek le. Ezt világosan megmutatták a levél újdonságaiban, amelyekben a 19. század végi urál-szibériai festmény különbözik.
A technológia jellemzői
Hogyan lehet megkülönböztetni a mesteremberek festői módját ebből a régióból másoktól? Először is, az úgynevezett "kettős" elkenő technika. Sok kiegészítő elemek más, mint a fő, a készítmények különböző színekben - a második jel, ahol egy tapasztalt néprajzkutató, helytörténész, egy művész vagy művészettörténész fogja mondani egyszerre, hogy szembe kell néznünk - az ural-szibériai festés. A cikkekben példaként bemutatott képek segítenek a népi festészet egyediségének bemutatásában is. A paraszti koszorúk munkájának harmadik megkülönböztető jellemzője a szabadság, az improvizáció a rajzban. A művész először az olajfestékek hátterét alkalmazza a terméken, és tetején alkotói ötleteit testesíti meg. Ez a technika bonyolultsága: a művész azonnal elkészíti előkészítő tervezeteket.
A Mester keze
A növényvilág urál-szibériai festészeti elemeit tartalmazza, emberek és állatok stilizált alakjait. Minden egyes munkában a művész koncentrál a kontrasztok játékára, megpróbálja maximalizálni ezt a vagy az árnyalatot. Ezért a díszítő tálcák, edények, kupakok, ablaküvegek és hasonlók rajzaiban rendszerint nincsenek színek lázongása - 3-4 maximumot használnak. De pontosan a kontraszton keresztül érik el a kép lágyságát, kifejező képességét, élességét. E tekintetben a legjellemzőbb az urál-szibériai fafestés. A szerény vadvirág csokor, egy maroknyi eperbogyó, egy zöld gallya - minden úgy tűnik, megható, aranyos és nagyon szép. Különösen sötét háttéren - fekete, barna, kék.
A festészet motívumai
Mi volt a leggyakrabban a helyi művészek? Először is, a természet a környék vagy az, amely egyszerre volt a telepeseknél. Ezt jól mutatja az urál-szibériai festészet története. Az ilyen helyekre jellemző bogyók és virágok, a tengerentúli gyümölcsök, a szőlőfürt, a fű és a bokrok minden fényében festményeket mutatnak. Gyakran előfordul, hogy a népi kézművesek madarakat láthatnak. Köztük van a büszke lakója egy farm - kakas - az intelligens tollazat, a szépség, az orosz erdők - fázis - a saját fényes „tollazat” nahohlennye baglyok, fantasztikus jósnő-szíriai női szomorú arccal. A vadállatokból az Urálok és Szibéria művészei medvék, farkasok, kutyák voltak. Az emberek alakjai, általában a vörös lányok és a jó viseletek nemzeti viseletek vagy munkaruhák.
Kompozíciós megoldások
Az aranyszelvény elve, a kompozíció minden elemében az arányosság kötelező az urál-szibériai festészet számára. A fő kép a központban található. A dísznövény növényi elemei - a fű, az ágak, a virágszárak, a levelek - a mérleg részletei, a háttér fényesebbé, változatosabbá, telítettvé, érdekessé és a képarányosá teszi. Köszönjük, hogy a kép minden részletét egy harmonikus egésznek tekintik.
Színkombináció
A régi időkben az uráli és szibériai régiók művészei feltalálták és széles körben használják a "fehérítő" technikát. Mi ez: amikor a falfestmények háttere sötét (zöld, narancssárga, bordó, kék), akkor csepp fehér festék kerül hozzá. Ennek a technikának köszönhetően a paletta szerezte a pasztell lágyságot, némi elfojtott hangokat. És ha a kép hátterét könnyű palettán választották - kék, fás, arany, fehér, akkor a népmesterek "razzhivku" -ot használtak - sötét ütéseket. Amire szükség volt: a harmónia elérése az egyik színről a másikra történő áttérésről, a kép közepétől a széleinél. Az urál-szibériai festmény legjobb példái bemutatják a népi alkotások egyedülálló szépségét és kivitelezését. Ezek a hagyományok ma a modern művészeknek köszönhetően élnek.
Kapcsolódó cikkek
